上海音乐厅的环境让人感到平静又亲切，步入讲台，想说的很多又很少，我是那种时而滔滔不绝，时而又一言不发的人，随意吧我就很放松。与大家分享～～～～～

歌唱就是歌唱，不需要唱法的限制及音乐类型的束缚，全世界的歌唱在我眼中只有民族的不同，地域的不同，和歌唱个体与使用乐器的不同，别无其他。所以，看到的，听到的，感受到的，想象的，情感的，物质的，非物质的等等一切有的或没有的，都可以用音乐描述，承载，寄托。音乐就成了万能的造物者，制造一切艺术者内心需要的。歌者不要误会的掉入唱法的泥潭，不能自拔，要深究一下这种唱法背后所代表的文化意义是否是自己想要阐述的内容。找到如自己说话，哭泣，欢笑一样自然的歌唱，这时我想我们才真正意义上做到了自由的歌唱，最本真的表达。

我们是一个盛产诗歌的民族，而诗歌也是衡量民众对艺术领悟度与艺术创造力的标尺。每个人都会写诗歌，每个人都有想象和创造的艺术可能，所以就让我们在开放的心态下自由表达吧。我们会慢慢发现，音乐和所有的艺术绝不是只有我们从电视或电台中看到或听到的那么区区几种，我们在音乐上的自主性实在太少，少到不再细化音乐，细化音乐家，细化音乐方式，认识到这些后，你会明白，关于音乐有太多可以选择的机会，还有许多奇花异草等待你的发现。而且没准哪天，你也能成为音乐世界中的一朵具有独特香型的小花。艺术产生于民间，没有任何特权，平等的被认识和记忆，才是她的珍贵之处，所以每个人都具备成为艺术家的条件，也都有成为艺术家的可能。

我问一个十岁的英国孩子：“你长大了想做什么？”他认真的回答：“这个问题对我来说太早了，因为我还有许多许多没有尝试。我要更多的尝试后才能决定。”