撰文：陈实

摄影：孙晓东

花丝工作室中，年轻的学徒们正在制作金银小配件，完成基础组装工作。他们师从姚迎春和其他老师傅，学习传统工艺，投身到了《黄鹤楼》和其他花丝产品的制作中。

    姚迎春捏着根黄色自动铅笔，鼻梁上，400 度的老花镜沉甸甸的。他拂开面前那堆银制花丝掐件，仔细比照《黄鹤楼一层地基院子边框纹样设计图纸》，涂涂抹抹，标记着数据。他是国家级非物质文化遗产——花丝镶嵌制作技艺的大师、国家级传承人，曾是原北京花丝镶嵌厂（2000 年倒闭）制作大型摆件的核心人物。“1958 年9 月来的厂子。”姚迎春说。那年，他才14 岁。时光荏苒，一晃，他已从业57 年有余。

　　花丝镶嵌是门古老的手艺。根据文献和考古资料，它诞生于距今3000多年的商周时代。那时的古人醉心于金银等贵金属的优美色泽，工匠也意识到了金银具有很强的延展性，熔点1064.43℃的黄金可制成0.001 毫米厚的金箔，0.5 克黄金就可以制成160 米长的金丝。到了春秋战国时期，银的提炼、制造和使用也有了较大的发展，那时，熔点为961.93℃的1克银粒，可以被拉成约2000米长的细丝。

　　据出土文物可知，当时的工匠已经掌握了一整套的金银细金工艺：用火反复淬炼，将金银拉成细如头发的丝或捶揲成片再用锤、钳、剪、镊，制作出镂花均匀、疏密一致的艺术品，镶嵌各种华贵宝石。由于采用的都是珍贵材料，加上制作工艺极其繁复，在传统的“燕京八绝”中，花丝镶嵌这门老手艺位居前列。姚迎春要制作的是用于陈设观赏的摆件——四大名楼。

设计是灵魂

　　2015年6月5日，汕头市浦江路。潮宏基实业公司工业园6楼，姚迎春花丝镶嵌工作室。白炽灯下，工作室的技术总指导，穿着黑底黄细条纹T恤的姚迎春修改着图纸，灰白的头发日渐稀疏。他胳膊下压着根20厘米长的不锈钢尺，十来张画稿用黄夹子整齐地夹好。

　　白色绘图橡皮已被他擦秃了。他左手是块绿色几何图形绘图板，右手肘下还压着块白色大三角几何绘图板，随用随取，图上标着黄鹤楼的柱位等建筑信息。他想用花丝镶嵌技艺，将中国的四大名楼“黄鹤楼”“岳阳楼”“滕王阁”“蓬莱阁”制作成大型摆件，或许是这辈子最后一个“大件”。

　　这个念头，诞生于2014年春节后。此前，姚迎春带领十多位花丝师傅，历时5年，精心制作了潮宏基首饰博物馆的镇馆之宝“花丝风雨桥”——目前存世体量最大、工艺最全的花丝工艺珍宝，在海内外的华人圈引起轰动。项目结束后，姚迎春和师傅们意犹未尽，还想再做点什么。与此同时，潮宏基也希望通过新的花丝镶嵌项目，进一步学习和传承这门古老的技艺。

从图纸到金工细作　姚迎春绘制的花丝剑鞘底稿和他常用的一些工具。每个花丝匠人都有自己独创的制作工具，配合不同的工艺要求，往往有秘而不宣的设计和用法。花丝的一些传统技艺，现在已经渐渐失传了。

民国花丝宝石发簪

潮宏基首饰博物馆馆长周臻痴迷于传统工艺，曾带领团队四处拜访民间首饰收藏家，不惜重金购置馆藏。

原文链接：http://www.nationalgeographic.com.cn/magazine/2016/03/937.html

(预知完整故事，请阅读《华夏地理》2016年3月号