古玩行有自己特有的说话，很有意思，现贴出与大伙分享。

　　行货：一般指“大路货儿”，也指艺术家或工匠为应付市场而批量生产的不精美的艺术品。

　　拿分：指古玩商人收购的古玩商品，能获得较高的利润。也指“快货儿”。

　　输：指亏本。这正反映出古玩商人的经营具有很大的赌博性。买一件古玩，到手后卖不出去，或者要赔本亏损，都叫“输”。古玩商人怕输，还怕丢人现眼，输钱不落好手。

　　臭：顾名思义，指腐烂、人人讨厌的东西。不过，臭是有过程的，就指本来是“香饽饽”的东西，却放陈了，或者日久卖不出去，偏偏让许多古玩商贩拿出去过手，变成任人皆知，谁也不想买的货色（因为从购买心理讲，凡是经过多人之手而无人购买的东西，都认为是内有毛病或问题，从而犹豫不前，不想购买），恰恰此时卖主绷不住了，越卖价格越低，也就越没人买了。这就是古玩商人把东西卖臭了。所以，古玩商人在做生意时都喜欢对“没见过天儿”的古玩伸手。

　　活拿：一名古玩商人从另一古玩商人手里拿走一件商品，当时不付款，这叫“活拿”。“活拿”的规矩是价位讲好了，只能多卖钱，不能少卖，即必须保底。言必有信。价位比买断要高，一般说，不在给活拿的人付手续费或跑道费，但活拿的人可以在低价上加价，叫“戴帽儿”，多卖归活拿的人，原货主不问。

　　提：古玩商人对帮助自己卖货的人提出一成（百分之十）做为酬劳金，叫“提一点”，另有规定的不算。通常说提，就是一成。对导游、翻译，可另行规定。古玩商人对这一做法不能装傻。不然帮你卖货的人就没有积极性了。

　　行里人：从事古玩生意的同行人员。

　　跑道儿：购买或出售古玩行为的中间人，有的是与买卖相熟的亲友，有的是专门的经济人，不出资不合伙，只从中奔走，说成一笔交易。实际经纪人，拉纤的。

　　抄后路：生意本来是有人从中介绍的，但买主和卖主都抛开中间人，自行与对方直接交易（以便事后不提中介费），也防止“戴帽”。这是丧失职业道德的行为。

　　打眼：指判断有误，买了假货。古玩商人的经营全靠眼力，而眼力遭受打击，只有坏事。

　　漏儿：古玩商人购买古玩时，卖主不懂，好东西未被重视，行市也不明，因而古玩商人拣了便宜。从买东西的人说叫“捡漏儿”，从卖东西的人说是卖漏了。

　　身份：即古玩物件的品位。不是指人，而是指物。如瓶子与盘子比，古瓶当然比盘子身份高。有点象品相中的“品”。

　　皮壳：指古玩在历史长河中所受熏染，而呈现出外表上的历史痕迹。竹、木、漆、雕、青铜作品上，好象包上了一层油皮，这种油皮就叫“皮壳儿”。皮壳是历史积淀的产物。

　　卖相：指古玩不真或身份不高，但显得比较完整，古老或精致，在买出时显得“爱人儿”，易受买主欢迎，叫“有卖相”。相反，古玩虽真，但有残污或看上去不精致，则不受买家欢迎，即无卖相。

