伦敦看画记（6）：17世纪的欧洲画家，鲁本斯、普桑、洛兰及其他

进入17世纪，欧洲美术不再是以意大利为中心，西班牙、佛兰德斯、法国等出现了一批杰出的大师，并呈现出巴洛克、古典主义等不同的艺术风格并存的局面。巴洛克风格的代表鲁本斯、法国古典主义画派的代表普桑，以及西班牙的天才画家委拉斯凯兹的作品，伦敦国家美术馆都有收藏。

 《庄园早间景象》，是1636年鲁本斯描绘的画家自己庄园的景色，庄园里辽阔的草地、蓝天白云，庄园里有乘马车出行的贵妇、正在劳作的农民。静中有动，生动和谐，色彩清新。是17世纪著名的风景画作之一。

《苏姗娜·兰登肖像》，被认为是鲁本斯最成功的一幅肖像画，很多介绍文章中这幅作品是另外一个名字：《苏姗娜·芙尔曼肖像》，其实是一个人，本姓芙尔曼，结婚后夫姓兰登，是鲁本斯第二任妻子的姐姐。这幅肖像画色彩对比强烈，生动的笔触描绘了一个美丽的女性，高贵但不傲气。

普桑是十七世纪法国古典主义代表人物，也是17世纪法国最重要的画家。不久前在北京国博的“卢浮宫的创想”展览中，看到了卢浮宫收藏的普桑画作《酒神巴克斯的童年》。这次看到了他的画作《饮酒狂欢》。

克劳德·洛兰是与普桑同时代的另一位法国画家，是欧洲17世纪最杰出的风景画家之一。在伦敦国家美术馆收藏有不少克劳德的作品，他一生大部分时间在意大利度过，他绘画的题材大多是神话、历史和宗教，但却是以风景画的方式来表达。比如《圣乌苏拉登船的海港景色》，取材于宗教故事，圣乌苏拉（Saint Ursula）与1万1千名处女侍婢由英格兰出发前往科隆朝圣途中，被匈奴人杀害的传说。与克劳德另一幅名作《示巴女王登船》一样，克劳德借助宗教题材，目的却在于描绘风景。

《圣乌苏拉登船的海港景色》的画面上，初升的阳光映照在海上，波光粼粼的海面向远方的天水一线处伸展开去，形成深远的空间感。海港两侧，建筑和大树相互对称，加强着风景的壮丽感。所以艺术史评论其作品：与其说他钟情于题材的表现，不如说他更对光和大气作用于植物和水的效果感兴趣。他企图调动一切绘画手段来留住光和色，这样，人物在他的作品中就无足轻重了——他们只是他画中“主题”的烘托。

介绍两幅肖像画，一幅是小汉斯•霍尔拜因的《大使》，他被认为是16世纪欧洲最好的肖像画家，也是欧洲北部文艺复兴绘画艺术的代表性画家。这幅绘制于1533年的肖像画，是伦敦国家美术馆保存的最早的肖像画之一，也是最重要的收藏之一。

讲解器在介绍这幅画的时候，详细介绍了画面上的一些细节。除了两位主人公，还对众多的物品进行了细致的描绘，展示了令人难以置信的绘画技巧，但这些“琐碎”的描绘，并非只是用来炫耀画家技巧的，而是用来暗示两位外交家的年龄、社会地位、文化修养和才能。比如，左边站立的丁特维尔是法国贵族，被派往英国伦敦担任大使。下面摆放的地球仪上标记着Polisy, 这是他的出生地。其右手剑鞘上标记着29，是他的年龄；右侧站立的塞尔夫，是法国驻威尼斯的大使，其右肘倚靠的书标记着25，是他当时的年龄。

《红衣主教黎塞留》，作者是法国画家尚佩涅，绘于1639年。黎塞留是法王路易十三的宰相，红衣大主教，法国历史上著名的政治家、外交家，卢浮宫黎塞留馆就因其得名。其主要功绩是对内压制贵族势力，加强了国王的专制王权。对外主导了三十年战争，威斯特法利亚合约的签订使得哈布斯堡王朝的势力衰弱，奠定了法兰西其后在欧洲两百年的霸业。尚佩涅的这幅肖像，是西方绘画史上肖像画的名作之一，如今许多关于黎世留的介绍都采用这幅画像。

咱们中国的画家中有各种各样擅长画的动物，比如徐悲鸿的马、齐白石的虾等，这次在伦敦国家美术馆知道英国也有一位画马著称的画家，乔治·斯塔布斯。斯塔布斯画了一辈子马，甚至还出版了一本《马的解剖学》。他最有名的作品《枣红马（Whistlejacket）》放置在一个大展厅最显眼的位置，这幅作品创作于1762年，巨大的画布上没有任何背景，只有一匹骏马，正扬起前边的双蹄。英国媒体将这幅作品誉为“阿拉伯纯种马完美无瑕的巅峰之作”。

以前看咱们的画家画动物，都是用中国画，写意为主。第一次看到单纯动物题材的写实油画，太逼真了，我凑在近前看了好一会儿，竟有一种想摸一摸马身的冲动。