如果把隐约透出肌肤的精致蕾丝比作一个人，我的脑海中冒出的竟然是个男人——英国唯美主义文学大师奥斯卡·王尔德。奥斯卡·王尔德是19世纪后期的英国贵族，时常穿着深色的天鹅绒外套，露出饰有蕾丝的衬衫的领与袖。他文思缜密，但又举重若轻；他的故事风格或童话或魔幻，但揭示的真相却如匕首一般力道凶猛。他经常妙语连珠，下面的段落小标题都出自他在法庭上的机智对答。

爱自己，便是一部终身罗曼史的开始。

试想最能引发自恋的织物是什么？如有蕾丝，便不做二选。这个用真丝、纯棉、亚麻、金银线，一针一线把时光和心思勾勒进去的织物，自诞生之日起就用来表达精致、优渥、奢侈。用它制成“维多利亚的秘密”，女性会情不自禁地爱上自己的身体，而男人在女人的自信中发掘她的魅力，深深地陷入这妖艳温柔的旋涡。

最顶尖的蕾丝当然要用来做晚礼服，因为它是最擅长浪漫和裸露的织物。Valentino这个晚装高手，就很会用它来塑造略脆弱的像玫瑰般的女性特质。Coco Chanel的骨感身材也曾穿过黑色的全蕾丝礼服。2008年秋冬Givenchy的年轻设计师Riccardo Tisci把黑色蕾丝和厚重面料拼接在一起，使得廓型很有雕塑感，裸露的地方又具有致命的诱惑力。他还将小束黑色细丝加入了服装中，甚至还会用玫瑰珠链，目的是想让女性看上去更有修女的光辉。真是个狡猾的家伙，他知道越是清教徒式的压仰，越能达到勾引目的。这点从小生活在修道院的Coco老祖母更懂得。

一个人应该永远有点不可思议。

本季的Prada很有想象力，有点不可思议——她挖倔到隐藏在脂粉气中的书卷气质蕾丝，于是她把超大结构的蕾丝制成穿在白衬衫上的背心，或是套在厚呢裙、针织衫上的物事。她用的蕾丝面料很厚重，颜色也很大胆，给人一种奇特的硬朗印象。“我只是需要很简约的轮廓，但需要一些表面的趣味。而我并不想使用印花，所以我开始看蕾丝，并痴迷于它。” 女王Miumiu Prada如此解释她的蕾丝情结。有了时装女皇的加持，蕾丝从最泛滥的卧房情趣荣归时尚宝座。

本季的Givenchy还值得大书特书。他的模特儿仿佛唐璜，那个拉丁情圣——超大上衣配纤瘦紧身的长腿裤袜，以蕾丝、纯棉色织布和纯棉府绸展现拉丁美人钟爱的荷叶花边和百褶花边。在衣裤套装上，白色蕾丝衬衫和黑色紧身裤的造型令人想起拜伦、兰波、王尔德这样的浪漫系诗人。事实上蕾丝也曾很书香气。在17世纪的荷兰，蕾丝主要用于男性着装，看看尼德兰时期的维米尔画作，女子穿的布裙很朴素，而伦勃朗的作品中的男子则是黑衣衬着雪白蕾丝衬衫。伦勃朗的画作是不少设计师创造中性化女装的灵感源泉。

2008秋冬秀场的Phi的蕾丝外套也有着硬朗的外形，而里面搭配的却是荧光粉红紧身衣，给人很外星生物的感觉。不过，亲爱的Phi，这就对了，不可思议最重要，陈词滥调永远无法上位。

恶是个迷失，是人们编造出来说别人那惹人心动的魅力。

亦正亦邪的蕾丝让我彻底徼械，而且真正的手工蕾丝都是独一无二的，图案表述的故事也惹人遐想。手工蕾丝的制作过程相当复杂，更重要的是蕾丝通常都由一人独立完成，它像刺绣一样会把人的心情带进来，每一款蕾丝因沾染人气而有了自己的灵魂。早期手工制作的蕾丝都用在高级的时装或王室室内用品上，普通人很少看到。现在的手工蕾丝也只走精致路线，采取全球限量生产的方式，每一批蕾丝制品都要经过注册，卖完就再也不会生产。

本季最喜欢的蕾丝时装是Alexsander McQueen的哥特公主装。黑色蕾丝编织成孔雀的形状，完美地附和在芭蕾名伶般的层叠裙上，带来古典与现代相结合的最佳时尚范本。Chanel的巴黎伦敦系列中的哥特公主也用黑色蕾丝缠绕头发、手臂等地方。Luella那带有明显Gothic Lolita式的设计幽暗而性感，混合着蕾丝、烫金、薄纱的惊艳味道。层叠的裙摆使用材质的对比将Lolita性感的一面展现出来，上身的领扣和宽宽的松紧腰带透着少女的气质，带上薄纱的发带，芭蕾裙变得很魔幻。