　　掌眼：购买古玩时，请高明的人替自己掌握一下尺度，以免在鉴定上有什么闪失。对于代替自己把握眼力的人，叫作“请某某先生来掌眼”。

　　邪价儿：出奇的天价。

　　绷：古玩商人真心想买或卖时，因某一方自己还要考虑，故意不买或不卖，准备放长线实现自己的交易计划，叫：绷着买后绷着卖。

　　方：简化“万”字加一点为“方”，指人民币万元。

　　吊：古代制钱一千枚为一吊，现指千元。

　　一张：“张”不是货币数量，而是钞票载体的数量单位。此词甚妙，因可随货币的升值与贬值而浮动。80年代一张指十元；90年代已指百元。

美子：美金的代称。

绚烂至极归于平淡——古玩情致的最高境界

   “古玩”？用一句浅显的话讲就是“老年间的玩意儿”。既是“玩意儿”，它的意义就应在于“玩”。玩是一种福，玩“古玩”更是一种对艺术对美丽的消受。明代的董其昌在《古董十三说》里有一句妙论，说玩古董有祛病延年之助。这话说得在理，玩古玩，寄情于物，忘却人间诸多烦恼，思绪沉浸在艺术品的精致与粗糙、真实与虚假、研究与把玩之间，自然会心胸悠畅，神情怡然。再加之经常于坊间地摊、市场店铺中穿行，轻松愉悦间得散步之身体锻炼，自然会有“祛病延年之助”了。

    人类有五大层面的需要，即生存、安全、归宿、尊重与精神。它们依次由低级向高级、由物质到精神，互为联系，互为依存，缺失了哪一个也不行。这其中，只有精神需要是最高级的需要，它包含了人类理想、信念、审美、创造、自由、快乐等需求。古玩属于雅玩的范畴，它无疑是人们精神文化和审美的需求。一个古玩鉴赏家未必是个金钱富有者，但他一定是个精神文化与审美经验的富有者；一件古玩，它也未必价值连城，但它一定具有某一方面的审美价值和情致意趣。能从古玩中玩出意趣与快乐的人，无疑是最具精神内涵的人和精神最富有的人。

    既然是玩，免不了会玩出些名堂来。玩到寝食难安，玩到四处淘取，玩到去粗取精，玩到难舍难分，方成境界   。 东坡先生在《宝绘堂记》中写道：“吾薄富贵而厚于书，轻死生而重画，岂不颠倒错谬失其本心也哉。” 玩是要花费心智的，这种心智的花费有时是需要寸心投入、痴迷入境的，但有时也应该是平和心态、气定神闲的。此点说说容易，做到却难。米芾不是说“收一物与生命俱，大可笑”吗，轮到他自己就不是那么想得开。传说他有一次向友人索换一册古帖不成，便骗友人携帖上船。船到河心一把抢来，嚷着不割爱便跳河，吓得友人只能自认倒霉。这样的玩法真是玩过了头。“玩古董有祛病延年之助”，这是董其昌在他的《古董十三说》里的一句高论。此语不假，但前提是心胸悠畅，神情怡然，气不促手不抖。而他又说：“古董非草草可玩也。先治幽轩邃室，虽在城市，有山林之致”，这就有点玄虚夸张了。难道非要布置好环境，窗明几净，正襟危坐方能把而玩之？未免不够散淡太过拘谨了。           

古人之于古玩主要是“玩”，而今天的古玩爱好者大都刻意去藏，或说以藏养藏，赚取利润。这也没什么错处，但独缺了玩的乐趣，实在是有悖于古玩本义。米南宫曾言：“博易，自是雅致。今人收一物与生命俱，大可笑。人生适目中，看久即厌，时易新玩，两适其俗乃是达者。”明白道出古玩不但是用来玩的，而且要经常交换着玩。每得一幅好画或一件好瓷，总要设榻置几，烹酒煮茶，呼三五知己共同欣赏。字画、瓷器如此，古玉砚石、竹刻匏器之类更是日常随意的把玩之物，摩挲到棱角浑圆、通体包浆、光可鉴人，方显出它们让人由爱而玩的价值。而如今这种随意在多数人的身上不见了，古玩之“玩”的属性淡化了，这不能不说是现代收藏者的文化缺遗。

其昌是一种大玩，后人鲜有玩得过他的。我辈玩可仿效他的心性行径，以求“山林之致”，借以增加我们自己的乐趣与情致。一位工人朋友，家中只一室一厅，他收藏古钱币多年，手中藏有多种珍贵的雕母钱和历代古钱币上万枚。他工作之余最大的乐趣就是沉浸在他的小屋中读书或是和朋友研究钱币，快乐无比。可见玩的快乐在于那一份投入，在于那从中获得的精神愉悦。

