“一生最好是少年，一年最好是青春。” 青春就像是一坛埋藏在窖地的老酒，总能散发迷人的醇香。由陈正道执导，杨子姗、归亚蕾、鹿晗、陈柏霖等主演及章杰特别演出的电影《重返20岁》，讲述一场时光倒流50年的梦幻故事。影片中杨子姗饰演的孟丽君，是她几乎所有作品中都存在的青春形象。杨子姗演绎作品中的青春偶像角色的扮演，不仅在于不同人物身上，也在同一个人物身上。正如福柯认为，“重要的不是产生于这个时代的话语，而是这一话语产生的时代。” 由此可以看出，杨子姗所塑造的角色，是一种青春逝去的追忆，是用诗意的形式表现了对迷失青春的美好与人文关怀。对于杨子姗来说，“孟丽君”是最好的青春形象表达，也反映了一代人对青春的渴望，并带着魔幻现实主义风味。

斯坦尼斯拉夫斯基曾说：“一切演员——形象的创造者，毫无例外的都应该再体现和性格化。”当杨子姗以《近在咫尺的爱恋》在大银幕上第一次亮相时，她散发出的青春气息便吸引了无数的观众。但事实上，清纯可人作为青春角色必备的气质，对于杨子姗而言，却有着独一无二的风范。从宠物治愈系电影《街角的小王子》到《恋爱恐慌症》，再到《发现生活新味》，杨子姗开始释放出青春女性的魅力。而真正为人所熟知的是在赵薇执导的电影《致我们即将逝去的青春》里面的演绎，并让她顺速成为中国影坛一个青春的女性符号，这绝不仅仅是靠外在的容貌，还在于其对艺术独特的感悟、理解与诠释。在多部电影里的杨子姗都高歌青春咏叹人生，唱出样样红的我是主人翁心境。

严格来说，《重返20岁》延续了《致我们即将逝去的青春》的“青春”女性的路线和对青春的缅怀。但因为剧本角色的可塑性，杨子姗的青春女性符号已不同于此前作品中的意味，好似一壶温凉适度的米酒，越品，味道更纯，更正。《重返20岁》这部电影以奇幻故事作为噱头，以归亚蕾饰演的70岁老太太沈梦君重返20岁作为衔接点，以此唤起怀旧情怀之时，又将社会老年人的热点话题表现殆尽。杨子姗作为一个拥有七十年记忆的“小姑娘”，所有的举动看似莫名其妙，却都能准确传达出人物的性格。

人物原型会给演员带来一定的压力与难度。归亚蕾扮演“话痨”的七十岁老太太，已然是个性鲜明，性格突出。当然，杨子姗面对获得第04、08届台湾金马奖最佳女主角、获得第15、30届台湾金马奖最佳女配角的归亚蕾，依然散发出自己的魅力。杨子姗在演绎年轻的孟丽君时，一方面继承了归亚蕾的气质，另一方面又在“像”归亚蕾的基础上再创造。也就是，达到两人物的充分融合。杨子姗所呈现出的20岁的孟丽君，是从70岁过渡下去的，这样在“心象”上便流露出一种超越。片中，还没发现自己“返老还童”的杨子姗，在公共汽车上依旧一副老者神态，那是一种在青春与老年之中的一种平衡破坏，以此造成一种喜剧效果。而从知道身份，到怀疑身份，再到接受身份，杨子姗表现出来其对艺术，对文化，对情感的独特理解，从而成就了属于杨子姗真正的银幕魅力。

作为一个演员，杨子姗具有的美丽外形是影视中视觉符号呈现的物质基础，她青春靓丽，有感，有气质的外形，使其成为一个令人瞩目的明星。《重返20岁》中，杨子姗可谓是“三重身份”。一为老太太沈梦君；二为年轻孟丽君；三则是过去的沈梦君。片中，一边与王德顺饰演的老爷爷李大海谈恋爱，另一边则与陈柏霖扮演的音乐总监谭子明谈恋爱，两者的平行进行，极像《法国中尉的女人》中男女主角的演绎。“70岁”与“20岁”交织的人生，杨子姗通过姿态、语态、动作、神情等，塑造了一个真实、具体而鲜活的人物形象。可以看出，杨子姗充分理解了人物的思想和性格特色，并淋漓尽致地将人物的精神气质与性格基调演绎出来。

电影美学家巴拉兹说过：“电影艺术的基础和可能性在于它使每一个人和每一事物都保持其本来面目。”《重返20岁》中杨子姗的演绎，让我们看到了她塑造人物的非凡能力。或许，音乐的融入，使得杨子姗的身上透露出一种“无痕迹”的演技。