这个赛果，算不上多意外。以蒋雯丽为首的评委，最终的选择，基本落在明处。造化弄人，诚不我欺。在写预测文章时我就表示过，评审的具体组成决定最终的结果，这是任何奖项都解不开的悖论。最近几年，随着《潜伏》、新《三国》、《黎明之前》、《借枪》等剧在电视台、网站和民间、业内都掀起重大话题、高企版权之后，电视剧产业与电影的竞争又呈现出新的特色，那就是相对稳定的收视率、投资回报比以及多元化的销售渠道，尤其是诸多电视剧口碑，让电影界情何以堪（公映前的“交口称赞”、票房的高台跳水和迅速被遗忘）。在紧急百花奖式微到极点之时，白玉兰奖却构建起持续的影响力。

《黎明之前》与新《三国》分列金银奖，即便有人质疑，也不过是顺序的问题，假设提名中有《借枪》，或许又会有所不同。《黎明之前》在制作上更精致，情节的转折和逆袭也更传奇，特别是刘新杰和谭忠恕角色设置非常犀利，吴秀波和林伟健准确的塑造了两个形象，且与孙红雷饰演的余则成、姚晨饰演的翠平一样，都是内地电视剧历史上留下极其强烈的印迹。从《潜伏》和《黎明之前》解读出职场宝典、人情世故指南都是题中应有之义。《借枪》的张嘉译和《铁梨花》的陈数荣获视帝、视后，林黎胜的最佳编剧，也是众望所归、无可争议。以上五个奖项，在尚未有提名名单之时，就被业内好事之人猜中。《借枪》看似无地自由，实则大有可为。熊阔海的困境，更多是自我对于完美的追求。假设他想如一般人的普通生活，完全没有任何问题。当下绝大多数中国人，最大的困境，就是难以正常的实现理想。《借枪》剧中，绝大多数人，必须去迎接死亡的仲裁。林黎胜将夸饰变为可信，特别是要写出熊阔海和友敌等的前史，让相当不寻常的公开暗杀合理化。

张嘉译和陈数都来自上海文广，这倒也没有什么大不了。举贤尚且可以不避亲，实力是最重要的通行证。大约只有杨文军获得最佳导演有些令人觉得是冷门，《老马家的幸福往事》的叙事上也有创新，至于是否有场外因素，这个我是绝对没有证据。或许是蒋雯丽、汪俊、六六、瞿友宁、侯咏五人组成的评审团，多参与生活剧，更加感同身受其中的难处。至于我本人，则是喜欢传奇剧和历史剧。这正是回到评审的口味，决定着作品的命运。

《黎明之前》、《借枪》与《铁梨花》以及新《三国》，最大的特征就在于从俗套的类型剧中超拔出来新意味，剑走偏锋也罢、刻意求奇也好，总之就是不偏执不过瘾，主创高度认可笔下、饰演的人物，只有创作者以高度的忠诚、体认和搬演，才能够让人物的风光宣烈，《黎明之前》的精致不俗、《借枪》的自我造镜、《铁梨花》的跌宕起伏、新《三国》的一意孤行，都是十分期待观众的参与，带领他们理解故事中的人物际遇而同情。鉴于中国的电影奖项几乎都没有编剧奖，电视剧更是编剧的艺术，倒不如白玉兰在未来将编剧奖拆分为最佳原创剧本和最佳改编剧本，以表彰一剧之本的重要作用。虚荣是人的本能，也能刺激编剧们更加努力奋斗写作，毕竟是翻了一倍的中奖率。

本人曾经审视以上这些剧的拍摄过程，也与一些相关主创有所交流，再一次发现只有创意和诚意切合，才能做到相对到位的执行，最终还是要看完成度。目前来看，电视剧产量保持在高位，但也不在大幅增长。随着网络播放比重的增加，网剧制作可能在未来更加正规，多元化的制播态势，或许也将对白玉兰奖产生间接影响。当下白玉兰奖的奖项显得过于少，不如再适度添加一些，办得声势更大一些，评审也需要夸大化，而提名流程也相应公开化。