【语文未央439期】 九年级下册第四单元14《山水画的意境》微课设计——陕西省于红梅名师工作室成员 俞凤兰 

原创 于红梅名师工作室  语文未央  

大家好，今天我们一起学习《山水画的意境》，诗以山川为境，山川亦以诗为境。艺术家禀赋诗心，映射着天地的诗心。正所谓“诗者天地之心”。同学们，在阅读众多文人雅士的诗赋佳作时，不难发现写山水之情，归隐之乐的诗词数不胜数。今天我们循着作者的笔触就来探讨山水诗、山水画的意境。

作者介绍：

李可染先生，中国近代杰出的画家、诗人，是画家齐白石的弟子。1954年起，李可染为变革山水画，行程数万里旅行写生。开始了他以西方的观察方法，运用中国传统工具创作山水画的探索。经过几年的努力，他历尽艰辛，终有所成，本文就是他对自己的探索之路所做的总结。

   代表作品有以革命圣地为题材创作的典范之作《井冈山》，山水画《万山红遍》的不凡之处是作者用大量朱砂来渲染画面，满目红山，意境非凡，作品取自毛泽东的《沁园春 长沙》之词意，意境雄浑豪迈。先生四次游漓江，流动观景，不辞辛苦，把全部景界组织成一副气韵生动的艺术画面，现场吟出“漓江山水天下无，万山重叠一江曲”的绝唱。

一、初识山水，赏山水之境

山水画是国画的一种，以描绘山川景物为主，是中国传统的绘画形式,是琴棋书画四艺之一。

二、 山水有情，文章有“理”

当一幅绘画作品展现在我们眼前时，我们该如何去鉴赏呢？请同学们自读课文，并试着找出以下问题：

1.作者认为画山水，最重要的问题是什么？

2.“意境”是怎么获得的？

3.除了“意境”之外，山水画还有什么是关键？

请大家浏览课文，用圈点勾画的方式在文中寻找作者的观点。

    文章开门见山，在首段提出，画山水，最重要的问题是“意境”，意境是山水画的灵魂。

要获得意境，就要深刻认识对象，要有强烈的真挚的情感。

山水画除了意境以外，另一个关键是意匠。

   这是一篇文艺论文，作者首先提出观点，然后明确意境的概念是什么，进而集中探讨怎样才能获得意境。由此可知，意境是什么，怎样获得意境，是文章论述的重点。

    三.山水之境，有“方”可寻

    1.在作者看来，什么是意境？

2.怎样才能获得意境？

文中第二段说“意境就是景与情的结合，写景就是写情”，这句话告诉我们写景山水画的意境就是景与情的结合。但是作者接下来就谈古诗而不谈山水画，是不是突兀呢？

作者认为：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”两句，完全描写自然界的景色，“流”字不仅写出诗人的留恋之情，而且还赋予诗歌一种画面感。在中国传统文艺中，所谓诗画一家，诗人描写自然的景色与画家绘出的景色并无异，正所谓“诗中有画，画中有诗”。可见诗歌与山水画都强调意境的营造，只不过诗歌用文字，而绘画用画笔。因此，作者在这里以已经学过的诗歌为例，也就能更好地诠释山水画的意境。

怎样才能获得意境呢？

首先，意境的产生有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。所以要全面地认识对象，必须身临其境，长期观察。作者以齐白石画虾为例，指出只有长期观察，不断表现，对虾的认识才能不断深入，才能把握对象的精神实质。同时从反面指出，看一眼，画一笔，想画出好画是难以想象的。

写景是为了写情，所以写诗歌、作画要站得高于现实，这样来观察、认识现实,才可能全面深入。作者以毛泽东的《沁园春 雪》中的北国风光，千里冰封，万里雪飘做论据来论证。

在第八段作者再次强调获得意境一定要有强烈、真挚、朴素的感情。为了论述这个文艺观点。

作者举中国画中画松树为例，来论述中国画不强调用光，而是注重长期观察后得到的精神实质。

举了苏州的四颗老柏树的例子，来论述一棵树经过画家思想感情的夸张渲染，意境会更加鲜明。

作者还引用“峨眉天下秀，夔门天下险，剑阁天下雄，青城天下幽”的句子，论述了要有强烈、真挚、朴素的感情，说假话不行，这样就有独创性。

    当然，画画有了意境还不够， 还要有意匠，什么是意匠呢？

    意匠就是表现方法，表现手段的设计。作者举齐白石印章的例子和引用杜甫的诗句强调意匠的关键作用。

    同学们，现在我们再读课文，一边读一边用思维导图梳理全文。

随着我们阅读层次的不断提升，当我们阅读这类有许多理论知识、陌生概念的文艺论文和哲学作品。通过图文结合的方式，能更加直观了解艺术观点之间的逻辑关系。

四、再品山水

我们在理解本文的基础上再来欣赏文中的这幅《漓江胜境图》。在谈到漓江山水系列绘画作品时，李可染先生曾说“昔年吾曾多次泛舟漓江，觉江山虽胜，然构图不易，兹以传统以大观小法写之，因略得其意。人在漓江边上，不能见此景也”

你能参照照片和绘画的差异，并结合今日所学，谈谈你对李可染先生这句话中的“以大观小法”的理解吗？

【作者单位：乌鲁木齐市第十五中学】