微剧透，慎入。

在中国的近代史上，最大的一块疮疤，莫过于日本的侵华战争。1937年12月13日，南京沦陷，侵华日军对南京城进行了长达数月的大屠杀，30万同胞死于大屠杀中。这是一场比八国联军侵华更让中国人记忆深刻的历史，国人凡言及八国联军，总以“洋鬼子”一词统称，却很少听到过“英国鬼子”“美国鬼子”，独独日本人，国人给了一个绰号，这个绰号一直延续到今日——“日本鬼子”。
中国电影史上不止一次拍摄过关于日本侵华，南京大屠杀的电影。相对于电影中出现过的无数“外国友人”，国人最不能接受的，估计也就是“日本鬼子”。
今年上半年，陆川做了一部《南京！南京！》，试图以侵华日军的视角去看南京大屠杀。陆川的意思是“日本人不反思，中国人帮他们来反思”，口气是大了点，但做出来的东西却让我有种反胃之感。作为一个了解中国近代历史，略微知道南京大屠杀的中国人来说，我无法接受、也永远不会接受，一个屠杀了无数中国人的侵华日军，站在他所谓的上帝的视角上，来看待这场惨无人道的战争，来“怜悯”他眼中那些手无寸铁的无辜的中国人！当角川用他文艺式的目光注视这片土地的时候，当角川说出“活着比死更痛苦”的话时，我一阵恶心：这让我想起“何不食肉糜”的故事，人人都有生的权利，这位文艺家角川却以这样的文艺方式剥夺了中国人生的权利，既然早知这道理，他为何只杀中国人，却不去杀同样活着的那群日军呢？

言归正传，以上只是自看了《南京！南京！》首映之后一直不敢说的话。关于“日本鬼子”，早期银幕上基本上是无名之士扮演，似乎扮演日本人是人生的一个大污点，谁也不乐意，谁也不会当一种自豪去炫耀。之后，随着睦邻友好，越来越多的日本人来到中国在银幕上扮演侵华日军，对于他们，我是敬佩的。一如我虽然很不喜欢《南京！南京！》，却对中田英雄十分敬佩一样。记得那天在浙江人民大会堂首映见面会的时候，有人喊“打倒日本鬼子”，甚至有要中田英雄忏悔的时候，我十分的同情他。这也许是个悖论，但事实情况就是如此。中国人需要日本人的忏悔，也对面对真实历史的日本人敬佩。

谁是老鬼？
这是《风声》里最想知道的。但我们要面对的，不只一只鬼。

一个是老鬼。这个并不怎么好听的名字，如影片的最后所言，老鬼和老枪都不是一个人，而是无数个为自由和解放而奋斗的人。周迅是我非常喜欢的一位女演员，演技一如既往的棒。起先，在我们的面前的是放荡的顾晓梦，是天真的顾晓梦，是娇横的顾晓梦，到后来是城府深的顾晓梦，是倔强的顾晓梦，是视死如归的顾晓梦。每一个顾晓梦的侧面，周迅都把握得恰如其分，很难相信这外形娇小的演员却有如此爆发力。
谁是老鬼？似乎每个人都可能是老鬼。心事重重的李宁玉，骄横但很有心计的顾晓梦，钢铁般坚强却脾气很冲的吴志国，以及爱唱昆曲的白小年，故作痴傻的金生火，喊出要冲就去冲日本人的王田香，几乎每个人都有可能是老鬼。但或许，谁也不会想到，最终的老鬼居然是TA。卿本是佳人一位，有名有利有钱有势，为何却做了老鬼呢？那般心思缜密，那般恶劣环境，不是一般人所能支撑得下去的，但是作为老鬼的佳人，却坚持了下去，直至死。
作为主旋律的电影，佳人做鬼是有充分理由的。相对于那些正面描写主旋律的电影而言，影片最后的那段画外音让我潸然泪下：
“我亲爱的人，我对你们如此无情，只因民族已到存亡之际，我辈之能奋不顾身，挽救于万一。我的肉体即将陨灭，灵魂却将与你们同在。敌人不会了解，老鬼、老枪不是个人，而是一种精神、一种信仰。”
卿本佳人，“只因民族已到存亡之际，我辈之能奋不顾身，挽救于万一”，做鬼又何妨？！

另一个，则是鬼子。在中国，“鬼子”一词是专称，有特殊含义，除了两个词语（洋鬼子，日本鬼子）之外，我暂时想不出其他的词语。国人历来以礼仪为上，鲜少刻毒骂人，但这却是个例外，可见是仇恨深入骨髓。

古时伶人演奸角，必先焚香叩拜，表明自己只是在演戏，而非奸人本身，生怕老天气不过去，一个天雷劈下来，将演员劈死。也有一人，在舞台上演奸角演得活灵活现，或有入戏者，一枪将那演员打死。作为为奸角，这样的路子是矛盾的。大多的奸角，只希望老天保佑哪天能出人头地，不再演奸角。毕竟，冒天下之大不韪，不是长久之计。卿本佳人，奈何要演奸角呢？

所以，很想说说武田。
武田是个日本侵华军官，用市井的话说，是“日本鬼子”。我不知道黄晓明演这个角色之前是否想过好几个月，演的时候是否焚香祷告自己不是日本鬼子一万次，总之，他能不顾一切演这个角色，的确十分有勇气。毕竟，日本鬼子当年在中国的暴行是中国人心头最大的一块伤疤。
勇气之后是努力。对于不懂日语的黄晓明而言，演日本人横亘在他面前的一座大山是日语。记得有报道称，他苦练日语，而且颇有成就，就连日本人都以为他的日语地道，而他自己也颇为自得，自爆曾被人认作日本人。
努力还是有成果的。武田这个角色相对来说是性格比较单一的人物，但相对于中国影史上的日本军官角色而言，这个角色并不单薄。一个在日本国内不得志的军官，来到中国，意图一雪前耻。在中国，武田则是一个施虐者，试图将在日本受的气全都发泄出来，变成一个彻底的心理变态。这一点，虽然黄晓明的眼神并没有很好地将感情传达，但通过影片的镜头，以及黄晓明的用力表演，观众对这个角色的态度，并不是“恨”那么的单纯。
《风声》之中，武田是个不可缺少贯穿始终的人物。为了表现其阴郁，影片的镜头往往选择阴暗的角落或者明暗交错的光线，一般选择黄晓明俊美的脸部特写，或者干脆看不到脸，只见凝重的气氛，充满血腥和杀机。
整部影片，武田的面部表情基本上就只有一个。凡是有他出现的镜头，气氛无不沉郁。导演的镜头无疑是巧妙的，他让观众在见到武田的时候，产生一种既花痴其美貌又震慑其酷刑的心理，若有极端的观众，或许能产生“牡丹花下死，做鬼也风流”的心思。
卿本佳人，奈何做鬼？看来就是因为这朵盛开的牡丹花呀！