长刃回旋剑。脱衣舞+长鞭。锦衣卫青龙九把长刀分杀八类人，最后一把用以自裁。肩膀上的拉升机关。能打出炸药的弩（威力之大堪比兰博参加的越战）。

乔花是个奇怪的女人，行事颠三倒四，效果诡异。所以末了突然深情起来，也没人当真。——赵薇以后可以叫赵小花了。

青龙是个奇怪的男人，喜欢让女人扮他自己，结果证明好蠢。

贾精忠是个奇怪的太监，盗玉玺私通外臣已是叛国死罪。居然亲自去交易，在得知对方要用玉玺造反时，居然还表示了惊奇和不满，真是活该死。

镖局是个奇怪的组织，平时只会喝酒吃肉，很诗意地把酒席摆在荒漠上。屁大个小贼一来也会惊惶失措。但是到了和锦衣卫打仗的时候，突然变成一支恐怖的精兵，在极短时间内就能组织起一场杀伤力惊人的伏击战。

好象每一个人都很奇怪。于是，这部底子很好的武侠片，成了半搞笑片。看得出是李仁港的倾心之作，可惜他的才能多在动作和场面，他需要有个人帮他看看剧本。

被感动的是这样一些小细节：圣母之花飘落一身。圣树下的祷告。魅影骑士穿过人群。观众一般不会追究这些天赋的可信性，他们需要这些。谁没有点英雄情结呢？

大的情节没有感人的力量。这很正常，电影的艺术正经历一个瓶颈，需要另一股力带来螺旋的上升。《阿凡达》就是这样一股强力。技术的革命会带来内容的再革命。所以，剧情60分的《阿凡达》，几乎可打满分。

纳威人好丑，却丑得极美。像当年的花木兰，好莱坞的人设多数有灵气。

无须言说的发辫沟通。每个人都有一条龙，要么征服，要么死去。圣树的神经遍布星球，一个全知的生物体。阿凡达计划。星际雇佣军。今晚我将离去，无论结果如何都不会回来。

晓风宿醉，揾游子泪。杨柳岸，江湖边，满楼红袖展。

天涯路远，日暮乡关。落日意，游子情，萧萧班马鸣。

半世情由不明，一生风波未定。一晌贪欢初醒，此身虽在堪惊。

莼鲈味，胡不归，晨钟悠然独醉。

这一类的词风，苍凉缓慢的曲调，吉它像古琴那样发声，手鼓，悬挂的小小的磬，更小的口琴。

小匡是个有经历的人，喜欢思考。他说应该是醉死而梦生。不如归去，他说我们要归的只是空间的故乡吗？

从少年到流年。从昨天到天天。从故乡到车厢。从一个人到一群人。

从从前到目前。从江湖到江湖边。从异乡到故乡。从一群人到一个人。

他就这样一个调子唱着。梦旅人小小的空间很闷，缺氧，昏昏沉沉地听着，偶抬头看见墙上的投影，那汉字的组合如此漂亮，令人不时一振。

天赐毒酒，一醉方休。一振。

——秘密后院《江湖边》

几乎是王学圻一个人的表演。演得好。可惜的是，整个追杀过程都没他什么事，紧赶慢赶才赶上收个尸。

追杀的过程经不起推敲。场面调度完全是编出来的。还好前面的感情戏铺得足够，后面弄成这样，还能凑合看。

谢霆锋：希望老爷帮我提个亲。

王学圻：好啊……停，去相馆。

——《十月围城》

演出：40场

饭局：97场

茶话：64场

电影：42部

外出：31天

羽毛球：41次

KTV：10次

游泳：11次

看碟：11部（含《波士顿律师》整部）

登鼓浪屿：5次

……

巴西龟似乎总也学不好冬眠。学习不好是致命的，哪怕学习的内容是睡觉。

第五只龟离我而去了。它活了一年。最长的一只白脸活了三年。

奉劝养巴西龟的朋友，除非有把握教会它们冬眠，或者提供一个没有冬天的环境，否则，冬天到的时候，最好投之放生池。

此时，里约热内卢大街上，人们正汗流浃背地唱圣诞歌。

偶然音乐遇上偶然美术。这是王进的想法。音乐起。闵一耀在舞台一角的空白画布上开画。动作急促，像被音符追杀。一些颜料在画布上出现，和音乐当然有某种联系。这种联系出自一个艺术家的大脑，再通过肢体展现，其间的信息损耗不言而喻。颜色是一种感知的方式，可这种被追杀的方式占据了太多观感的空间，从而杀掉了观者的整体感觉，音乐和美术都变得破碎。破碎也是一种体验，可我宁愿完整。

说到底，美术或许需要音乐，但音乐不需要美术。听觉，应该是最深入大脑的方式。

用诺基亚的旋律变奏出各种风格的音乐。惊艳的想法。值得鼓掌。几支曲子写得也特别好。作曲家都在求新求变，却没想到，给古的东西加一点点新，结果是更新的。

——爱乐诺基亚变奏

柔，缓，到了极致，生出潮汐般的力量。甚至可以感觉到声音对脏腑的揉捏。美国人巴伯。为弦尔而作的柔板。非常适合出现在某部荡气回肠的大片里，很有可能已经出现了。

包括《蓝色探戈》的一组“轻松小曲”，如果换个场合听，也许更好，比如《乡村提琴手》就得在很乡村味的酒吧里听。《会敲出切分音的闹钟》可以在一个旧厂房改造的艺术工作室里听。

《一个美国人在巴黎》。这么正襟危坐着听始终不入港，于是在二次元里动起来。身体的带动让它变得好听。

中国作品《金牛贺春》，据说是十二生肖里的一首。音乐本身，感觉不出来和牛的关联何在。

——爱乐1211

玩爵士的家伙都有些神神鬼鬼的，越老越神鬼。

盔甲一般的银色上衣。打响指，打鼓，唱歌，弹琴，高跟鞋敲着木地板。《铃儿响叮当》唱起来，感谢感谢厦门，感谢主办方，感谢施坦威钢琴，感谢专程赶来的日本朋友，感谢你们……唱的时候，她也许把自己想象成了圣诞老人。

弹着弹着站起来，指挥观众鼓掌、打响指，弄舒服了再坐下来。

她还自己作曲，有日本的影子。有一段钢琴的钟声。

她买了一本《难忘的旋律》，书店员工推荐《同一首歌》。

据说四十岁前她是弹古典的。那个时候的她是啥样子呢？

——KEIKO BORJESON钢琴爵士音乐会