在紫砂界，人们有花货，光货之说。花货俗，光货雅，冯桂林的花货却十分雅致。

紫砂壶的制作者都喜欢留下名章，壶底，壶盖，壶把。冯桂林制作的壶，往往只在壶盖留下桂林两字，这其中是有原因的。

制一把好壶要有一双灵巧的手，创一个赏心悦目的新品种不仅要有灵巧的手，更要有深深的艺术造诣。冯桂林的壶或胖或廋，或矮或高，或圆或方，壶壶皆有变化。

他是民国紫砂界的天才，可惜只活了短短的四十多年。民国时候，紫砂界还没有大师一说，手艺再好也是匠人，不被人重视。冯桂林在贫病中去世了，同业公会为他举哀，地方报纸出了消息，也有极高的评价。

青出于蓝，有时还能胜于蓝。冯桂林的老师是范大生，冯桂林的成就远在范大生之上。

现代紫砂名家的单把精品在拍卖场上已上了百万的台阶，甚至还有上千万的。冯桂林是民国时期最杰出的制壶天才，拍卖价只有几万，十几万，二十几万。价格与价值反差巨大。

合桃壶一鸣惊人

民国初，以翠竹与窑烟为特色的陶都宜兴又迎来了普普通通的一天。这天利用陶工传习所热闹异常，利用公司的老板，各大窑户的业主以及丁蜀镇上有

青花瓷萌芽于宋成熟于元。明代的永宣，清代的康熙又将青花瓷推向了先后的两个历史高峰。元青花，永宣青花和康熙青花，价位也已到了天价或接近天价。这三个时期的青花瓷无论有多亮丽，拍卖价有多高，但其青花纹饰均是匠人所为，画得再好总有些匠气。

青花瓷能够脱离匠气，使其充满文人艺术气息，使其从工艺品升华为艺术品，始于王步。
      王步（1898—1968）为一代青花大师，字仁元，号竹溪，晚年又号“陶青老人”。江西丰城县人。（丰城又称剑城。王步的青花作品的落款中常能见到剑城两字）。

王步山水，人物，花鸟无所不能，尤精花鸟。大家知道中国画用的是笔墨纸砚。离开了笔墨纸砚会失去特有的韵味。王步却将中国画落到了瓷胎上，其韵味，如同宣纸上所绘。

能取得这样的艺术成就，与王步的绘画天分和对瓷器胎釉特性，烧造时窑内所需温度气氛极其深入的了解不能分开。

王步其父秀春，晚清画家，同时也是景德镇青花瓷画高手。在父亲的影响薰陶下，从小爱画画。王步九岁时，即拜青花艺人许友生为师，学习青花制作。在此时和稍后一些时候，王步画了不少鸟食罐。鸟食