《金刚王·死亡救赎》，一部与肌肉、猛男和功夫的血性结合电影终于与观众见面。这部被称为“第四代”中国功夫片的电影，以中国少林功夫为主、世界其他搏击为辅，强调对打写实及展现人性魅力。尤其动作场面具有独立观赏价值，甚至超乎故事情节之上，整体制作更富现代气息和创新意识，俨然有别于同类电影。

    “真功夫”是《金刚王》最大卖点，片中众男主演个个身手不凡，打斗精彩。电影一开场，肌肉猛男轮番出场、场场实战，令人大呼过瘾。而《金刚王》从拍摄时起，主办方便高调亮出“第四代功夫电影”的旗帜，更以一个“真”字贴切形容。该片导演罗永昌说，“影片中演员全部采用真功夫搏斗，就为了凸显真实，用真实感染观众，打造中国功夫体主系下的超级英雄”。当年，李小龙的功夫片在全球范围内掀起了前所未有的中国功夫片热潮，而今功夫片依然是中国电影的名片。印度电影重歌舞元素，可速捉住观众。而出神入化的中国功夫，也是最直观最有魅力的文化载体：功夫高手身怀绝技，武术搏击满堂喝彩。《金刚王》的上映，又一次让全世界的人看到了迷人的中国功夫，全新感受了“第四代功夫电影”的魅力。男主角释延能称，拍摄过程非常不易，演员时有受伤。全片结合了传统功夫、搏击、街舞、跑酷等各种运动形式，实现了功夫世界化的美学追求。

    大小打斗贯穿全片，而且血浆度一度飙升。其中有三场超级对决颇有看点。伴随着视觉奇幻的场景，惊心动魄的杀戮，层层推进的剧情，观众在紧迫感、真实感中开始了一场非凡的暴力美学之旅。片中，男一号释延能扮演的金刚王，分别与“冥神金刚”刘承俊、“魔尸金刚”南贤俊及2米多高的“杀戮之王”生死战，既令人惊恐又使人振奋。每一次出场，释延能的腿法、拳法都令人眼花缭乱：出招迅速，收招利落；飞踢，膝撞，近身缠斗，地面扭打，场场实战，极为震撼。在释延能身上，他所演绎的中国传统功夫，特别是少林功夫展现了精神之美和技力之魅。释延能年少修行10年，深得少林功夫真传。李小龙虽然去世四十周年，但其影响犹在，经典作品永恒。而释延能的目标就是希望像李小龙一样，拍出真正纯粹的功夫电影。面容坚毅、眼神深邃、身手矫健，这是释延能在诸多影视作品中的经典印象。这一次，他在《金刚王》中的角色重新塑造了中国男人的新标杆，那就是“健硕的肌肉、正义的性格、不屈的精神”。

    每年十一黄金周，是创造票房高峰的最重要档期之一，各家电影公司都会于此使出浑身解数以求收获票房奇迹。同为功夫片的《金刚王》和《狄仁杰之神都龙王》，在档期不期而遇。虽然十一档电影扎堆，但两部电影都是国内大制作，无论孰强孰弱，但片中动作场面和特效处理，及紧张气氛、激烈打斗，都会吊足观众胃口。同为功夫片，但二者还是有所区别：《狄仁杰之神都龙王》起用了一批新生代演员，固定班底仅有“武则天”刘嘉玲续用。从演员阵容变化看，这批新演员或许会起到一种刷新视觉感的作用。此外，据说海战中惊涛骇浪、怪兽砸战船等效果也颇为逼真。在观影感受方面，《金刚王》则力求有所超越，所谓“视觉奇观”就是要打造一种属于《金刚王》的奇观视觉体系。相比其他动作片，《金刚王》更有写真叙事风格，不强调剧情，不设置悬念，而是以一个纯动作片呈现。在风格化的特效渲染下，主演间你死我活的搏击、鲜血淋漓的受伤场面，均给人带来一次次的重磅感动和震撼。

    去年，《画皮2》零点场票房破600万、首日票房超7000万，屡创国内票房奇迹。此番，《画皮2》金牌制作团队再度操刀《金刚王》。在国外，票房的好坏直接反映了其制作团队的水平，更是与利润挂钩。《画皮2》金牌制作团队深谙此理。《金刚王》一主创人员称，要完成一部电影，制片团队必须首先建立起自己的自信心和对电影的基本标准，做到既给导演、演员以发挥的空间，又严格管理剧组的拍摄进度，协调全局。《金刚王》完全可视为精良之作。影片中每一个场面都展现了全体演职员所面对的新的挑战。一部成功的动作片，视觉体验中不仅有动作体系设计，还有场景的强力甄选。基于此，《画皮》团队历经5个月时间，最终决定启用中国建筑的经典遗产“客家土楼”视觉元素：一座前面环水、背面环山的孤岛奇观，这恍若人间仙境的景象在影片中却被塑造成一个阴森嗜血的魔狱孤岛，日本邪教组织“哈迪斯拳皇神社”入侵中国坐落于此，金刚王的喋血决斗在这里展开。慢工细活。拍摄前后，制作方对电影画面意图进行分析，优化整体的艺术构思，运用镜头巧妙地捕捉色彩价值、人物经典动作，进而创作出无以伦比的画面。

     故事简单直接，动作勇狠利落，真实、立体、巧妙地呈现功夫之美，这就是《金刚王》的核心表现宗旨。凭着超强功夫与绝佳表现，被寄予极高期望的男主演释延能，其出色表演也给人带来全新享受。不断升级的动作场面推进了故事进展，正义和邪恶的较量逐一接近巅峰，每一场PK都是具有独立形式的暴力美学，让人紧张刺激中，宣泄了平日的不良情绪。