这些天不断有媒体来采访，有关各个选秀节目的优劣问题。这个问题实在不好回答。任何一个选秀节目从它诞生之日起，都为打造各自品牌而战。在唱片工业面临转型的低迷时代，选秀节目送来了大批歌手，这一点是不容忽视的。可以说选秀已经与乐坛密不可分了。

这七年中，选出的歌手，各种类型的都有。这说明能唱的，喜欢音乐的是大有人在。选出的歌手目前的发展也不尽相同。

前些天我曾经说过，今年的武艺和谭杰希表现令我满意，武艺天性率真，他善长用内敛的情绪把人带进他的世界里，安静的演唱是他致胜的法宝，谭杰希在舞台上的表现非常自由自在，我相信他会在原创的道路上越走越好。就象我去年看好过黄英与郁可唯，巧合的是他们同样包揽了第三、第四名。这中间走得最稳的是李炜，他的实力就在不经意间爆发，今后要在音乐中找到自己就更完美了。最有可塑的潜质的是刘心，简单的演绎但最能打动人。那么从这点意义上说，选秀成为唱片公司的学校，歌手从这走出来，他的面貌就基本明朗了。

以往音乐学院是唱片公司的后备军，但是一个从音乐学院毕业的学生，要成长为歌手，这段时间实在是很长的。选秀就不一样了，它缩短了歌手成为商业艺人的距离，我们能看到，有人已经成为新生代中的领军人物。老一辈的歌手，除了少数乐坛霸主外，其他的歌手无论是实力还是脸蛋，新鲜度都不能和他们相比。毕竟，大众对于歌手是容易喜新厌旧的，这是一个非常现实的问题。我们说，选秀对于乐坛起到了更新换代的作用。

这七年的选秀活动实际上做了一个造星的普及。以往一个歌手的诞生，不光是普通老百姓，连有的从业人员也无法准确预见，唱片业包装歌手就象是玉石行业的赌石一样，无法预知。然而选秀则完全不同，现在通过选秀，可以综合发现最适合的人才。可以说选秀是打造歌手的透明剂。

回顾大陆的流行音乐，经历了几个高峰的阶段，从伤痕音乐，到西北风，到摇滚浪潮，为什么后劲突然不足了？我觉得原因之一是人才的后备不足。现在几乎每个从业人员都在说乐坛低迷，但是选秀，不光是带来乐坛的繁荣，它还有更深远的普及作用。选秀经过了七个年头了，它有过大红的时候，创造过全民动员的繁荣。如何选出更具有广泛竞争力的歌手，如何与唱片工业更紧密地结合起来，如何更具有华语音乐的特质，这是各选秀的媒体，也包括唱片行业的从业人员都要思考的。