《卡伐蒂娜》的原意是指抒情的短歌或小品，19世纪时用以指称歌剧中出现的咏叹调部分，不过后来也被广泛运用于器乐演奏的形式，在吉他音乐中，最著名的就是波兰作曲家汤斯曼为吉他独奏所写的《卡伐蒂娜》。

这首由梅耶作曲，约翰威廉斯编曲，乐曲的结构很简单，它是由A、B、A加上尾奏的三段曲式．相对于曲式上的单纯结构，这首乐曲在和声的内容上则复杂许多。主旋律是以E大调为主，后转入升C大调最终回到主调E大凋。
乐曲的旋律只是乐曲的一部分，更精彩的当属和声部分。和声部分以大小调的和弦交替出现，如升F大调、b小调、降B大凋、降e小调、降E人调、降a小调，经过起承转合，刚柔交替，明暗回转，匠心独具的和声过度，与旋律情景交融。
　　《卡伐蒂娜》可说是当今最受欢迎的古典吉他名曲之—，因其纯朴真挚的情调、清新流畅的旋律与优雅精致的编曲，令人无不闻之而动容。作为电影《猎鹿人》的配乐之后，声名大噪。因此无怪乎此曲经常被拿来与《爱的罗曼史》相提并论，并成为吉他音乐通俗曲目中的代表作。 
　　虽说《卡伐蒂娜》是与《爱的罗曼史》有着异曲同工之妙的作品，不过在实际演奏上，《卡伐蒂娜》的难度却要大得多。就技巧上而言，主要的难度是在左手上，由于此曲的和声变化复杂，所以个全曲使用封闭和弦的指法非常频繁，这对许多吉他演奏者的技术与音乐演奏处理是一大考验。
　　基本上，在这首乐曲左手的运指法完全可以参照约翰威廉斯的运指，唯一值得商榷的是4l和42小节，我的建议是将第6把位移到第一把位，如此音色与后面的旋律比较一致。在音乐表现方面，这首乐曲对音色与和声的处理十分讲究，因此不能单纯地以强调旋律，伴奏弹得很轻的方式来理解，而应该深入地去思考每一个和声对旋律所能产生的作用，而后相应的调整和弦的力度，而在主旋律上，其优美和如梦幻般的曲调，如果想要弹出更圆润，更有共鸣的音色，则右手的触弦也绝非只是用“靠弦法”弹奏如此简单，而是要进一步去研究右手各式各样的触弦方式，以有效地使弹奏出来的音色，更能发挥音乐的感觉与情感内涵.