从北京演出完回到上海,参加了在兰心剧场的'新苗杯'获奖演员的专场,算是对当年资助这个项目的张宇先生的感谢.另外给兰文云演出垫了半出<武家坡>.

    终于睡了几个大懒觉.下周演出洪羊洞.也有日子没唱了.明天开始进入坐唱和排练.

    健身计划在上一轮的工作里暂停了,现在继续.继续和赘肉们抗争较量.

    在留言本里看到你的简短留言,很高兴还能在二十几年以后的茫茫人海里找到对方.前些日子在苏州偶遇中学同学,也是兴奋不已.但是小学同学失去联络太多年没法找到大家了,真的很惦记大家.方便的话请你在我这里留下你的联络方式.邮箱或电话什么的.我会与你联系.

    今天在天津演出,西皮六字调.我觉得在这个调门可以用得上劲了.最近的努力初见成效.

    5月30号在天津演出骂曹,6月5日北京珠帘寨.我前些日子一直期望的状况似乎在去年开始就得到逐步实现了,演出,演出,继续演出.很快活的.

    最近生活中多了很多好朋友,以及终其一生都可能是'死党'的朋友.经常信息互相鼓励,安排聚餐,这些朋友来自各个地方,从事各行各业.我是演员的这个身份与我能否得到大家的认同和喜欢没有关系,这让我从自身找到很多原本已经失落了的好的特质,比如:付出,担当,柔情,坦诚....,在我们习惯了的生活里,害怕失去,害怕跌倒,害怕被伤害,所以我们变得小心,变得不敢尝试,变得失掉了激情,变得漠然.于是我们的生命越来越狭窄,越来越容易受到伤害.

    这种变化是一点一点的,对待生命的态度也影响了我对待艺术的态度.漫不经心的自以为是阻碍了年轻的心灵继续学习,继续探索,继续思考.所以那些'王珮瑜不过如此了','王珮瑜差太远了'的声音不绝与耳.曾经很愤怒于这些言辞,抱怨于没有更好的机会展示自己.最近一年,我蹋下心来做了很多补习和努力,结果是明显的.

    一年一度端午节,今年似乎比往年更象节日.在此祝大家节日愉快.

    最近真的很忙,在不断的学习和提升的过程中,我开始相信自己还可以更精彩.

    上周11台播了我4月25日在北京的演出,我一个人在家安安静静地守着电视看了整晚.之后我没有去网上搜索关于演出的评论,我坦言,心里是害怕的.害怕自己努力的结果被一些声音打击,也害怕溺爱的赞美再次让自己停步.我以一个普通观众的角度平静地审视着眼前这个演员的一切表现.

    让自己沉淀了一些日子,开始接收大家对那两个戏的评价.也敢于去浏览那些素未谋面的人们对自己最真实的看法了.作为一个演员,最基本的职责就是用表演令观众愉悦.为了这个目的,我们应该放得下,因为我们就是用来被评论和指责的,没有这点抗压能力,就不配做一个演员.

    我知道,自己不可能每一次都给人带去很大的惊喜,但自己的努力与否,一定能让所有人接收得到.有负面的评价,说明一定是自己还不够好.

    12号到了福州,走马换将福州行.16号我和李国静的<四郎探母>.不幸的是我在过去几天扭伤了腰,现在只能靠腰托固定自己,痛苦难当.15号去北京参加纪念杨宝森先生的清唱,16号回福州,晚上演出.我担心演出时还无法痊愈,吊毛怎么走,甩法怎么甩.先休息几天再看情况而定吧.

    戏校一起毕业的福建班的同学,如今剩下11人在剧团工作.我们见面时还是可以肆无忌惮地摆出少时的各种丑态供大家取笑.十年来,大家都在进步和成长,但梦想没有改变.

        从北京回来后,就开始准备<伍子胥>的演出.最近一年在上海演出不算很多,总觉得对上海观众有些歉意.总希望自己在上海这地盘上演点新鲜,绝版的老戏.这些年在全国各地演戏的心态稍有不同:北京内行多,角儿多,凡是不太有准谱的戏不敢去唱;天津对流派规范的要求十分严格,必须对自己打出的招牌负责;山东湖北藏龙卧虎,不认真对待的话,戏迷绝不放过你;上海最包容,观众看我长大,点滴进步和成长都将是他们议论的话题,当然假如稍有疏虞,一样给你吃倒好.

        昨天的演出,我觉得自己是卖了力气的.虽然全剧基本照杨派唱,但我是动过脑子的.将来在后半出的唱腔上,可能还会作些调整,让它更接近余派气质.

        上座还不错,这是我每次都特别在乎的事情.叫好又叫座是每个京剧演员都追求的.

应梅兰芳大剧院邀请,将在4月25日演出<捉放曹>与<沙桥饯别>两出戏.

剧院的主人很盛情接待,张德林(右一)先生赠给我书法作品,'持重自尊'.

张先生说,这是他读懂了我才要写下的四个字.我想,这真是我一直想要

努力做到的境界.左边是剧院总经理余声老师.

连日开始排练,国家京剧院果然是国家级的,守时,认真,严谨.感谢他们的配合!

希望在北京的演出能给大家留下好的感觉.加油!

