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    一支是来自广西的摇滚跨界乐队，一个是登上过《我是歌手》舞台的天后级歌手。因为方言音乐节目《十三亿分贝》，“马帮乐队”和黄绮珊最终有了一次全新的合作——《一切会过去》，它让人听到了黄绮珊的另一面，也通过黄绮珊让人知道音乐的另一面。

    提起黄绮珊，人们印象最为深刻的，其实还是《我是歌手》里那种唱功超群的黄绮珊。即使很多人喜欢戏谑她的演唱方式，但即使不喜欢黄绮珊演唱风格的歌迷，也不会否认黄绮珊扎实过硬的唱功。而且，黄绮珊唱功的好，并不仅仅只是听起来唱的好，能够把高音唱上去。黄绮珊演唱的技巧，是经得起任何声乐技术剖析的，就像她演唱的那首《只有你》一样，如今已经成了全国声乐考级的十级考试曲目。

    但去年的一张《小霞》，则让回归小霞这个初名的黄绮珊，又呈现出一个女人多情、细腻、感性的内心世界。在流行乐坛一直有这么一种规律，即唱功技术越好的唱将型歌手，往往在感性层面，就会和歌迷形成一种疏离感。即使声线上可以达到百般辗压听觉的程度，但却很难达到直指人心的效果。

    黄绮珊用本名小霞发表的同名专辑，无疑是破除了这个魔咒，也成为唱将歌手如何能打动人心的典范之作。即使再苛刻的歌迷，都不能否认《小霞》这张专辑，在技巧与情感上拿捏的平衡，那种举重若轻的技术，除了需要浓厚的功底之外，更需要歌唱技艺之外的生活阅历和情绪投入才能做到。

    《小霞》里的黄绮珊，其实已经回到了音乐的初心，那个卸下一切歌手装束之后，用灵魂来道白的歌者。而这一次和“马帮乐队”合作的《一切会过去》，同样也是回到初心，却不是《小霞》里那个都会女子的初心，而是作为歌手的黄绮珊，那份回到音乐故乡的初心。

    一个是在独立音乐圈打拼多年的跨界摇滚乐队，一个是入围过台湾金曲奖的天后级歌手，“马帮乐队”和黄绮珊在表面上，似乎缺少一种交集的可能性。但其实在黄绮珊给人学院派的印象之外，很多人却忽略了这样一个信息，上天赋予她一把天赋声线，其实也和黄绮珊的故乡有关。因为出生于重庆的黄绮珊，就是一位来自大西南的歌手，正所谓一方所土养一方人，西南的地理、山水、人文和民歌传统，都决定了这个地域的歌手，有着高亢嘹亮的声线特质，而黄绮珊只不过其中的佼佼者和代表者。

    这么说起来，与来自广西的“马帮乐队”合作，对于黄绮珊来讲，就不是没有渊源，因为至少同为大西南的音乐人，他们之间的音乐血脉有共通之处。

    更让人觉得意外的是，像黄绮珊这样经过专业化声乐训练，已经处于庙堂之上的歌手，往往会因为专业的烙印，而慢慢离当年的地气越来越远。但正如学院化的她，能够摒弃技巧在《小霞》里回归初心一样，《一切会过去》里的黄绮珊，则又以另外一种方式回归音乐的源头。让自己的声线重新归于山林、山水、自然、田野，从而呈现出一种比流行音乐框架，更为开阔的音乐图景。

    《一切会过去》里的黄绮珊，也让人想起《阿姐鼓》之后的朱哲琴，都是在已经被烙上声乐的烙印之后，却能够在这种原始的音乐里，又重新回归自然。成熟容易，回归很难，这也正是《一切会过去》里的黄绮珊，尤其让人觉得出乎意料的原因。

    与此同时，《一切会过去》也是一首可以划归为World Music范畴的作品。虽然其中用到了巴乌这种西南地区特色的吹奏乐器，但这首作品的整体结构，还是由吉他、鼓、小打这些西洋乐器完成的。即使如此，作品却丝毫没有东西融合的那种粘合感，一切就像是来自远古的声音那么自然、亲近。

    这一次黄绮珊合作的版本，更因为黄绮珊高亢、嘹亮的声音，让作品整体的表现力拔高，就像马帮在山旅的过程中，遇上了一位会唱歌的女神。在流行音乐的领域里，这叫合作；而在山间田头，这样的演唱就叫对歌，有互动、有互补，突破歌曲框架和结构的限制，就像一幅立体的水墨画，青山绿水、歌声缭绕，直到余音与回响把人灌醉。

    在舞台上的黄绮珊，大气、霸气；在《小霞》里的黄绮珊，细腻、有情，对于一个女歌手来讲，上得了舞台、进得了闺房，本就是一件非常难得的事情，而《一切会过去》里的黄绮珊，则证明自己还能回得了音乐的故乡。当许多歌手已经把唱歌当成一种职业、一种谋生的手段，像黄绮珊这样还能回归自然，回归音乐最源头的故乡，也确实已经是少之又少了。