意象流——评萧萧眉儿的《蜷缩》系列

　　　　　　　　　　（尚乐林）　

　
　　萧萧眉儿的《蜷缩》之一、之二、之三都贴出来了。其中之一，我已经写了一篇评论。连续三篇，保持着一致的题材、主题、笔法和风格，互相联属又各自成篇。读之如看一部饥饿历史诗剧，富于影视剧的形象质感但却又有影视剧所无法表现的意象诗性。
　　眉儿这三篇《蜷缩》，是地道的小说。她的主题厚重、深刻、明确，抽象点说就是反映人的基本生存条件左右人性的优点和弱点，亦即人生之艰难人性之脆弱，形象点说就是云霞说的：“极好地表达了友情的蜷缩、良心的蜷缩这一深刻的主题。”她的题材独特典型，因为主人公是饥饿善良柔弱美丽自尊的少女，事件情节是生命遭受深刻冲突的挣扎与无奈，所以让人感到无限的凄美。这一点，在选材方面非常成功。背景上如要确认年代，就会联想到少女般的共和国的一次苦难和危机；但因为时代背景是比较模糊的，则更显露任何时代人的基本生存条件和人的尊严价值之间的关系，是基础重要性的关系。人的自然性和社会性是在基本生存条件上一纸之隔的。食色性也，可不重哉！表现这种关系的式微边缘，愈见匠心独到，愈见作品中生活冲突的悲剧性，因之愈见作品感染力渗透的深广度。作者答读者时表示了这种模糊的好处，可见她是匠心自觉的。
　　精心之作是需要精心解读的，匆匆掠过就读不出耐嚼的滋味。好梨只嚼一个，烂梨不吃一筐。一天读一篇耐人回味的短篇小说，这一天的精神需求，就可以沉浸在某种享受之中。再若和同样读过的家人友人聊一聊，那就有知音共赏乐不可支的感觉。我昨天看了三遍《蜷缩》之三，今天早饭后和酒涡讲，讲得两人眼眶潮润润的，酒涡说，别讲了，快开电脑去，她就给我泡了一杯咖啡。
　　眉儿这《蜷缩》系列，运转小说笔法，很见匠心。艺术性较强，意象流手法酣畅，要作为精品慢点儿细品才能品出滋味。这里先说说之三，作为一个故事来笨拙地解说一下，可以这么说：
　　花和草是一块儿长大又一块儿上师范学校的花季少女，花比草发育的更完美。小时候祖母曾经多次夸说花和草的美丽，说她们都能嫁个好人家，是享福的命，不是熬苦的命。可是她们遭遇了饥饿的年代。没有吃的，大家都骨瘦如柴，有气无力。校长无奈地宣布了学校解散。花和草卷了薄薄的铺盖回家。离开县城不远，实在走不动了。花提出歇一歇。坐下后，花说：“你还有一块干粮。”
　　她说：“没有了，没有了，吃尽了。”
　　花说：“我知道的，昨天晚上我摸到了，在你衣服里面。”
　　她说：“我留着快昏了才吃呢，就一口了。”
　　花说：“咱俩分着吃了吧。”
　　她护住了衣襟，准备站起来。
　　花突然扑了过来，撕住了她的衣服，用力扯了两下，突然就满头大汗的虚软下去。花喃喃着说：“给我！”
　　花缓过气来说，“草，你知道吗？我都半年没有月经了，嫁了人连娃都生不了了，都是饿的，饿的连月经都停了！那点干粮，给我吃吧！”
　　这块干粮，草自己都啥不得吃，没给，为什么？口头上说“我留着快昏了才吃呢”，实际上，真正的原因客观巧妙地含蓄在上述花的话里和作品结尾那句话中。
　　半个月后，花死了。小说是从草看着花被席子卷着抬走时开始的。花的两条辫子突然从席筒里垂下来……她跪着往前赶了两步，呜咽一声，“花的头发！”没有人理会她，花被抬远了，剩个她，蜷伏在滚烫的大地上。她在昏茫里隐约的看见，花垂在席子外面的辫子变成了软耷耷的手臂，借着席子晃动的力量，轻轻往上一甩，冲着她伸展着说，“给我！”
　　她良心无奈地再就难忘这个意象——“给我！”故事是从这里开始倒叙学校解散她们饥饿无奈地回家、要干粮以及草的心理活动的。结尾是“花死了，草还活着。明天，草就嫁人了。”
