这一切仿佛一个奇遇，多年前的我去上海演出，隐约记得是个与美术有关活动。侧幕望出去，舞台灯光的照射下看见一个比较瘦弱的女子，头戴耳麦，手持金色折扇，身着棉麻般质地的裙装，色彩活泼而不艳俗。这副装扮像是一名歌者，可不断配合出现的动作又让我觉得眼前是一名温婉的舞者。站定，从那端庄的女子口中传出阵阵听不太清晰的唱词，确定了，这是一名女歌者。同时，舞台上投影出这个女子这支单曲的MV，拍摄得美轮美奂，充沛的视觉信息有些应接不暇。我想，这可能是一个外籍歌者。刚想到这，她的演出结束，像一阵轻烟般飘过我，可惜，捕捉到的只有映衬着灯光这个女子的侧脸。

一日，家中看电视，通常会浏览文艺元素的内容。CCTV音乐频道在弹出界面的时候，我知道我又见到了她，这个在我看来有些“不同寻常”的歌者。整支MV是我在上海演出侧幕看到的那个，音乐像山泉般从四周音响的小孔里流淌出来，环绕并如同漾水般地感觉出现了。独特，有着中华民族悠久历史熏染下的神秘气质与韵律，又交糅进异国电子音乐的强烈节奏感与现代性，朦胧地营造了一种混沌的气氛，从中

近期录制四期《非常接触》，这是今年栏目场景的最后一次录制，时间过得真快，录制之前全体人员进行了一次家庭合影。接触主持工作已有一段时间，也像摸着石头过河一样，误打误撞地来了，在每一次进程中得到一些启示，更加要感谢关心和支持我的老师和朋友们。

舞者擅长肢体语言为自己的表达方式，站在镁光灯下的那种聚集是一种让人迷恋的状态，只听得见自己和同伴们舞动中的呼吸声，随着旋律阴阳顿挫，起伏跌宕。观众，却是在舞者谢幕的时刻显现出来，掌声和无数张亲切的笑脸。我喜欢舞台上的那种释放，表达着人物角色们七情六欲的欢畅淋漓。有时，静谧得像潜水般，耳鼓里是心中默数的节奏，视觉里是舞台上的调度，自我又独行。有时，混合在集体行动的队伍里，以余光进行着默契地配合，像多人的会谈，别有一番风趣。

而主持人很像一名指挥，带领着嘉宾和观众走进全篇的栏目内容，循循善诱引导嘉宾最为精彩而卓绝的故事讲述。需观察、倾听、反应后的各种追问以及互动的带领。录制时长在两个小时之内，如同一场小规模的演出，不曾间歇，欢快流畅

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在失眠的夜晚过后，醒来，拉开窗帘的一瞬间我惊呆了。满天飞扬的雪花摇摆着从另一个世界到来，地面、树梢、车顶全部被紧紧地覆盖。那一抹久违的白色突然洗礼了视线前的所有，特别想化作一小株植物被雪片亲吻，潮湿而冰凉，栖息在京城的某一个高处，静静地欣赏色彩的褪去，白色的降临。那样纯洁，不忍踏上去的积雪已经深深浅浅地有些足印，走向不同的去处。手指摆弄着方向盘，有点僵硬，像饥饿进食的时候一样，长一张嘴巴是不够的，此时，两只眼睛显然是顾不过来。不停钻进视野里的白色那样楚楚动人，雪贴着树枝仿佛柔软似玉的手臂，清凉的风里来回摇曳。恍然进入童话世界，等待着天空里滑落的天使与王子面前苏醒的公主。

这样一天的第一件事情是以“舞动无界”的新闻发布会开始的，集结院领导、项目负责人、编导、演员、学者等聚集在玻璃房。依次发言，简述感想与项目成果展演之计划，同时上演两个作品片段。屋里由于人脉的温暖使得玻璃窗形成了水墨式的哈气印象，窗户高处空白的地方透视出室外的景色，迷人而悠远，赋予了遐想的静谧。

如果

昨晚跳舞被要求光脚丫，心里很不愿意。

昨夜看了同事的Blog，回忆的心弦被拨动，久久不能平静。

昨下雨了，空气忽然变得很冷，整个人像凝固的雕塑，行走在灯光耀眼的街道。

今天，像破茧出壳的蝴蝶，摸着暗中熟知编排好的脉络去在空间里跳跃。有只风筝在空中飞，偶尔停停，在夕阳西下，夜幕降临的时候回归巢穴。再有几天要展示计划已久，已出结果的“舞动无界”，那里有我，有你。

坐在高处写东西的感受是截然不同的，那里可以望见奔走到车流、寂静的路灯、西下的落日、还有归巢的鸟儿。可是这里却有着异常的静谧和独处的思考，味道不同，效果不同。忙碌间，一年即将过去，远望的昨天和下周就是这样快速地过去和到来。

