一线对话

   省杂技团正在精心打造杂技主题演出晚会，特邀湖北省歌舞剧院院长梅昌胜加盟制作。梅昌胜曾担任亚运会大型乐舞《火凤凰》编导，多次担任央视春节晚会特约编导，2007年任第八届中国艺术节开幕式总导演、大型交响乐《长江》执行导演。7月2日，梅昌胜在济南接受了记者独家专访——

     梅昌胜：期盼掏钱看演出成风尚

 
    本报记者  卞文超  逄春阶

     舞蹈演员出身的梅昌胜表情生动，全然看不出50岁的年龄。谈话兴起之时，麻辣直言，配合丰富的肢体语言，透出荆楚文化特有的爽快味道。

    (t) 领导带头买票看戏

    记：湖北省的演出市场近年来比较活跃。
    梅：湖北的琴台大剧院、湖北大剧院、武汉大剧院、田汉剧院以及高校的剧院里，都经常有演出。湖北的演出市场在全国处于中游偏上的水平吧，也是最近几年情况开始变好的。
    记：是什么促使了湖北演出市场开始好转的？
    梅：我觉得“八艺节”（全国第八届艺术节）在湖北的举行带来一个巨大的转变。原来湖北的演出也是以赠票为主，谈不上有什么大的经济效益。2007年“八艺节”上，来了不少有实力的院团剧目，演出开始全面市场操作。
    进行市场操作也是省领导提倡的。八艺节上，一位省领导就自己掏钱去买票看戏。他说：我就是来看戏的，没必要通知其他方面，不然保安什么的都来了。武汉的记者抓住了这个事情做了报道，结果反响很大，各方都觉得：哦，领导都自己掏钱看演出了，自己也不好意思打电话到院团来要票了。
    就全国来看还是上海的演出市场最好，在上海，自己掏钱请人看演出，感觉就像请客吃饭一样平常。我最盼望什么？让掏钱看演出成风尚。

    (t)走市场，必须打品牌

   记：2008年10月，你担任总导演的歌舞剧《大三峡》在国家大剧院演出成功，据说当时出现了一票难求的局面。
    梅：这个最初我们也没有想到。我们到了之后，有老乡打电话说要来看演出，我们跟国家大剧院的人联系，工作人员说：对不起，三场演出的票都已经一售而空了。国家大剧院有一套很棒的营销团队。后来我们自己想办法，高价从别人手中买回了几张票请老乡看的演出。
    记：很多人会觉得能进国家大剧院的演出一定值得一看。
    梅：对，国家大剧院选演出的要求很高，已经形成了品牌。当时《大三峡》的交响乐伴奏用的是现场伴奏，对舞台音响技术要求很高，现场处理得很好。后来大剧院还给我们颁了个奖，因为我们现场所有的表演都是真实的，不存在任何假唱、放录音的情况。演出的成功，让我们明白，走市场，必须打品牌。

（T)揭秘杂技主题晚会

    记：我们了解到，杂技主题演出目前仍处在策划阶段，作为总导演，脑海里有没有轮廓？
    梅：昨天和山东的专家讨论这件事，一直到晚上两点，现在可以说这台晚会已经有了框架。晚会初步定名为“风情齐鲁”，大体分成四个板块，第一个板块是齐鲁英豪版块，展示齐鲁大地上的英雄气魄和英雄群像；第二个板块是风俗板块，展示风土人情特色；第三板块是“蓬莱仙境”，这块用浪漫的手法展示山东的自然风光；最后是“未来板块”，是对当下对将来的展望。
    记：设计这台晚会必须对齐鲁文化有深入的了解。
    梅：是的，我正在征求山东专家们的意见。我在北京舞蹈学院学习时，主修的就是山东的鼓子秧歌、海阳秧歌。这些舞蹈多棒！那节奏，那力量，（生动地表演起舞蹈动作）真是非常有感染力。舞蹈虽然是抽象的语言，但它积淀着深厚的风土人情，能够体现当地居民的动作状态、语言状态。
    山东是文化资源大省。在解放初期，山东的杂技在全国是排名第一的。山东的话剧、民乐等都是值得深入挖掘的资源。
    记：你多次担任过大型演出的导演，在进行创作时，最怕的是什么？
    梅：以前，最怕创作过程中，听到指令性的要求，受到条条框框的干预。还有就是怕创作团队内部不和，这样不可能创作出好的作品。再就是怕演出资金不到位，演员头上每一块头巾都是要花钱的，没有足够的钱很多想法实现不了。但现在，各级文化艺术主管部门的领导都懂得按艺术规律来要求，尊重艺术家的追求，让我们这些创作者感到欣慰。