在社会需求不断多元化的时代，在生活快节奏的今天，“玩”是休闲的最佳表现形式，而“古玩”则又是最具情致的一种“玩”，玩中获得追寻之乐、鉴赏之乐、研究之乐、著文之乐，等等，有这许多乐趣可玩，我们又何乐而不玩呢？每个人或多或少都有玩心，从先师圣人孔老夫子到20世纪的文学大师鲁迅，都可谓是会玩之人。记得孔夫子曾说过“玩索而有得”的话，可见他是主张要玩，还要玩有所得的。怎样才能玩有所得？古玩是最属玩有所得的一类，当年鲁迅先生曾涉足多个收藏领域，对他的学术思想和文学创作有很大的帮助。

艺术创作之余会玩的人，会逛坊间旧物摊和古玩店的人，他们由此而生发的情思、增长的学识和个人的修养以及写出的文章都显得与众不同。玩有所得，在他们身上体现得最为明显。

    苏雪林说过这样的话：“骨董家，其所以与艺术家不同者只是没有那样深厚的知识罢了。他爱艺术品，爱历史遗物，民间工艺以及玩具之类。或自然物如木叶贝壳亦无不爱。这些人称作骨董家或者不如称之日好事家 (Dilettante)更是适切。”

    玩古玩是“好事家”倒是有道理，但说古董家 “没有那样深厚的知识”倒是不尽然。玩古玩的人来自社会各个阶层、各个行业。论学识，确实有人目不识丁，但也有入学富五车；论财富，有人可能身无分文，但却也有人富可敌国。这一类人哪怕身无分文，也怀揣巨富的梦想；即使目不识丁，也藏着学者的追求。这里有大喜大悲，这里有大起大落，姑且不论发现和探索的无穷魅力，仅仅是真和假、古和今、美和丑的争论就让古董人接触到人类永恒的主题和无尽的奥妙。

    古玩穿越时空，上承远古，下启明清，是中国人心的行囊和梦的家园。每一类每一件旧物都蕴涵着诸多方面的学识与掌故，都记载着前朝先贤们的精心追求与创造；每摩挲一件古玩都不知与多少先人的掌心相合，每查明一件古玩的来龙去脉，都会获得一分学识的增长。玩古玩如同读书，在玩中获取学识与智慧，在玩中求得升华与永恒。因为古玩大多是手工时代的艺术品，满蕴着人类的艺术创造与情感投入，相比大工业时代现代化生产线上制造出来的东西更具有价值要素。同时古玩又是最具个性化的体现，每个人所喜欢的不同，情致的不同，修养的不同，都能在对古玩的喜爱中体现出来。而每个人所守望的古玩，也都能打上个人的烙印，有了个人的气息和光泽，这种气息和光泽将随着岁月的流转而成为永恒的美丽。

    有人说，这样玩下去快乐是快乐了，是不是久玩会丧志啊，这恐怕是“ 玩物丧志”的古训对人的影响。其实“玩物”与“丧志”之间本来并没有太多的必然联系。玩物是一种寄托，有的人寄情山水，有的人寄情红颜，有的人寄情游乐，有的人寄情于物，同样是一种“志”。问题的实质是对这种“ 玩”和“寄”的度的把握。如果度把握不好，任何“玩”与“寄”都会失当，因为身外之物的兴趣跟自身建设的要求有时并不总是同步共荣，更何况失度的物之恋有时竟能致疾呢？人们常以淡泊身外之物为高格，大体也包含了这点因由在。如果度把握得好，不仅能玩出情致，还能玩出成就，玩出事业。京城的大玩家王世襄先生，玩了一生，玩鹰玩狗玩鸽，玩葫芦玩竹刻玩家具，玩古琴玩香炉玩漆器，“玩”到晚年，他本人则成了中国文化的一宝。

     他的即兴玩物，他的“俪松居”藏品，在2004年成为拍卖界最大的亮点与新闻。还有京城另一玩家马未都先生，不仅玩的学问越来越大，身价越来越高，还玩出了一个京城颇具实力与特色的“观复博物馆”。什么样的玩能与此相比呢？山水，游乐，钓场，麻将桌？我想其乐其得都与此相去甚远。

