看到一则歌手罗琦接受新浪娱乐采访的消息，透露她已签约新东家，正在录制新歌，很为她高兴。想想刚开通博客的时候，自己的页面上没有音乐，于是，就打开罗琦的博客听她的歌。边听边写下一句留言，希望早日听到她的新歌。

    我最喜欢听的是罗琦那首《把你唱醉》。说心里话，她真的把我唱醉了。罗琦的声音充满磁性，有很强的穿透力，听她的歌会不知不觉地着迷。最早听她的歌是在歌舞团的时候，团里压台歌手排她的《我没有远方》,那种苍凉与悠远足以穿透人的心灵。那时团里有乐队，女歌手也很棒，出来的效果虽然比不上罗琦，但那种现场演唱也是无与伦比的。罗琦的歌不同于那个时代的其他摇滚歌曲，她总能给人一种震撼，尤其是她富有感染力的金属般的声音还有那些厚重的歌词——迄今为止，在我听过的女歌手里还没有人的声音的感染力能够超越罗琦。

    罗琦是指南针乐队的主唱，成名于九十年代初期。她又是一个经历坎坷的歌手，曾经因吸毒被迫离开歌坛远走德国。幸运的是，她在德国彻底戒毒，并且遇到了她的爱人——一个给了她无限关爱的德国人（为什么不是个中国男人？如果没有这个德国人，罗琦的结局会如何？）。

    2004年，罗琦毅然回国，并且勇于面对媒体。如今，她又将带着自己的音乐回归，我想，我们应该敞开胸怀迎接，像她的德国爱人一样，给她爱。

    提起罗琦，不免想起一些听歌的往事来——

    在江南流浪的时候，演出的少男少女们每天跟着乐队唱固定的曲目。剧院满场的时候，歌手的情绪自然会高昂；如果只有稀稀落落的观众，他们怎么也兴奋不起来。但是，演出总还过得去。惟一一次，从歌里真正感受到他们的个人情绪，是回到家里的一次演唱。

    日久生情，是谁也抗拒不了的，更何况是青春期的少年男女。那时候，他们已经流连于歌厅演出，时不时地叫我去听歌——现场听歌的感觉，只要上得了专业水准，是任何歌带也无法比的。那天，我连续听了几首歌，第一次感到他们是那么富有激情和情绪躁动。这几首歌是《单恋一支花》、《月亮惹的祸》、《听海》和《流浪歌》。歌手唱完之后，都沉默得坐着。旁观的音响师说：你看不出什么来吗？说实话，我很喜欢这些歌，以为是他们想让我欣赏新歌，并没有在意其他。过了几天才清楚，唱《单恋一支花》的男歌手喜欢舞蹈队的一个女孩，却与一位模特成了恋人，后来还结婚生了孩子，再后来离婚了；而这位模特是唱《流浪歌》的歌手的前女友，后来，他真的去流浪了，再后来他说：前女友不如跟着他；唱《月亮惹的祸》的男歌手和唱《听海》的女歌手，正在闹情变，前者拿出订婚女友的照片给我欣赏，后者却在无声的哭泣！在我眼里他们是可爱的，可以说各有千秋，可是，生活中的分分合合，实在很难预料。

    也算是置身于小小的娱乐圈，虽不能够褒奖他们，但从他们身上却常常能够感受到发自内心的喜怒哀乐。

    也许是这段经历，使我更喜欢听歌了。听到一首好歌，能激动好几天。最早的时候，喜欢过邓丽君，尤其是她唱的《梅花》：

    “梅花梅花满天下，
      愈冷它愈开花，
      梅花坚忍象征我们，
      巍巍的大中华。
      看啊遍地开了梅花，
      有土地就有它。
      冰雪风雨它都不怕，
      它是我的国花。”

    听费玉清的歌，不小心爱上了《凤凰于飞》，觉得他的演唱与歌曲的结合真的是完美——

    “柳媚花妍莺声儿娇
    春色又向人间报晓
    山眉水眼盈盈的笑
    我又投入了爱的怀抱
    像凤凰于飞在云霄
    一样的逍遥
    像凤凰于飞在云霄
    一样的轻飘……”

   
    歌之于我，原在于欣赏。看书时可以听，休息时可以听，坐在电脑前打字时更可以听。总之，听歌的乐趣是在不经意中获得的，也是在不经意中就变化的。一首新歌出来，曲调婉转、歌词优美，谁能抵挡得了诱惑呢？

关于指南针乐队——

    指南针乐队成立于1990年，原名为“黑马乐队”。1991年，这支乐手全部为四川籍的乐队和他们被誉为“歌唱天才”的女主唱由成都来到北京发展。乐队成员为主唱罗琦、吉他手周迪、键盘手郭亮、鼓手郑朝晖和萨克斯手苑丁。
　　乐队开始曾翻唱了许多港台及大陆的流行歌曲，进入北京摇滚乐圈后，乐队主唱罗琦以一曲《我是一只小小鸟》在一次地下摇滚Party中脱颖而出，使北京的一些音乐人开始注意指南针乐队。后来，由于洛宾为乐队写词，周迪也开始为乐队谱曲，从此指南针有了自己的音乐。指南针的音乐象一股清新的空气冲入了久在都市奔波的人们的大脑，使乐队的风格真实而自然。 然而，在1992年的一次地下Party中，极具演唱天赋的罗琦被人刺瞎了左眼，很长一段时间她沉陷在一片惊慌与黑暗中。但是乐队并没有因次而沉沦，随着罗琦《选择坚强》的呼声，指南针变的成熟起来，随后出版的《不管过去怎样》和《快乐机器》专辑，又使乐队在中国摇滚乐坛中，占有相当重要的地位。