文：郎启波

顾名思义，杜琪峰新片《毒战》就是一场毒品有关的战争。

在内地做警匪题材的影片，缉毒会是一个能够兼顾各方感受和平衡的题材，也正因为如此，以往内地多部有关缉毒的电影，除了根红苗正般光辉的警察形象外，连基本的戏剧冲突都几乎未曾正式出现过，而即便偶然出现，也是为了更好地服务正面角色的超人能力的，当然，这更多是因为那些创作者本身的天赋和掌控能力的缺失所致，缺失天赋便缺失了好的叙事，也不可能再有叙事技巧，掌控能力的缺失更多会表现出来的是确保政治正确这一原则后，便可以将罪过归咎于审查制度了。

幸好，我们还有杜琪峰可以期待；更幸的则是，他也未曾辜负大家的期待。

如果要问我《毒战》一片观影感受如何，一个字就是爽。全片故事简洁流畅，节奏酐畅淋漓且绝不拖泥带水，几乎一气呵成般，浑然天成。杜琪峰擅长和热爱的暴力美学始终贯穿全程，在戏剧冲突和推进过程中，既清楚标注了本片出产自杜氏外，杜琪峰还试图通过在对影片色调的处理上去区分开来电影语境之间的差别。

给予演员各自适合的角色，而又使其符合角色本身而不出跳与突兀，最终为自己的电影所用，这是导演的基本功，恰也是最考验导演掌控能力的地方。孙红雷、古天乐、黄奕、钟汉良、高云翔、李光洁、黄奕、钟汉良、甘婷婷、郭涛、李菁、林雪、叶璇、林家栋、卢海鹏、姜皓文、张兆辉、吴廷烨等这一长串新老实力和偶像演员名字的背后，再审视影片的完成度和成片效果，杜琪峰的掌控力和执行力足以由此窥一斑而见全貌。

回到演员表演本身，孙红雷和古天乐的表演无疑是最值得说道的。这一正一反角色从始至终始终在对峙和较量，角色的较量和表演都较量都在进行着，孙红雷的角色是最为完整也是最容易出戏的，他对于角色的完成度很高，甚至还有更好的一些提升；相较而言，古天乐的角色设定本身就会因为“邪不胜正”而注定是要输的，但也恰好是这样的设定而让古天乐的表演显得十分难得，刚看完电影的时候会觉得有些遗憾，而之后我居然鬼使神差般去回味这个角色的前前后后。我还必须要说的是，虽然在片中戏份并不多，郭涛、李菁在其中的表现绝对是最大的意外惊喜，从这两个角色亮相登场到最终死去，没有一句台词这两个角色，给我的是附加的超值大赠送般的快感。

我毫不掩饰地表达自己对于本片的喜爱，原因有二：一来源于影片本身的品质，再有便是我尊重杜琪峰这样的导演，他们在一定的“禁锢”和“限制”下，始终在坚持自己的影像创作的同时还能突出重围扩展艺术表达的可能，这一点对于当下的文化语境而言尤其难能可贵。

最后亦需友情提示一下，《毒战》一片不适宜儿童观影，即便有成年人陪护，仍不建议儿童随行观看。