曾经的人艺小剧场降格了

  今年到人艺看演出的次数好像比往年多一些，看了几出过瘾的戏，焦版的《茶馆》，新排的《北京人》，尤其看到付瑶的表演，很兴奋，人艺后继有人啊！还看了林兆华导的《白鹿原》和《建筑大师》，看到林兆华把牛羊放在舞台上，看濮存昕登上高高的天梯，林导真是形式主义大师！　

话剧在慢热，好事！话剧比影视的含金量要高，尤其是电视剧霸权的年代，多看话剧会洗刷电视剧淤积在眼里的浊气。真人和真声才是对抗电子时代的有效武器，影视将来会和电游划归一类，尤其是现在的电影大制作，看到的不是人在表演，而是高科技在表演。没劲，假的。话剧和戏曲是真人秀，将来必是艺术主流。

也有郁闷的。这人艺小剧场，全名是北京人民艺术剧院实验剧场，当初设立的原因是照顾试验剧目，因而《绝对信号》、《车站》等把小剧场的名声弄得沸沸扬扬。９０年代，孟京辉、张广天等人话剧也是和小剧场的传统相吻合的。

小剧场之小，本是小众化，但小众化的境界却大，格也高。可现在的小剧场真的“小”了。

现在小剧场成了三小的天下，小制作，小演员，小格局。基本是三类戏：一是带有实验性质的，不多，好的，更少，几年前在那儿看过一个《足球俱乐部》，顾威导的，冯远征演的，不错，当然，本子好在先。二是制作小、成本低的，商业性强的，赚钱的。三是过瘾的，或编剧过瘾，或导演过瘾，或演员过瘾，或老板过瘾，借人艺小剧场过高雅艺术的瘾。

这一次看的是《×××××》，极度失望，好像多年以前在大学的礼堂里学生话剧社自编自导的三流节目，还不如看电视上的小品大赛的参赛节目。大赛好歹还有审查制度，我不知道人艺小剧场有没有人从艺术上去审查，剧场毕竟不是网络，毕竟不是博客，它是有门坎的。何况是人艺的小剧场，不是学校的礼堂。

人艺有自己的难处，小剧场要创收，出了场租就得该让人家演。去年我在人艺小剧场看到尴尬的一幕，瑞典使馆为了弘扬他们的鲁迅——斯特林堡，动用了皇家学院的三位诺贝尔文学奖的评委来中国宣传，并在人艺小剧场上演了斯特林堡的经典话剧《父亲》，果然是好戏！然而演出途中出现了插曲，瑞典使馆的人按惯例坐在VIP的位置，但演出开始后，有迟到的观众手持VIP票入场，包括三位评委在内的瑞典人士极为尴尬。

后来经过解释，VIP观众主动让位给了国际友人，显示了北京人的好客和气度。但从商业角度来讲，人家花了那个钱，就该坐那个位置，要不成了冤大头！对瑞典方来说，他们投资排这个戏，作为投资方坐在VIP，也合情合理。人艺小剧场也无可厚非，既然VIP票有人卖，当然要售出。

那怪谁呢？都是孔方兄捣的乱！