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《碰碑》  李末  饰  杨继业

    京剧《碰碑》讲的是宋辽两国交战，老将杨继业遭奸臣潘仁美陷害，兵败两狼山，被辽军包围，孤军无援、人马冻饿，最终碰死在李陵碑前。
 

    《碰碑》是一出京剧的骨子老戏，诸多前辈老生名家都有精彩演绎，留下的精彩剧照也很多。但由于早年间摄影设备条件所限，老先生们的剧照大部分为照相馆“摆拍”，真正意义上的舞台演出剧照却比较少，不能不说是一种遗憾。今天已经进入数码单反时代，相机的性能足可以保证现场抓拍的速度，而且相比胶片时代拍摄成本低得多，定格舞台上的任何瞬间，从硬件条件上说都是可能的。这就需要我们学习摄影技术的同时，不断提高对京剧艺术本体的认识与理解，驾驭好手中的相机，拍出理想的画面。

    《碰碑》的主人公杨继业在剧中不乏好看的身段，但我个人感觉最有代表性的还得属这个抱刀屹立的造型。这里边内涵丰富，表现力很强，好演员能通过它让观众感受到杨老令公此刻内心“盼兵兵不到，盼子子不归”的焦虑，以及挨冻受饿、身临绝境但仍顽强抗争、坚贞不屈的精神。

    这个身段，只是在演员抱刀凝神的那一瞬间按下快门，才最恰到好处，早了或晚了都不行。这个相儿后边，演员虽然仍抱刀，但空着的那只手和头都会有一定幅度的颤抖，如果这个时候再拍摄就很难了，因为容易跑焦，拍出来的画面会发虚，而且颤抖过程中的眼神也不如前边凝神的那一下有神气。

    拍摄这种单人的造型，我一般习惯使用较大光圈，这样可以使镜头的通光量加大，从而保证一定的拍摄速度，为的就是把握好那稍纵即逝的拍摄机会。拍摄传统戏的单人剧照，把光圈开大一点儿让景深变浅，是因为舞台是空的，演员身后没有任何东西，只要把拍摄主体表现好就可以了。还要说明一下，我这里说的“较大光圈”并不是指的最大光圈，因为一支镜头的最大光圈往往锐度并不是最好，所以还要再收一收光圈，能满足拍摄意图就足够了。曝光补偿减0.3，目的是为了增加照片的色彩饱和度。

    拍摄参数：光圈F3.5，速度：1/400秒，焦距：160，感光度（ISO）:200，补偿曝光：-0.3，测光方式：点测光。

    注：本文发表在《中国京剧》杂志 2013年第九期。