1. 21世纪谁是栋梁？——现在做学问的人。

   2. 看画不要近看，近看五颜六色容易花眼，拉远一点才好看。看历史、看事物、看人物、看一切的一切都如此，静下来、远开去总有个说法。

   3. 学装饰要学变形，学绘画也应该学变形。为什么？理由像是很多，但也可以简单地回答，因为艺术究竟不是生活，尽管它源于生活。

   4. 大街上流行学钢琴，家长忙了手脚，借钱凑款，省吃俭用也得给小皇帝买架钢琴。大街上又流行学美术，家长又忙了手脚，买画夹、买颜色、买纸、买笔真忙乎。什么都是上等的，祖宗一样地哄着、呵着……有的孩子在我眼前“表演”时，对旁边那个底三下四的爸爸喊着“拿笔来！”、“换颜色……”，老爹那伺候劲！……。

     其实，孩子能否学艺术，学前应该观察一下，他们的联想加创造力、想象力……一句话：“感觉”好不好。不怎么样的话，省下那几个钱吧！

     咱们老祖宗讲“拔苗助长”已经是千儿八百年的事啦！

   5. 小丑可不是抹着三花脸的崇公道，生活里的小丑穿着西服、戴着眼镜人五人六、狗模狗样，只是在老板到来之时他比你多几个动作——点头哈腰，问寒问暖，看看洗澡水放好没有，然后伸出一个手指头试试水温……就差放到嘴里嘬了。

   6. 一生只做了一件像样的雕塑或是还没有像样的雕塑或是还没有想像样的雕塑作品，也在那里振振有词，横眉竖眼；我做了上千的雕塑作品，怎么就混了一个“杂牌军”呢？！冷静下来想：他们也不无道理，因为我不是雕塑系毕业的，姓张的怎么能跑到李家来吃饭呢？

   7. 好汉拎得起来放得下，可不一定。有些人或有些事你拎起来以后一辈子放不下了。黏糕，你抓起来能甩得掉吗？可有些人和事比黏糕还黏糊，唉！人生，悠着点吧。……

   8. 我教学生学书法，只用七个字：选、拓、临、仿、脱、变、飞。后来也用在学画和做人上。

    选。不言而喻，就是选择，选志向、选专业、选字帖、选老师……这是一个学习、做人、起步定向的十字路口。学艺术首先是要有兴趣，没兴趣，可以另选工科、理科或别的科目。到了艺术大门里，选音乐、选美术、选戏剧；选了美术以后又选油画、选国画、选装饰；选了书法还要着手选字帖：选甲骨、选钟鼎、选隶、选楷……。在十字路口上，启蒙老师很重要，这像火车道的道岔子，一毫之差，相距千里，万万注意这个“选”字。

    拓。是描红，在书法学习过程中，不仅是初学的孩子描红，大人也描红，不过用双勾的方法罢了，这主要学书法中的运笔、间架、结体和章法。这个阶段在学画中不大多，都是用临的方法学习线、形、色等奥妙的。

    临。书法中“临”是一个重要的也是时间用得最多的方法，它给初学者加了一根拐棍，写起来有衣有靠。学画的过程中，临摹也是一个重要的环节，虽没有书法集中，但分量也不轻松。活一辈子如果不打算骄傲自满的话，那么临摹是你终生的朋友，它像记日记一样，记录你每天看到的新形式、新风格、新形象（不管是土还是洋的）。

    仿。不看帖背着写，还要写得像“老师”，这是把拐棍开始扔掉的一个环节。画画也是要走这条道的，除了写生和创作之外，拿出部分精力用在学习、借鉴上。对敦煌壁画、大同石雕临了来，还必须有一个模仿的过程，对它的笔法、色彩、造型、风格等也来一番创造性的探索，拿出一部分时间来进行这种训练，对将来艺术上“脱壳“大有裨意。

     脱。这是质变的前兆。学习书法过程中，临摹了大量的帖之后，还不能只会背着默写就算完成，还必须“脱壳”，要有一种信念：“写出自己来”；不要写王羲之，也不要让黄庭坚出来为你张罗。学画也是这样，一定要“脱壳”，要画出自己的来。

     变。经过不断地探索，你变了，由丑小鸭变成了白天鹅，这个时候赞赏多了，应酬多了，时间少了，骄傲来了。艺术上的变来之不易呀！艺术上变的同时，人品上也是经历着一个大变动时期，就像宇宙飞船经过大气层一样，经得住、熬过来，就完全超氧成一个栋梁之材，经不住、熬不过来，就完全有可能用这一技之长变成个江湖骗子和社交界的明星。这个时期是艺术上的危险时期，因为这时是画变、法变、人变、环境变的“时来运转”的黄金季节。

    飞。当然是到了下笔有神的境界，一是指艺术上到了横涂竖抹、随心所欲的自由阶段。自己的立意，自己的笔墨，自己的技法、章法和题材。所谓“逸品”、“神品”就是这个阶段的产物。另一方面，飞，也是超脱，思想境界的超脱，无视那些世俗、名利，除还食人间烟火外，他进入了另一个精神世界。

                                                                   （完）