     历数世间，唯有古玩是情趣与财富共增的投资方式。即在玩中一边获得精神上的愉悦与情致，同时又开辟了一条赚钱的渠道。

    如今，古代的和传统的艺术品，对现代心智的吸引力越来越强烈。有媒体说这是受一种怀旧情绪的影响，人们意识到古人的遗作比现代人的艺术更能准确地传达着过去与现代之间的姻亲感。我想这只是其中一个方面的原因，另一个重要因素是消费者选择的自由化程度的提高，市场让他们感到这其中有钱可赚。过去在商者常说这样的话：米是一分利，布是十分利，盐是百分利，茶是千分利，古玩是万分利。这种说法未免有夸张，但也说明在诸种经营中古玩是一个暴利行业。所以古玩界又有“三年不开张，开张吃三年” 的说法。

    董其昌在《古董十三说》中又说：“古之好古者聚道，今之好古者聚财。”这也未必，好古者聚财与聚道也不能分古今，况且董其昌的“今”如今也成为古了。但古玩一定是要经营的，玩古玩也要讲究赚，如果是越玩越赔，越玩越穷，那还有谁来玩呢，还有什么情致可谈呢？据国内主要艺术品拍卖公司统计，从1994年以来的十年间，明代青花官窑器市场价增长了四十倍。而在全国各大古玩市场调查得知，从2000年以来的四五年间，清末民初的浅绛彩瓷的市场价增长了近十倍。试想，除去学识、情致、艺术品把玩的乐趣不计，就投资本身说，还有什么比艺术品更能赚钱的。另据全球投资市场调查，近十年间，在股票、房地产和艺术品三大投资领域，增幅最高、获利最大的是艺术品。这些都足以说明，古玩不仅是玩有所乐、玩有所得，还会玩有所赚。当然了，玩古玩也有玩赔的，玩进去的，但那是非正常因素，这就归结到另一个话题，古玩虽好玩，但不是人人都可玩的，它是学识、财富与悟性的综合之玩、情致之玩，是玩的最高境界。

    有人会说，玩古玩得需要大手笔投资，小钱如何玩得。此话说得既有道理，又没道理。有道理是说要进出拍卖行，玩古代名家字画，玩宋代五大名窑，玩明清官窑，玩汉唐古玉，那是需要大投资，手中最起码得握有几百万。这是玩，更重要的是投资，求回报。大众之玩之赚不必有这样的大手笔，三五万足可玩得开心，赚得快活。我有一位朋友，用了三年时间，花了6万元人民币，藏了500把民国以前的瓷壶，其书房取名“五壶轩”。同城几位企业家看好了他这500把瓷壶，欲出10万、15万元收藏，他执意不肯。据专家称，以当下的市场行情，再过十年，他的这500把壶，其价值少说也在50 万元左右。最近，他已与一家出版社签约，正在整理他的壶，准备出版《中国瓷壶鉴赏图录》。还有一位书法界的朋友，两年时间，花了不到两万元人民币，利用出差的机会，跑了全国十几个城市，收藏了二百多件水盂。最近，他也在搜集整理资料，开始写一本《中国水盂》的书，想来待书出版后，他这两万元集藏的水盂，其价值将远在两万元之上。

    然而，玩有所赚又不仅仅是金钱增值这么简单。我熟识的一位收藏书画的老先生，曾将一幅倪云林的山水画拿到北京找一位专家鉴定，谁知这位专家一眼没看就婉言拒绝了。专家说，我不鉴定，一是让老人免遭可能的坏结果打击；二是不急于卖钱就没必要鉴定；三是真正的艺术品无论真伪收藏永远有价值。专家的意见让我诚服，说得极为在理。是啊，你的收藏既然感官和心灵都得到了愉悦，且还从中体验了历史时光的流转，那么，让它继续陪伴你几十年又有什么不好的。所以说，古玩是要在玩中赚，但又绝不同于做买卖那般简单地赚现钱，古玩最主要赚的是一个赏心悦目的心情、胸襟饱满的状态和颐养心性的途径。所以玩有所赚的过程应当是这样的：爱而藏之、藏而玩之、玩而研之、研而赚之，赚而益玩之。玩到最高境界，成为一个有学识、有悟性、有眼力、有财富、有境界的大玩家则更幸运啦。

