最初听迪里拜尔还是在大学期间，那会儿她刚进音乐学院就已经炙手可热，因为她的声音实在是太美了，而且得天独厚，上帝给的那条好嗓子，当时在国内是无人能比的。因为一个朋友与她相熟，常听到一些“小消息”，不久她就出了国，很快又成为芬兰国家歌剧院的终身独唱家。后来零散的听了些她的歌曲，三十多年后听她的歌剧，算得上是一场重逢的盛宴。

傅雷先生说过，“文艺复兴后的两个世纪中，欧洲除了格鲁克为法国歌剧开辟出一个途径外，只有意大利歌剧是正宗的歌剧。”贝里尼是意大利歌剧三杰之一，又被称为“歌剧诗人”、“柔情贝里尼”。李近朱大哥说，“贝里尼的歌剧音乐清雅抒情，富于歌唱性。其中，传世弥久的著名咏叹调体现出了贝里尼音乐的甜美细腻，并带有祈祷性的特点。”

贝里尼咏叹调中别具一格的柔美，就是因为所具有的祈祷性，它触到了人心的最深处，又用一种拉斐尔柔软色彩般的手法表现出来。拉斐尔因为对圣母的刻画，而拥有了悲悯与哀愁的特质，多看些提香和拉斐尔的画作可以帮助理解贝里尼音乐中的祈祷性。傅雷先生说过，最感动的力量，是因为它可以激醒我们心中的感伤性，祈祷性就是带有感伤与悲悯的虔诚。而迪里拜尔的嗓音给这种朦胧婉约镀上了一层华丽的色彩，使柔美闪烁着金属的光泽，这无疑是绝品的享受。

《梦游女》的故事情节并不复杂，是因为梦游病使爱情发生了危机，里面掺杂着嫉妒、狭隘、猜忌、怨恨，还有真挚、忠诚与深情。《梦游女》的旋律声部中交织着忧愁与优美，有超多的花腔，女店主在生气抱怨时都花腔迭出。迪里拜尔不仅有条好嗓子，戏剧功底也极强，如果把唱腔换成念白，她就是一个出色的话剧演员，她的台步、肢体语言、走动的路线，处处都与她的唱腔融为一体，水乳交融。最精彩的紫罗兰咏叹调，充满着悲悯的虔诚，是对爱情的祈祷，唱和演迷倒了全场的观众，实在是太精彩了。贝里尼把音乐和戏剧融为一体，迪里拜尔彻底做到了。她金属般的声音就像一股清流，即使在大合唱中也不会被淹没，始终汩汩地涌动着。

迪里拜尔最擅长咏叹调，里面的款款深情比她对高难技巧的驾驭更令人折服，完美展现贝里尼音乐中的祈祷性。她的艺术生涯很辉煌，却因为丧夫之痛曾一度失声，是在老师帮助下重回世界歌剧舞台。德德玛也有过因中风而失声的经历，但恰好相反，她是在第二任丈夫的帮助下，从夹豆儿开始练起，最终恢复了肢体功能也恢复了嗓音。德德玛是母亲的朋友，她给母亲讲述了这段经历，我又陪母亲去展览馆剧场看了她复出后的演出。她们都是令人尊敬的女性，拥有上天给予的得天独厚，又战胜了人生的挫折。首演迪里拜尔担纲全场，真是很过瘾。以后还是要追首演。无论如何，听迪里拜尔一定要听她的歌剧，听她的咏叹调，否则便不能真正了解迪里拜尔。