《北京·纽约》与《北京人在纽约》 

      影片叫《北京·纽约》，很容易令人想到冯小刚和郑晓龙执导的《北京人在纽约》。二者有共通之处，如主人公都顶着音乐家的虚妄赴美逐梦，然作品的诉求迥异。《北京人在纽约》志在描摹第一代赴美淘金者的得失，是群体症候，《北京·纽约》中美国梦却仅只是茉莉的音乐抱负，是个体命运。毕竟冯小刚、郑晓龙与李晓雨是两代人，当年《北京人在纽约》轰隆碾压一代人的青春时，李晓雨还不过是个不谙世事的小学生。

      《北京人在纽约》以其现实底色触动了一代人，原著作者曹桂林功不可没，他也是故事王起明的原型，冯小刚和郑晓龙不过充当了影像翻译者的角色。曹桂林1980年赴美，《北京人在纽约》是他十年美国梦的一次回顾。李晓雨则是九十年代末赴英留学的，估摸来算应该比《北京人在纽约》里王起明女儿宁宁还要小。众所周知，80年代赴美的都是穷光蛋，而90年代赴英留学的，没点家底可不行。曹桂林赴美，与李晓雨赴英，整整相隔两代人，物质基础不同，追求也就不一，这也注定了两部作品诉求与表达的迥然。

以王起明为代表的第一代人的美国梦，是物质生活，直奔发财而去，为此可以牺牲大提琴家的身段以及感情生活，这几乎成为一代人的缩影。相比之下，茉莉的美国梦是艺术的追逐，是个人价值的体现，为此她宁可忍受物质的煎熬以及打工的艰辛。这并不是说新一代人的美国梦没有物欲，只是这种物欲伴随茉莉小提琴梦功成名就，更加水到渠成而已。从后来茉莉的物质生活可以看出，反倒是功成名就之后，她变得越发虚空，越发需要那个一直不太可靠的肩膀。

物欲的极致体现被李晓雨放到了另一个人物身上，这既是茉莉童年的小跟班，即后来的成功商人蓝一。作为茉莉曾经的恋人，如今他已为人夫，当他以金主的身份突然杀入茉莉艰难的美国生活时，他开启了她原本紧锁的两道心门：一道是通往成功的捷径，一道是旧爱重拾之门。看得出来，李晓雨把自己对某类男人憎恶都集中到蓝一身上，因此，他的成功靠的是岳父，他待人接物的态度是冷酷的，他对茉莉的爱情表面上执着，其实是粗暴的占有欲作祟，而且还是一张空头支票。

李晓雨毕竟是摄影出身，又有杜可风为她掌镜，故整部影片由一帧帧精美画片组成，尤其北美秋色撩人，与北京CBD区屋顶视角的雾霾相映生趣。可能是李晓雨把林志玲拍得太美了，以至以令人难以相信，如此动人的女子，怎可能要在异国忍受那般煎熬，怎轮得到一个同样落魄的摄影师乔来乘虚而入。相反，李晓雨把刘烨拍得太冷酷了，冷酷到蓝一在每一个场合都那么格格不入，最后只能以死来解放茉莉的煎熬。

同样是以北京和纽约为关键词，《北京人在纽约》是人在他乡，《北京·纽约》是情在两地。没有了上一代人悲沧与重负，李晓雨可以用时差来探索更加纯粹的爱情，以及爱情背后的艺术与人生。影片面上是个三角爱情故事，同时不妨也可以看做是艺术与艺术，艺术与金钱的碰撞——茉莉与乔之间是艺术与艺术的碰撞，飞花四溅却难结果，茉莉与蓝一之间是艺术与金钱的碰撞，结果相爱又相杀。