也许正是因为在地理和情感上对甘南草原的热爱，乡情已经深深地烙印在了甘南诗人的作品中。人生旅途中的“没有说出的那些疼痛”在风中，在夜和黄昏的灯光中十分强烈地敲打着诗人的心扉，凝结成“带泪的花瓣”，充实了诗人的诗行。（花盛：《敲打》），因此，诗人看见满天飞舞的大雪就想起了自己的童年以及年老多病的父亲，亲情和乡情包裹了诗人的情感。花盛认为，坚守那份暖暖的乡情是他一生不变的承诺，生命从青春划向衰老的嬗变过程如同“闪电”一样迅速强烈，但无论世事如何变幻无常，诗人“在那座古老而朴素的村庄里写下爱的誓言/但我依然恪守那份承诺，像巢恪守着鸟雀/黑夜恪守着黎明，我依然恪守着命中的村庄”。 （蒋登科）

     花盛的诗中，没有财富的霉气，唯见苦难的暗流。这注定了花盛诗歌的抒情气质。在《12月19日：狂风大作》《江南》《谷堆》《甘南草原》《甘南的雪意》等篇章中，他不惜动用了押韵、回旋、强调等手段来疏泄情感的浓烈。这种自然生成的抒情模式，为他急于表达自身的本真愿望提供了便捷。对抒情的迷恋，对意象的熟练操作，加快着对感情深度的掘进，加增着对心灵场域的拓展。艾略特曾经把抒情诗的声音判定为三种情况，我想花盛的声音应该属于其中的第一种：诗人对自己说话的声音，或不对任何人说话的声音。这种声音的根脉是孤独。所以，读花盛的诗，往往被那种沉潜在文字背后的巨大忧伤所覆盖。你无法无动于衷。（徐俊国）

   读花盛的诗歌，似乎让我们刻意感受到很多“另类”的感觉，一种边缘的感觉，他不停地在《边缘》中讲述着边缘的事情。花盛用诗歌写了一个小女孩，写了一个小女孩茫然而忧伤的眼神，写了小女孩子与羊群为伴，与黑夜为伴，“她说出这些时我听到羊群中一只羔羊的咩叫/像一片叶子划过苍茫的大地，疼痛而坚韧”。他在诗歌《在拐角处》写的是“是一个骑自行车上学的学生/她的衣服鲜红，脸蛋鲜红”。《在磨沟》他是在回忆，但是回忆才并不轻松，“磨沟：这个令我无数次感叹的词语/被谁清晰地写在我晦涩的诗行/这么多年了，像留在心口的/一块伤疤，隐隐作痛”，我觉得他已经摸索到诗歌的内里的韵味。(王克楠) 

    花盛，是一个能沉得住气的诗人。他走得慢，不急不躁，好像外面的世界，有时候与他无关。慢也许是一种加速度。相对而言，他更为稳健、更能耐得住寂寞。无疑，这是一种好的品性——花盛在一步一步地向自己的诗歌高地靠近，虽然这可能需要很长时间。他近期诗歌的平稳、节制以及技法上的日趋娴熟，为我的判断提供了依据。                        （王 力）

    他是优秀的，如名字，花盛，一朵花盛开在广袤而具有民族意味的甘南大地，显示了一种生机勃勃的生命力，暗含精神光芒辐射那片几近趋于原生态的诗歌大地，他已经构成了甘南创作群落里不可缺少的力量元素……

   关注现实的花盛总在深情的叙述中孕育着深沉的痛苦，清晨的雪是撒在心灵伤口上的一把盐，这盐是离开人世的母亲幻化在天空的思念，让花盛的内心蓄满泪水。经历了心灵的嬗变后，他会清醒地认识到自己作为一名诗人的身份继续坚强存活在世上的理由和意义……

   通过多年创作的诗歌来看，无论关注自身生活还是倾力刻画地方风貌，由于对故乡的迷恋和热爱，花盛诗歌的根须总是紧攥着甘南大地，试图通过诗歌的表达，极力呈现和还原自己精神意义上的故乡，写作的状态看似不动声色，其承载的要义却是不同凡响。这让我想起草原上体现着祥和意蕴的格桑花，默默无闻开放在小小角落却点缀了整个草原。（杨玉林）

    诗人花盛从平凡的经历中，穿越那些人们通常对事物既有的感觉，以内心世界独特的情感言说，诗意地创造出一首首生动感人的诗，承载着生命中最本真的东西，让读者在一种审美的感受中体悟到生活的艰辛和世态的炎凉。我读了花盛的集子《一个人的路途》，感觉他的诗没有空洞的意象的堆砌，没有华丽的媚俗的作态，更没有浮躁的喧嚣与遁世的清高。他的诗在平凡中见真诚，自然里富诗性，简约的表述里蕴含着深思，可以说在某种程度上达到了情、智、美的统一。诗人写孤独，写一个人的艰辛，写生活的苦痛，都感人至深。(与 戈)