无论是报纸、杂志还是电视台都被娱乐记者占领了，娱乐记者的导向和娱乐的形式，采取了“独家”或转摘的方式取悦读者和观众，往往报道篇幅最大的是“隐私”或“花边”。影视评价不科学，不规范，不公正。在如此的舆论氛围、环境之下，很少有正确的影视舆论和导向，更别提公正、客观的影视评价体系了。

当下影视评论应该说是一个漏洞，一个很奇怪的社会文化现象。影视文化被娱乐了。鲜有对影视作品进行思想倾向批判的文章，更别提艺术批判了。影视艺术评论标准首先是作品的艺术形式与思想内容的相适应性，其次是艺术的手法和手段、技巧。一部影视作品艺术价值是否高，要看塑造出来的形象是否有典型意义和价值。契柯夫说过：“活的形象创造思想，可是思想并不创造形象。”目前，很多影视创作不能说编剧和导演没有想法和思想，但是创造的形象总是缺少点什么，有肉没有骨头，整个一个病态或营养不良，要么就是有骨头没有肉，木乃伊的形象。无论影视是以哪种体裁出现，纪录片、电影、电视剧都该是一次艺术家的精神分娩，是自然产的，绝对不是手术刀之下的破腹产，天生就缺少韧性和天然的力度。

现在评论影视好坏的团队最大的，当然还有业余网络大军，这些非专业，非正规的山寨评论家，有时候真一针见血，点到要害，但是缺乏理论的系统和科学的体系。山寨评论大军有土匪的作风，根据自己的喜好和善恶的标准评论影视作品，要么叫好，要么就是跺脚一阵神骂，骂的花样翻新，说不出一个一二。影视作品不能光靠网络大军把控，评论家要敢于担当和引领。评论和批判影视作品的目的不是一竿子打死或捧上天，而是正确的引导文化消费和享受精神大餐。评论过程中，把所有的激发思想提炼出来，从整体上把握创作规律和欣赏习惯，说白了就是一次艺术理想的共享。

美国大片之所以经典，那是因为美国在影视评论和评价体系上有健全的机制和人才。影视评论和批评是解释影视作品中存在的美和不足的科学。有助于影视健康的发展和欣赏，有助于观众提高欣赏水平，有助于影人更科学地把握影视作品的思想尺度和艺术标准。一个优秀的影视评论，可以让一部戏出名，例如《城南旧事》上映的时候，观众反映并不强烈，认为影片情节单调，节奏缓慢。评论家正确地引导了观众欣赏思路，这部片子并非着立于故事情节的曲折和惊险离奇、刺激，而是渲染以小英子的视点看待生活的变故的浓郁情绪。淡淡的哀思，沉沉的相思。《黄土地》一出来，差点销声匿迹，因为影片不同于别的婚姻故事片，情节淡化，在评论家的解释之下，观众才理解，影片强调的是“翠巧们”的命运和民族心态的思考。

现在采取炒作的方式宣传影片，总是告诉观众谁演了谁，谁是怎样的人，故事如何。搞得演员自己每次都磕磕巴巴回答记者提问，总结不了该片的艺术性和思想性，甚至看点是什么都不知道。明明都是一群科班出身的影人和演员，不知道为什么缺乏艺术的阐述能力。炒作是属于商业性的，笔者以为评论才是最大的商业炒作。每次新闻发布会，总是靠演员和主创的花边新闻或演员袒胸露背找卖点是不行的，早晚有观众厌倦的时候，甚至恶心。

正确的评论体系不是把影片搞得一无是处，也不是捧上天，而是引领观众欣赏，告诉观众你花钱看电影的价值所在，看电视剧耽误时间值得不值得的问题。（本文部分内容借鉴《影视艺术教程》）