如果你不到丽江，纳西古乐恐怕这辈子不一定与你有什么干系。

如果你到了丽江，又与纳西古乐相对不相识的话，那就有暴殄天物之嫌了。

先让我们从官司方渠道了解一下纳西古乐。

如果一言以蔽之际话，纳西古乐就是由云南丽江纳西族传承的现今中国最古老、最原始、最原汁原味的中国古典音乐，被称为“中国音乐的活化石”。

据介绍，道教法事音乐，儒教典礼音乐，甚至唐、宋、元朝的词、曲牌音乐，奇迹般地融汇在纳西古乐的旋律中，却形成独特的纳西民间音乐的神韵。这是一种清纯、空灵的韵味。

被誉为“音乐化石”的纳西古乐，是多元文化相融汇的艺术结晶。它由《白沙细乐》、《洞经音乐》和皇经音乐组成（皇经音乐现已失传）。

《洞经音乐》完整地保持洞经音乐的庄重和纯正，具有古朴典雅的江南丝竹风韵，同时又带上纳西民族色彩,使人体味到一种玄妙、悠远、超然的意境 。保留的乐曲有《紫微八卦舞（曲）》、《浪淘沙》、《山坡羊》、《水龙吟》等二十余首。

《白沙细乐》的主题是表现人们悲壮激烈、缠绵悱恻、哀伤动人的内在感情。 全曲分为《序》及《一封书》、《美丽的白云》、《公主哭》等10个乐章。

纳西古乐经这数百年的发展变化，形成了汉族和纳西族音乐相融合的独特风格，具有浓厚的民族民间色彩。

纳西古乐有着一套严格的传承方式，他们遵循以师带徒或父带子的方式，使古乐代代相传，并用工尺谱为媒介以口传心授的方法传教。师傅口唱工尺谱，一曲曲一句句地教，徒弟一曲曲、一句句地背。边背工尺谱边学习演奏一件乐器，然后逐渐实践，边学边奏，直至逐曲熟练。正是由于这种严格的传承方式，纳西古乐才得以流存至今。

纳西古乐会集古老乐曲、古老乐器和高寿艺人为一体，被誉为稀世“三宝”。古乐会演奏的乐曲历史悠久，古朴典雅，最早可追溯至唐代。而古乐会的成员中，有半数以上是年逾花甲的老艺人。乐队所用的古乐器大部分我们闻所未闻：有苏古笃、曲项琵琶、双簧竹管乐器波伯（芦管），还有竹笛、大提胡、中胡、小叫胡、三弦、五音云锣、中锣、小镲、铙、大钹、锣、板鼓、提手、木鱼、磬等等。

 丽江县境内现有大研等十多个古乐队，逢年过节、红白喜事，城乡各地都有古乐演奏。最有名的或者说已经成为“纳西古乐代名词”的是“大研古乐队”。这是一个由有教师、学生、工匠、农夫、职员、屠户等组成的民间乐队，成员大多数是年逾古稀的老人，因此又有“纳西寿星乐团”的美誉。“大研古乐队”先后到昆明、广州、北京等地演出，并应邀到香港、中央音乐学院、中央音乐厅等地演出，获得极大成功。纳西古乐还走出国门，1995年应邀到英国访问演出获得成功。1998年5月，应挪威国王邀请，到挪威参加卑尔根国际艺术节，引起轰动，并引起国际社会广泛关注。