    不管是从玩的角度讲还是从赚的角度讲，古玩是个永无止境的世界。古玩的价格永远让人摸不着头绪，离谱、惊世，甚至于荒诞。一件古玩，价格可以许多倍于一个人几生或多个人一生的积累。但是只有玩古玩的人才知道，人之一生的光景要远比一件古玩生动得多。所以，在玩古玩的人看来，古玩的价格又最是好把握，一点也不离谱，一点也不荒诞。当有人因为豪宅香车、金钱美女而变得激昂张扬起来的时候，玩古玩的人会从容一笑，因为他知道，标志财富的永远是天文数字，而只有古玩能将这种天文数字演绎得如火如荼，有情有致；只有古玩这种尘世最美好的结晶，能代表永恒。

    玩过古玩，面对多少财富，不再心怯，不再失措，天文数字也可成为茶余饭后的谈资。如同历经沧海，不再惧怕大河；上过高山，难再敬畏小丘，从而能平淡看待财富，看待一切。这就是张伯驹将国宝级的《平复帖》、《游春图》献给国家的境界，是绚烂至极归于平淡的心态，也是古玩情致的最高境界。

   一看器形。陶瓷鉴定，造型是一个重要依据，它有明显的时代性，直接反映出不同社会时期人们的审美观。如宋代白瓷碗，敞口平底造型、碗中刻花浮雕莲瓣纹，是当时的主要审美风格；宋代白瓷窑色泽略偏黄，这是与其他时期白瓷最大的不同之处。

　　二看胎质。不同年代的瓷器在胎质上有所不同。一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。陶瓷是火和泥的艺术，随着烧制技术的不断进步，胎骨的质量越往后期，质地越细腻，上釉的工艺方法也越多，这使得每个时期烧制的釉彩都有明显的时代特征。

　　三看纹饰。瓷器上的纹饰有着明显的民族性和时代性。中国古代陶瓷纹饰繁多，但按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。

　　四看款识。款识也叫年款，在一些瓷器的器皿底中央、器皿中部或口缘等部位，书写着某某皇帝的年号等，有“官窑”款、“民窑”款之分。这些款识表示某个朝代生产的器物，不同朝代使用的颜料不同，其成色也不一样。款识的识别，是古陶瓷鉴定中较为重要的一个环节，可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。

　　五看底足。因各时期的烧制工艺不同，在烧制时支撑的方式方法也不同，这使得陶瓷器皿的底足部位有着明显的差异，底足因为有支撑物，凹凸点不同，有的上釉、有的无釉彩，这些都是鉴别瓷器时代的重要特征。

中国陶瓷发展史

成长历程：

夏、商、周朝时期的陶瓷文化 

商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式，有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶，以及带釉的硬陶，这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文和青器有密切的关系。青器的成本高只能为贵族享用，广大民众的各种生活器皿只能采用陶器。因此可以了解商代制陶工艺也得到普遍的发展，带釉的硬陶在这个时期已经出现了，釉色青绿而带褐黄，胎质比较硬，呈灰白色。陶器在此时已经不在局限於盛物器皿，应用范围较广，大略可分为日用品类、建筑类、殉葬类、祭祀礼器类。朝廷对於制陶工作也很重视。 

秦汉时期陶瓷文化 

秦汉-古代的建筑多采用木料来架构，不易久存，所以一些伟大的建筑，如秦代的阿房宫和汉代的未央宫，都无法完整保存下来，但仍可在残存的废墟中发现瓦当及汉砖等遗物，藉以略窥古代建筑的规模。 

隋唐朝时期的陶瓷文化 

西元五百八十九年，杨坚篡北周并南陈，统一中原，改国号为隋，隋的朝代虽短，但在瓷器烧制上，却有了新的突破，不但有青瓷烧造，白瓷也有很好的发展，另外此时在装饰手法上也有了创新，如在器物上另外的泥片—贴花，就是一例。 

