在中国画坛璀璨星河中，李苦禅与齐白石两位大师的名字熠熠生辉。尤其是他们笔下的鹰，以独特的艺术魅力成为画界经典。李苦禅 1918 年结识徐悲鸿，得其传授西画技艺，1922 年考入北平国立艺专西画系系统学习，次年拜入齐白石门下，成为齐派首位入室弟子，开启了他传奇的艺术生涯。

李苦禅的绘画追求 “源于自然，融乎心田，流诸笔端，复归于自然” 的 “天籁自鸣” 境界。他偏爱重墨，擅用泼墨、焦墨技法，水墨晕染间尽显功力。以大笔创作小幅作品，将山水画的平远、高远之法巧妙融入花鸟画中，层次丰富，能达三四个层次，使观赏者的视线与思绪随画面层层延展。其中，李苦禅尤为擅长画鹰，他的鹰图开创了中国大写意的新时代，被画界尊称为 “画鹰第一人”。

为了塑造独特的鹰画风格，李苦禅深入研究鹰的骨架结构，细致观察其动态特征，创作大量素描与速写，并将这些观察与中国画笔墨完美结合。因此，他笔下的鹰构图奇绝、雄姿英发、形象生动、笔墨酣畅，尽显豪迈气势。徐悲鸿曾赞其画 “天趣洋溢，活色生香”，齐白石也评价 “李苦禅学吾不似吾”，足见其绘画技艺之高超。

齐白石 《松柏高立图·篆书四言联》

然而，在艺术市场中，李苦禅的鹰画却似乎被齐白石的作品 “盖过风头”。2011 年中国嘉德春拍上，齐白石的《松柏高立图?篆书四言联》以 4.255 亿元天价成交，这一数字令人惊叹。齐白石此幅作品为何能超越画鹰一绝的李苦禅？深入探究，可发现背后的多重原因。

从市场角度来看，齐白石的名号享誉中外，处于画坛金字塔顶端，相比之下，李苦禅虽也是一代大家，但在市场影响力上稍逊一筹，被归为第二梯队。此外，齐白石关于鹰的画作稀少，稀缺性让《松柏高立图》成为独一无二的存在。再者，此画创作于 1946 年，时年 86 岁的齐白石正处于艺术创作巅峰期，诸多精品力作皆诞生于此阶段，这幅松鹰图更是精品中的精品，艺术价值与历史意义非凡。

但单纯以价格评判艺术品的高低好坏，实则是一种肤浅的行为。齐白石的《松柏高立图?篆书四言联》纵 266 厘米，横 100 厘米，气势宏伟，有松柏围英之喻；匹配的篆书对联 “人生长寿，天下太平” 单幅纵 264.5 厘米，横 65.8 厘米，浑厚自然、端庄大气，表达了对国家和平发展与人间幸福的美好祝愿，其艺术价值不仅体现在绘画技法，更蕴含深厚的人文情怀。李苦禅的鹰画同样以独特的笔墨与创新精神，在国画史上留下浓墨重彩的一笔。

对于两位大师谁画的鹰更好、谁更厉害的争论，其实意义有限。齐白石与李苦禅都是国画界当之无愧的大师，比起作品价格，他们的艺术造诣与国画精神更值得我们深入研究与传承。我们应将目光聚焦于如何延续他们身上的国画精髓，推动中国传统绘画艺术不断发展，这才是艺术研究与学习的核心所在。