据说今天降温，可阳光依旧温暖，热热地烤着晨起的寒凉。走在路边，低头看去，马路牙子被焦黄的落叶包裹，形成一条新的笔直的线。同事们个个辛苦，为了那具有历史意义的到来。宽阔温暖的教室里洋溢着学生们的嘻笑声，我想，那都是我们的曾经，在北舞渡过的一个又一个年头。有人总是喜欢说我伤感，其实越是如此，越是证明了对过去时的一种深深怀念。怀念冬日里起早功的困顿，怀念参赛时不得闲的疲惫，怀念集体澡堂里争抢水龙头的“斗争”，怀念离开北京去了各地的同窗，怀念班主任生气时的“怒吼”，怀念考试之际的彻夜复习…

我仿佛是一株无形的植物，生长在这个校园里，摇曳着，起舞，继续起舞。

醒来有一会的时间，爬上网来浏览朋友们的博客，忽然发现笔耕不辍者，令自己似乎非常惭愧。文字的表达对于近期的我来讲显得有些奢侈，总觉得细碎划过的感受不足以为文说明。或许有些时间流逝于路途的奔波，不过愿意在享受的过程里逐渐沉淀下来变得更加稳重。

那日会见老同学，同窗苦涩的磨练飞上心头，竟然有些鼻酸眼涩的伤感。很快，我们都在茁壮成长，在共同领域的不同地段欣然飞翔。群体的雷同性不能阻止个性的发展，我们像同根不同花，带着各自鲜艳的颜色攀爬前行，经历各自的经历。

那首歌很好听，每当在不同场景里听到，都会想起那个四层的排练厅。总结了一下，不同的氛围造就了创造力与执着的不同程度。那种为了心灵而舞的状态是主动而奔放的，积极而接连不断的。这一点上应该值得很多人追随，单独的一个个体领导着大伙朝着同一个方向行走是很不容易的一件事，最重要的是精神支柱的坚守。有的人走着便放弃，有的人觉得痛苦便放慢脚步，有的人痛却快乐着，所以依旧青春昂扬地寻找。这也是不同。

嘻嘻

很久没写字啦

非常想念大家

不知大家看了今天新闻提到的朝版歌剧《红楼梦》么

去年11月我作为文化部专家小组成员之一，赴朝四天的工作任务就是给予该剧各专业方面的艺术指导。

在这简单谈两句，之后会整理之前的工作日志和工作照片发布出来。

朝鲜血海歌剧院复排歌剧《红楼梦》，当地各工种各负责人员工作态度严谨而热情，朝版歌剧《红楼梦》既保留了朝鲜民族的特色艺术表达方式，又展现了该著作的经典之处。音乐、舞美、服装、道具、表演等各个方面追求精益求精，再现原著之精髓。演员在人物塑造方面相当下功夫，不仅造型上非常贴近原著所述，声台形表也毫不逊色。

我抱着不断积累、不断学习的态度，此次赴朝感受颇深。求知的渴望是促使艺术前进的强劲动力，艺术其实是不分国界，可以相知互通的。也正如今年八月随北京电影学院《仲夏夜之梦》赴英参加“爱丁堡戏剧节”一样，一千个观众心中会有一千个哈姆雷特一样。各个不同文化背景的人们看到本国经典之作被演绎的不同版本，感受也一定有所不同。巧妙的是“你中有我，我中有你”的不言而喻，所以朝版歌剧《红楼梦》一旦来京演出，

一晃很久没有专门为博客写文章，最近真的有点忙，各种感受也总是会在脑海成文，然后迅速成为记忆。我的未知或者未体验过的感受得到了某部分的开发和自我的一种认可，也逐渐明白了很多事情，心态也更加趋于平和。人在外奔波，难免会遇到些问题，最直接的办法就是沟通，把事情说开谈明得到共识，继而再做出各种判断，找到继续的方法，去执行。我的工作室还在装修中，里边的设备都是我熟悉的，把杆、镜子、放置音响的各种器材、好看的灯与清爽的会客室、厨房、卫生间。我喜欢把热爱舞蹈和表演的同志们聚到一起，分享训练中的受益。我还可以约上我的好友共同在那里练习瑜伽，平心静气，让身体达到最为平衡的一种状态。我也会邀请专业方面的同行来给大家一起上课，领略每个不同风格的授课方式，一定会充满趣味。

等一等，这炎热的夏季过去，挑选一片闲散的时间，来画我所收集的素材，整理我所拍摄的图片。秋天来的时候，我还想在朋友的画廊里举办摄影的小小个展，同样的是抒发和分享。

现在在的这个地方相当潮湿，让我回忆起02年和学校一起去新加坡刚下飞机的那