我当年学电影[六]

剧作课，是我们最认真上的。谁也不敢玩。一来是因为那“五百字练习”的下马威把我们整惨了，二来是我们再淘气也明白剧作课是我们的专业课，不好好学干嘛来了？

不过，这课上得让我们都挺纳闷儿的：让我们学电影剧作，却既不给我讲剧作理论，也不给我们讲电影剧本的写作技巧。老师只是给我分析作品，一部接着一部。有的时候是他自己讲，有的时候他请剧本的编剧本人来讲。课堂的气氛越来越诡异。我们在下边窃窃私议，他在上边依旧滔滔不绝。就这样稀里糊涂地上了三个月，眼看一学期要结束了，我们的笔记上记的全是一部部剧本的分析。老师的嘴角露出一丝同样诡异地笑：怎么，想要技巧啦是不？我们你看看我，我看看你，没敢吭声，心想：不学技巧我们上你的课干嘛，光挨整啊？老师似乎钻到我们的心里去了，不屑地说：文章无定法，哪来的技巧？我们还是你看看我，我看看你。那表情自然是俩字儿：不信！他的课依旧是一部部剧本分析下去。我们也就只好一堂一堂地听下去，盼望着有一天他会给我们讲写作技巧。

后来，我实在憋不住了，跑去问他：真没技巧啊？

老师吼道：你傻呀？

我眨了半天眼。看我没听明白，他说：我吐沫星子喷了快一学期了，你连门道也没听出来！开头、结尾、高潮，哪个我没讲？主题、结构、情节，哪个我没说？我没讲的只差两个字了：规律。既然你来问了，那我就提前给你说说。写电影剧本的这个“规律”其实说起来也只有三句话，即：写人物性格的成长历史，写人物命运的起伏跌宕；写人物情感的悲欢离合。你把这三句话吃透了，比什么技巧都有用。记住，这是三句箴言。这个课到最后结束的时候，我总结分析的所有剧本时，要讲的也就是这三句话。

最后一堂课他果然讲的就是那三句话。

让我念念不忘的是，他最后的叮嘱：不会编故事，不会写人物，你趁早别干这行。记住，电影文学是“文学”，你少给我写什么“日，外景”、“夜，内景”，或者什么“近景”、“远景”、“特写”之类的提示。你得用你的电影语言、用画面让看你剧本的人感知到时间和画面，感知到色彩和气氛，感知到韵律和节奏……。那些术语是导演的工作用语，与你要写的电影文学剧本没有一丝一毫的关系。你写那些，纯粹是瞎耽误功夫。不是你该干的事，反倒显得你对自己的文字能力不自信。

现在回头想，我们的剧作理论和“技巧”课原来是结合成功的剧作分析进行的。

我真的好感谢这种授课方式，它让我的专业课学习生动活泼，让我渡过了一个愉快的大学生活。至今，我得益于他的授课，得益于他的三句箴言。