――日本专家盐幡一二

　　“目前中国每年产7万多分钟的动画画画面，其中有13亿个单独画面，按照目前中国人口计算，差不多每人每年能够分到一个画面。然而，让中国人自己记住的画面有多少？让国外人记住的画面又有多少？”

　　“中国神话中有很多优秀的吸引人的，教人向上的东西。而前几年由美国迪斯尼公司改变的《花木兰》就是用了中国的元素，又融合了好莱坞的商业元素，才获得了如此巨大的成功。”

　　                 ――德国柏林电影博物馆项目总监、中国传媒大学兼职教授、资深电影史学家、动画研究专家ROLF GIESEN

　　“在美国，芝麻街就很受人欢迎。这个传统的木偶剧，一直以来受到一部分人的欢迎，说明传统和现代并没有什么形式上的区别。”

　　                  ――美国动画协会前副主席，2002年萨格勒布世界动画节评委会主席DAVID. G.ERICH

　　“中国动画发展的‘源’在于中国的民族艺术，‘流’是不断的吸收借鉴世界动画艺术的优秀成果。中国戏曲艺术悠久的历史、深厚的艺术积淀、大俗大雅的艺术品格为我国动画的发展提供了良好的平台。”

　　                     ――中国美术学院传媒动漫学院副院长常虹

　　“中国动漫产业正面临着未能形成完整有效的产业链、缺乏有影响的原创作品、缺乏足够的发展资金和缺乏高素质的优秀动漫人才四大软肋。

　　作为动漫产业发展重要基础，漫画产业在中国生存形势严峻。

　　目前中国大多动漫企业满足于来料加工，不少公司已成为美国、日本等动漫产品的重要加工基地。加工的动漫作品产量甚至大大超过了原创的动漫作品产量，以至于影响到本土原创作品的创作和发展。

　　尽管目前国家广电总局已经决定建立国产影视动画发展的专项资金和扶持机制，但目前中国动漫产业的发展仍然因为缺乏资金而处于“叫渴”的地步。此外，高素质动漫人才的缺乏也成为目前国内动漫产业发展动力不足的原因。”

　　                            ――复旦大学电影艺术研究中心周斌教授

     在全球化的趋势和影响下，我们在以宽广胸怀引进与拿来的同时，更需要坚定自己的民族自信心，更需要对自己的几千年的民族文化多一分底气，多一分敬畏。中国动漫的创新不仅仅在于形式的创新，更重要的还是要以文化底蕴和人文内涵为支撑，。这一点，“老外”早已疾足先登，并且商业运转极为成功。还是要牢记那句老话“只有民族的，才是世界的”。

                                   （根据人民网资讯整理编辑）

   中国悠久深厚的文化传统的精髓内容正是中国文化创意产业发展的灵魂与核心源动力所在。包括动漫产业在内的中国文化创意产业发展需要充分挖掘璀璨的民族文化传统的优良元素，与时俱进的传承和弘扬民族文化的优秀精神。这要求中国动漫人在引进模仿、学习借鉴外来优秀动漫作品技巧和形式的同时，在有选择的消化吸收外来优秀文化的同时，还要有熔烩古今、东西合璧的创新思维和探索精神。而这就更要求年轻的中国动漫人也必须对自己博大精深的民族文化传统有更多一些了解和更多一些认识！

                                     （奇麟笔点评）