在中国，有很多关于鸟类的舞蹈，在这些作品的服装设计上大多都是运用羽毛、翅膀和尾巴来塑造形象。这样处理很好看，但会把芭蕾舞演员最优美的线条遮掩，显得不干净。所以，《鹤魂》的服装为了要展现芭蕾之美，选择在连体服的状态下去寻找一种方式。在这次的服装设计上，我始终遵循的一个宗旨就是绝不能遮掩芭蕾舞演员美丽的四肢，所有的一切都要为展现肢体服务。

据我所知，目前好像还没有人在编创鸟类舞蹈服装的时候不用裙子、翅膀、尾巴和羽毛的。其实一开始，这些附加的东西全都有，但慢慢的，一件一件往下减，最后用了极简的方式呈现简约而不简单。因此，《鹤魂》这次在鹤的服装方面，是一次非常大胆的尝试。

最经典的芭蕾舞剧《天鹅湖》在服装上也没有很多羽毛，就是很简洁的一身白色纱裙，只在头饰上点缀简洁的羽毛。不管我们这次的丹顶鹤形象能否成为经典，但至少迈出了脱离羽毛、翅膀和尾巴的老路。虽然没有将一片片羽毛实实在在地贴在演员身上，但我们还是运用了羽毛的元素，只不过将其简化和抽象到一种现代感的羽毛状态中。在做一种全新的尝试，一种具有现代感和线条感的东西。

这次《鹤魂》的创作给我最大的收获之一，让我更了解芭蕾舞剧服装的特点，那就是用最简洁的方式展现演员们最优美曼妙的身姿。所以，我现在完全能够体会到总导演冯英团长最初的立意——想要呈现一个干干净净的形象。我们选择用最简洁的方式来表达《鹤魂》的核心——爱的精神！

采访撰稿：邱爽/审稿：孙元娜/摄影：时任

李昆，芭蕾舞剧《鹤魂》服装设计 

李昆又名李昆晓(HARU.F.LEE)，系活跃在中国舞台美术界的80后新锐服装设计师。从小习舞，后来转行成为服装设计师，师从于著名舞台服装设计师郑志宽。近年来，多活跃于国际、国内芭蕾作品的服装设计领域，以及话剧、舞剧、歌剧和其他各大舞台实景秀的设计舞台上。从2010年至今，参加了中央芭蕾舞团《芭蕾创意工作坊》的创作。

她曾为中央芭蕾舞团创作的作品有《孔子2012》、《波莱罗》、《与妻书》、《广陵随想》、《香莲•赛莲》、中型芭蕾舞剧《哈姆雷特》，以及2015年度大戏《鹤魂》等。与国家话剧院合作话剧《夜店之天生绝配》，与香港芭蕾舞团合作独幕芭蕾舞剧《一间她自己的房间》。还与第十七届江苏省运动会开幕式，意大利艺术节现代乐舞剧《亚洲铜》等合作。