艺术与资本的对话

标签:
杂谈 |
分类: 时尚笔记 |
艺术与资本:对话正黑视觉 Black 100艺术总监岩熔黑
艺术与资本:对话FDS中国资本董事长刘文献
751的露天工厂前做艺术与资本的对话别有一番意义
这两天,受一家媒体邀请,我客串做了一次主持人,做了一个关于艺术与商业,时尚与资本的采访,和两位企业家共同探讨如何平衡艺术与市场的关系。
一位被采访的嘉宾是正黑视觉(Black100)的创始人、艺术总监岩熔黑,另一位则是FDS中国资本的董事长刘文献。两位企业家,一位是用商业运作的方式让摄影产业焕发出生机的艺术家,一位是将艺术作品推向市场,并使其良性运作的幕后推手;他们对待艺术与商业,时尚与资本的态度,以及独到的见解也给我带来了许多新的思考和感触。
这次访谈最重要的话题都围绕着一个命题而展开:在你的角色中,是否存在商业和艺术的矛盾,如果有,又是如何平衡这些矛盾的。
岩熔黑,是著名摄影工作室“黑冰”的创始人之一,黑冰之黑就是取的他的名。而他创建的正黑视觉更是开了国内商业摄影的先河,将摄影艺术与市场紧密的结合起来。我很钦佩他对市场敏锐的嗅觉和把控能力,他带着自己的作品“从前卫出发,与时尚紧密结合,毫无顾忌地张扬了个性,表现自己。原来前卫也能成为畅销商品。”
原本以为面对商业和艺术的矛盾,他最有经验。没想到,岩老师却说他不是一个真正的商人,当艺术与商业发生矛盾时,他往往会选择艺术,因为他更希望创作有震撼力的作品。不同企业家有不同的看法。不久前,看过一段对华裔服装设计师VIVIENNE TAM的采访,面对同样的问题,她的回答比较平衡,她说自己会选择一天做设计师,一天做商人,并且有的时候做商人也是一种艺术,因为你需要通过不同市场的反馈了解各个城市的文化,并根据客户的穿衣习惯做调整,这个过程也是非常有趣的。
对于我而言,同样也有这样的矛盾。曾经做女装成衣品牌的时候,第一次感受到把设计作品转化为产品的过程中不得不面临的市场压力,那个时候我开始意识到,对于时装设计师而言,了解客人的需求是一件多么重要的事情,尤其当服装成为商品的时候,它和任何一种别的创作都不一样,因为当它被穿在客户身上时,就不仅仅只是设计师的作品了。当然,设计也能引导消费,虽然这个成衣品牌已经不再做了,但是我至今也总会碰到很多曾经买过我的成衣,并且一直穿到现在的朋友。她们都真心的喜欢那个品牌的设计,也一直希望我有机会再做一个成衣品牌。
而当我开始进入高级定制领域的时候,就会更加重视客人的需求,尽管高级定制的服装本身就是为了对美更高追求,我们的设计师和技师都尽情的展现他们对美的认识,大胆的做尝试和创造,但是面对每一位具体客户的时候,客人的特点和需求则更为重要。时装的创作,当它成为一种服务时,就不再是单纯的创作,又或者说我们都是带着脚铐跳舞的舞者,只是脚铐的比喻显得太悲观,有时适宜的限制却也会激发出更大的创造力和想象力。
对于投资家刘文献来说,他从另外一个角度剖析了资本与艺术的关系。刘老师既是我国著名特许经营专家和学术带头人,同时,又是著名时装集团的职业经理人。他对设计师品牌提出了很多很好的建议,最重要的就是如何看待资本。他非常中肯的给国内的许多设计师品牌提出了建议,即设计师一定要学会理解、接纳资本以及资本介入后必然会有的干预,这种干预并非是权利的掠夺,而是一种分享,设计师要学会和资本家一同承担压力,分享果实。品牌的运作和艺术的发展并非是成正比关系,世界上所有的知名时尚品牌后面几乎都有财团的支持,现在也有越来越多的商人拥有很好的艺术修养,也有许多年轻的设计师拥有敏锐的商业意识,希望这两者之间能够建立起良好的合作机制,我也希望可以做个桥梁,促成这种机制的建立。
关于时尚产业的发展,其实想说的还有很多,包括时尚产业和影视行业的脱节也是目前中国影视行业(尤其是电视剧和商业电影)发展不均衡的原因,同时也限制了中国时尚产业更快速、良性的发展。希望能够有更多的有志之士加入这样的讨论,共同促进中国时尚行业的兴盛。让东方时尚走向世界。