文：赵猪

《饥饿游戏》终于在三年之后迎来大结局篇，作为一部专门服务于青少年的电影，这一系列电影把青春的况味放大到极致，在第四部电影，也就是《嘲笑鸟（下）》中，更是集宏大叙事与个人小情绪于一身。冰冷、阴暗，充满了谎言与欺骗的成人世界，被利用，因而左右不讨好的女主角，哪怕背负着众人的嘲笑、唾弃，同时还要隐忍着内心对于爱情的伤痛，也要忠于自我，忠于青春，用最简单直接的方式对抗成人世界的虚伪。这就是《饥饿游戏》之所以能够畅销全球的最根本原因，也是当下以青少年为主流的世界市场的呼声。

人的成长往往都是如此，青春期的叛逆往往来自于生理的成长，那种飞速膨胀的个人体力，导致青年的心理，同时滋生出一种无所不能的畅快感，自然而然的觉得能够拥有并且改变一整个世界。无所不能的青春同时伴随着的却是敏感、脆弱的内心世界，任何一点小小的挫折都可能让拥有青春的孩子们感受到伤痛，甚至因此怀疑世界。每一代人都是如此周而复始地成长着，在青春的狂妄自大和卑微之间左右摇摆，慢慢长大，最终沦为冰冷的成人世界的一部分。这就是观看整个《饥饿游戏》系列电影，我个人最深的感受，因为它确实在某些方面展现了我们青春成长的过程，但是在另一个方面，一旦青春逝去，也很有可能顿时就忘却了当时最小的情绪，最真切的感受。

《饥饿游戏》系列从小说伊始正是捕捉到当下青年内心深处的感受，完全从他们的角度去看待世界，同时改变世界。当然，波澜壮阔只是表象，电影真正的核心主题，依旧是青春的无所不能，以及对成人世界的反叛和改造。

作为整个系列的终结，《嘲笑鸟（下）》先抑后扬，延续上一部的内容，在影片一开始，“大表姐”已经处于一个尴尬的位置，一方面是反叛军的旗帜，成为反叛军和政府军争斗间必不可少的缓冲地带；另一方面，她又必须在皮塔和盖尔之间两难地选择爱情。这双重选择的位置，都无时无刻考验着女主角的内心世界，以此来展现青春的强大和渺小。所以，在这个过程中，青春的多疑、敏感使得她时常处于坚强和脆弱的两极之间，格外能让同样处于这一时期的青少年观众感同身受，因而代入其中。当然，为了电影的大结局，女主角最终战胜自己的内心世界，也把青春的力量发挥到极致，用最自我的方式，站了出来，引领民众，而不是彻底沦为一方的棋子。这也是符合当下青少年状态的，因为地球村和网络的出现，他们变得更加早熟，更加强大，更加渴望挑战成人，并且付诸实践。

掌握了强大的青春内心世界，与之相辅的，则是好莱坞电影技术的更为强大。作为整个系列的终结篇，《嘲笑鸟（下）》先天具有优势，最磅礴、震撼的大场面，都必须在这一集中尽情释放，所以我们看到凯特尼斯和她的小伙伴们对抗各种强大的力量，相互扶持、相互帮助，最终取得胜利。正因为付出了艰辛、努力，也通过各种大场面、动作戏极尽渲染了任务的困难，所以才更显得最后成功的来之不易，青春的力量无比强大。也正是因此，青少年观众也更能从中得到鼓舞和力量，电影的结局才显得更加完美！