      前天在上海逸夫演出了全本<王宝钏>.气氛非常热烈,这出戏几乎全场可以倒背合唱,算是经典中的经典.遗憾的是,对唱出错了.佩红大姐直接跳过中间的两段唱到后面去了,我实在张不开嘴,空过一板再往前记忆了一下接着唱,当中有一拍的冷场.'汗'!死的心都有了,真的想躺在地上算了.下后台我和她开玩笑说:'下次得先去烧个香再上台了.'真是越熟的越容易出问题.不过,在台上合作,我的感觉很强烈,佩红姐是个好演员,分寸把握恰当,有经验.

      昨早飞北京,参加<过把瘾>女老生组的评委.全场五位选手,唱的都是余派段子.据说也都参考了我的录音.我在现场再三提出:'不要听我的录音,放着余先生的唱片,还是要多听他和其他大师们的.'但是,我深知,我已必须对很多人和事负责,我不能乱唱,也不能唱错,更不能原地不动地唱.这给我重新提出了更高的要求,唱戏,已经不是关于我一个人的事情了.未来,我将更小心翼翼地,一丝不苟地,无欲无求地经营好自己这份事业.

      今天晚上在逸夫现场看了在佩红姐前面垫场的冯蕴的<竹林计>,我真心敬佩她.在得了金奖以后,我知道她开始认真思考自己的艺术道路,很清楚自己要怎么努力.今天,我看到了一个武戏演员如何在舞台上用脑子舞蹈,用心演戏.在她身上,我感受到了武戏文唱的意味.再多的技巧都会过时,也都可能会被更高难的技巧替代,但惟有赋予人物性格和精神的技巧,才称得上'玩意儿'.我注意到冯蕴开始做减法,开始用节奏传递自己对戏的理解.她的演出,让我举起双手鼓掌.

      连日奔波,受惊,难免疲倦.加上自己上了几岁年纪,真的感到有些不支了.

有机会在自己博客里发自己的照片了,因为不是自己照的.

关于体重,我作了三个月的努力.因为这对我来说,是很重要的事情.

一个演员的基本职业道德,其中一条就是保持良好身材.

我给自己制订很规律的作息和饮食,每天锻炼.减掉多余脂肪并不难.

曾经很懒惰的我,在经过洗礼之后,觉得坚持一件对的事情,其实很容易.

关键是告诉自己,我无论如何要这样做.

目前距离我的理想体重还有6公斤的差距.

我待要到后面将她查问....

哥哥,咱们的脸面要紧哪!

哎呀.....

王有道,取中甲辰科第二名进士....

得意得意...

进士里的袖珍版.

自己看着都觉得很可爱.

上周五,清明前一天.通常周五的晚场生意总是差一些,我们演出这天也就是5成座.但是观众热情是十分.这两出戏<锯大缸>,<御碑亭>,挺般配的戏码组合,绝武绝文.演后自己的感觉总结如下:

1,演员阵容的搭配很重要,风格要基本统一.

2,人多力量大,靠一个角儿撑台面,远不如强强连手.

3,多挖掘传统骨子老戏,如同存钱和理财.

4,真正能够最终打动观众的,就是每一点细节.

5,一出戏必须演够30次以上,才真的能悟出一些道道.

6,对于流派的正确认知,需要更多丰富的积累.

周六,我又去看了其他演员的<四郎探母>.观众依然热情.很多专业人士都开始厌烦这探不完的母,但'座儿'却永远那么说明问题.我们要开始思考,那么传统的骨子戏,该如何进行修复和保护,才能够'修旧如旧'的焕发时代气息,变成真的经典.范永亮的后半出,让我得到了些许启示.

李佩红这周又来上海开专场.我陪她唱<王宝钏>.2002年曾在天津合作一次,效果不错.矛盾的是,个头年龄的悬殊,让我看上去总像个晚辈.所幸的是,京戏的宽容,可以让观众忘记这一切,只留下对角儿们技艺的评价.这两天稍作调整,开始进入之后<王宝钏>,<沙桥饯别>,<伍子胥>等戏的排练.

千呼万唤,终于等到这个戏.

演员阵容如下:王有道--卑人;孟月华--田慧;柳生春--金喜全;王淑英--杨阳.

我和田慧,金喜全分别向谭元寿先生,梅葆玖先生,叶少兰先生学习这个戏.

下周还会特别邀请天津京剧院的孙元喜老师到上海排戏.

这戏几乎没有太多技巧性的唱段和表演,但真的很难.

假如不借助先生们的传授,我们当然也可以演下来,

但演来演去,都可能不知所以然,之后也可能就丢到脑后了.

在剧目积累到一定的数量时,突然发觉开蒙戏,歇工戏,

大家都演的戏,流派特点不明显的戏,最考验人.

<御碑亭>大概归属在这一类里.

我手头的音像资料里,有孟小冬先生和谭富英先生的全剧,

孟的细腻温婉,谭的酣畅淋漓,都令我心悦诚服.

这几日每天吊嗓唱这个戏,在不知不觉中,我已通过自己的理解,

妄自结合了二位大师的唱法为自己所用,

想4月演出的时候在台上进行实验.