在微博上看到微友抱怨到东方艺术中心买票居然要出示身份证，好奇之下仔细一读，才知道费城交响乐团又要来上海了。谁不想用廉价票欣赏到优质的音乐会？赶紧央求同事携其老公带上身份证去东艺等开门。这下好了，所在位子可以全程直面指挥唐纳德·鲁尼克斯。

不似上一次迪图瓦率团来上海的曲目，让初级乐迷有些忐忑：斯特拉文斯基的《火鸟》和《春之祭》。即便如此，女人当道的费城的铜管和无可非议的弦乐，竟然将有难度星级的作品处理得入耳入心。这一次曲目是瓦格纳的《唐豪塞》序曲、柴可夫斯基的《意大利随想曲》和勃拉姆斯《第二交响曲》，很蛊惑人心的一张节目单，尤其是《唐豪塞》序曲，已成一个乐团是否上了台阶的试金石，虽短促却足以测试出一个乐团是鱼龙混珠还是货真价实。

费城驾驭起瓦格纳的作品来，得心应手，大概得益于此次率团来的指挥擅长的就是瓦格纳。《唐豪塞》的主题由铜管一吹响，透明的有着炫目的金属光泽的质地，马上点燃了我们，刚才还是平静的血流瞬间沸腾起来，坐不住了。仔细找寻上一次把控铜管乐的几个女乐手，似是换了新颜，至少是部分，可是属于费城的品质不变。《唐豪塞》序曲很难，对只有耳朵不会琴的乐迷来说，难以体察。费城层次分明的演绎，让我好像听到了难处：管乐弦乐各行其道，混合起来就是辉煌、雄浑的能够让人瞬间高亢起来的瓦格纳。

坐在乐团背面的坏处是，要张望一下管乐的表现，就要站起来——吃相难看。当然有好处：指挥的一颦一笑尽收眼底。唐纳德·鲁尼克斯表情最丰富的段落出现在其指挥柴可夫斯基的《意大利随想曲》。资料显示，正觉得维系不如意婚姻让自己很绝望的柴可夫斯基游历到意大利后，异国风情触动了柴可夫斯基的心弦，除了给他一生的红颜知己梅克夫人倾诉衷肠外，就是这一部《意大利随想曲》了，作品“成色”之浓烈，只通过本场指挥这一段手势和形体的幅度就可见一斑，尤其是在曲终处，他一丢乐谱一脸尽在掌握中的表情，帅极了。

相比之下，他在指挥勃拉姆斯《第二交响曲》时，动作就平稳了许多。这跟勃拉姆斯作品的质地相关吧？我想。勃拉姆斯的第一交响曲曾被人戏称为贝多芬第十，可见勃拉姆斯对贝多芬的承袭关系，等到勃拉姆斯同样讴歌大自然的第二交响曲一出笼，人们情不自禁地将其比附贝多芬的《田园》。可是，勃拉姆斯第二的四个乐章里，你难以听到《田园》第二乐章瞬间就能攫住人心的片段，也就是说贝多芬将自己敢爱敢恨的性格熔铸到他的作品里，贝多芬的音乐是浓得不容易涂开的油画颜料。勃拉姆斯是内敛的，就是表现大自然的纯净和美丽，也是浅尝辄止似的，需要听者共同来完成。我听勃拉姆斯的三部小提琴奏鸣曲，也是一遍一遍突然就顿悟了，到如今已是慰藉自己的一帖良药。

当然要加演。只是，在《二泉映月》后曲终人散，天下没有不散之筵席的大悲怆，愈加强烈。