　　好小说要讲解，不讲解许多人不易看懂；好小说又不能讲解，一讲解就把艺术魅力讲的没了。读者细读眉儿的原作，特别是草看着花骨瘦如柴，两乳房像两张布垂贴胸前，回忆花以前的少女丰姿，就会发现，任何的讲述都多么的蹩脚。
　　为什么会是这样？
　　从小说角度看，生活就是盘根错节痴缠蛮拧无序展开的，生活的时空没有逻辑性，事情的前因后果隐藏在错综复杂的时空洪流的流动细节中，那些惊心动魄的或者精妙入微的、千奇百怪的、耐人咀嚼的人情事理、生活趣味以至艺术体察、哲理感悟……只有通过作家的头脑加工才能理出头绪，滤出滋味，变成小说这种精神享受品。好的小说只能在隐匿于生活洪流里的平常不平常的人物中把捉典型，用艺术提炼和艺术描绘的手法即某种隐匿曲折的、非直白的、诗性意象的手法表现出事件及其人物、情节、主题等等，成为这种精神消费品。所谓艺术，就是塑造典型形象来反映生活。典型形象是外表独特内涵深邃的，创作者需要天资颖悟和艰苦的匠心，接受者需要经验的感悟和细心的理解，感悟了，理解了，就是一种人性需求的精神满足，就受到艺术感染，就是一种艺术享受，一种文化升华。所以好小说需要自己细心解读咀嚼消化。好小说不好懂，有时要解说，解说是以形式逻辑为主的，经常要用逻辑的格式直线性地推演贯穿下来。这么一逻辑，就肯定要丢失艺术的诗性意象的原汁原味。说到眉儿这三篇系列小说，就不能不探讨一下这些解读方法性的话题。
　　眉儿这《蜷缩》系列的笔触是艺术的，从头到尾是用小说艺术手法来表现的。没有议论没有解释没有说教。每描绘一事，都是用的诗性意象，这是我逐句分析得出的结论，读者也会发现诗性意象比比皆是，律动而流畅。所以我说她的笔法叫做意象流。
　　“意象流”一词是我看到眉儿的作品和其他人类似作品后的杜撰。一种独特的描述手法，总得要一个概念来把捉。“意象流”不同于“意识流”。意象可以说是意境，但也不尽然。在文字描绘中，“书不尽言，言不尽意，意不尽象”，原因在于象在意先，意在象中，象比意丰，意比言深。若求真意，则必以象表意，使得意寓于象。陶渊明说“此中有真意，欲辩已忘言”，说的就是只好以意象表之，“此中”即意象，“已忘言”是俏皮话，是说再无需乎那笨拙的语言了。钱钟书说“词人慧悟逾于学士穷研”，原因也正在此。陶渊明的诗之所以能征服古今中外者，以其意象之真善美也。意象流是诗性对象的诗化形象律动，重在形象的诗化，用诗化语言表意表象，是更艺术化的东西，是从描述对象和描述者的情景交融本身中提炼出来的，是主体客体之诗化大融会。眉儿的作品我强烈感觉有“意象流”特征，此特征给人的直接感受就是情感细腻，意境醇美，穿刺有力而准确，宛如绣花针之与刺绣，所以读来让人感到震撼、穿透，时有噤颤。
　　“意象”和“形象”的区别在于，“形象”是整个对象，得保持黑格尔美学说的“这一个”的高度典型性集中性，是一个“绝对理念”的化身；“意象”则是形象活动包括心理活动及其环境氛围的诗化具象表现。
　　阅读具有意象流特征的作品，要细心耐心一点，才能获得高级的艺术享受。她不会直白地给你解说“好”还是“坏”，有时要注意用心嚼出真味，不要发生误解。读《蜷缩》之三太快，就容易发生误读。我想有些不美的直觉一闪而起是自然的，但细读就会马上提升，愈见凄美。这里正是作者考问读者的力点，你怎么看？这里正是作品的一个“关捩点”，冲突的负面正需要同情和理解。谴责便没有意思了。同情和理解才见人性化的笔触。花季少女遭遇不幸的一时扭曲，何其悲哀！她是无奈无错的，况且是在好友面前，是央求，是一时理智不足的冲动。花要是一个哪怕稍微不检点的，昨晚她发现干粮就会千方百计偷去吃了。正是花和草都是美的善良的，在这特定时间地点的这场冲突才让人震撼。你看花说她好久都没来月经了，草回想花以前月经那么多，常常需要草的掩护才能回去，又都想到要嫁人啊……不能再多饶舌了，请有心的读者再读一遍《蜷缩》原作吧！