梅东升油画

文：张丽华

我不懂绘画，所以我说错，那是正常的，如果我说对，那是撞上了死耗子，但是我手写我口，我喜欢，我要用嘶哑的喉咙大声地赞美他，我鄙视，我就拿着手术刀去切开他的脓包。

昨天很凑巧，去梅老师的博客小家，我很少因为看到几幅画就大呼小叫的，但是他的作品，我只能傻傻地给他无数的感叹号。

我喜欢梅老师笔下的西藏，因为大气。

作品古道，很能体现梅老师的心胸。画家的作品，往往能体现他的性格，包含他的胸怀。心胸狭窄的人，是画不出大气，野性，狂热的作品的。他们的作品也许能像小摆设一般，放在家里某个角落里，用来装饰。但假如客厅里，而且主人是有些品味的，胸怀广博的，那么他便不喜欢那些将心脏放在火柴盒里头，随后精雕细刻的小玩意儿的，而是喜欢古道这类大制作，大格局的作品。

    作品神山脚下。

梅老师的作品，豪放得让人眼球从饥饿感，到审美的温饱，只有欣赏完，才能将提在半空的心脏抓下来，接着叹息：这画为什么那么完美！

    作品：家园。西藏给我的感觉是美感，但是不适合生活，美得让人有些绝望。我甚至感觉这条路的前端，和脚下没有区别。画面的重点在于那个背影，前方没有城市，没有人的气息，那个背影是孤单的，这幅画有与世隔绝的美。白色的墙壁，露出一角天空，留一下一丝希望，希望就在远方，更远的远方。

作品：天路。画面非常饱满，西藏的天空总是红色的，那些虔诚的信徒三步一叩首前行，我不能理解他们，城市里的人们，只对于钱财比较虔诚的追求着，而信徒们不知疲惫的身影，匍匐，叩拜，起身，缓慢的移动着，在这人迹罕至的地方生存。

欣赏梅老师的画，我想有生之年，去一次西藏，看一看没有别高楼大厦切割的天空，量一量我的目光可以投多远，西藏的天空是整块的，可那些人们，他们的皮肤是可怕的，画面里的人物，脸都晒红了，可能高原上紫外线严重吧。

我想去，我又不敢去，如果紫外线将自己晒伤了，我定会沉痛悼念我的脸，从生肉变成五成熟的红烧肉。人物和我是有距离的，我只是一个欣赏者，站在遥远的上海，从画中去认识西藏。

作品红尘之外，的确像梅老师的标题一样，西藏藏民的生活，对于我们来说，遥远，陌生，恐惧，甚至不堪忍受。我不向往过他们的生活，正如他们是风景，但我不乐意做他人的风景，我只会看着被人生活，却不想活给别人看。

三个人物的表情是不一样的，右边鹰钩鼻老太太一定是卖她手里玩具的吧，估计半天也没有人购买，想着晚上到哪儿找大米下锅去。（根据梅老师的指点，这是转经筒，念经用的，里头有佛经，猪猪脸红中，丢人丢到家了，恨不得把水泥地挖开，自己埋进去）左边低着头的女人，她步履沉重，可能碰巧路过，成了画面里头的人物之一。最有意思的是那个回头的少年，不禁让人想起鲁迅笔下的闰土，他那不合体的服装该是父亲的吧？画面很有质感，人物极其传神，传神到我不得不关心一下，他们晚饭吃啥？那里会不会吃了这顿没下顿？

这幅画里，不只一只骆驼，满地的脚印让人联想到它不孤单，它要去哪里？它的主人在何方呢？远山挡住了视线，于是我们把注意力都放在了肉肉的驼峰上。看着它远行，目送它的离去，有一种莫名的失落感，它有家吗？

    作品天上草原，梅老师的想象力超强，把云彩都和羊儿放在一起了，光膀子的放羊女孩猛回头，天上奔来N头牛。好漂亮。

现在发现，藏民还挺富有的，那么多牛羊，特别是这小家伙的毛比大街上挑染杂毛的时髦女孩可爱多了。

一言难尽，梅老师的画，我只是喜欢，我说不出原因，感谢梅老师让我不花钱，还在西藏旅行。原本写一个作品评论的，可一见到这么优秀的作品，肚子里头的词儿，都倒出来，也无法形容万分之一。

推荐阅读

非专业书法评论：情人节：用书法写下爱的图腾（原创）关键词：孔之见 张济海徐启华

胡说八道论国画：秋艳丽华张翅飞 关键词：梁成斌