唐朝时期的陶瓷文化 

到了唐代，瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界，而跨入真正的瓷器时代。因为陶与瓷的分野，在乎质白坚硬或半透明，而最大的关键在於火烧温度。汉代虽有瓷器，但温度不高，质地脆弱只能算是原瓷，而发展到唐代，不但釉药发展成熟，火烧温度能达到摄氏一千度以上，所以我们说唐代是真正进入瓷器的时代。唐代最著名的窑为越窑与邢窑。 

五代十国时期的陶瓷文化 

这个时期较为有名的是后周世宗的柴窑，以天青色为主，世宗评为「雨过天晴云破处、者般颜色作将来」，所以有「雨过天晴青」的美称。陶路上记载「青如天、明如镜、薄如纸、声如磬」，可略知其制作精美。

越窑到了五代，一度成为吴越王钱氏的御用器皿，臣庶不得享用，因此当时又称为「秘色窑」，皆属於青瓷的制造。 

宋朝时期的陶瓷文化—集瓷器之大成 

后周赵匡胤夺取政权，建立宋朝定都开封，历史上称为北宋。宋代的陶瓷氏我国的鼎盛时期，「宋瓷」也是闻名世界。定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使后人仿制也少能匹敌。 

元朝时期陶瓷文化 

元代入主中原九十一年，瓷业较宋代为衰落，然而这时期也有新的发展，如青花和釉里红的兴起，彩瓷大量的流行，白瓷成为瓷器的主流，釉色白 泛青，带动以后明清两代的瓷器发展，得到很高的成就。 

明朝时期陶瓷文化 

我国的陶艺发展到了明代又进入一个新的旅程，明代以前的瓷器以青瓷为主，而明代之后以白瓷为主特别是青花、五彩成明代白瓷的主要产品，而景德镇更成为主要的窑厂，规模最大，一直延续明清两代五、六百年而不衰，描写当时盛况为「昼间白烟掩空，夜间红焰烧天」。 

永乐轩德时期为青花瓷器的早期，虽然比不上甜白、脱胎的精致，但由於苏泥渤青钴料的输入使用，使这时期的青花大放异彩;画工的艺术修养很高，利用青料的散晕，作末骨花卉的笔法，产生水墨的趣味;有的利用线条上不同浓淡，产生活泼的变化，显得更为生动有力。元代以来回教的输入也给此时带来丰富的图案，加上中国绘画的运用，布局内容清晰明朗，感觉出他的雄浑古朴。 

成化、正德为青花瓷的中期，此时苏泥渤青已用完，改用平等青，色淡比不上苏青的浓郁，更无散晕水墨效果，所以另外朝著加彩或细致的表现方面发展，绘画手法力求精练，细描匀染，加上白瓷薄胎，达到精致的目标。 

嘉靖、万历年间为青花瓷之晚期，回青的使用，给嘉靖诸窑带来盛况，色彩浓艳而强烈。此时产量较大，并由荷兰船运往欧洲。 

万历年间有名的五彩、斗彩、成为后世彩瓷发展的基础，甚至日本伊万里古瓷也是根据这时期的斗彩发展出来，「万历彩」也就在史上成名。同时又有红地黄彩、蓝地黄花、红地青花、黄地青花五彩、描红等等各式彩磁及前代各窑之大成，图案更是千变万化、增加许多。 

明代开始，窑址都趋於集中在景德镇，无论官窑或民窑都偏向於彩绘瓷器，宋瓷前都以单色釉为主，而明代后走入了彩绘世界，瓷胎也趋向薄、细、白的 求，在坯身上记住款式也从此开始，年代、堂号、人名都有，使研究考据有更确实的辨认。 

清朝时期陶瓷文化 

清朝中国瓷器可谓登峰造极。数千年的经验，加上景德镇的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，经济繁荣，皇帝重视，瓷器的成就也非常卓越，皇帝的爱好与提倡，使得清初的瓷器制作技术高超，装饰精细华美，成就不凡，是悠久的中国陶瓷史上最光耀灿烂。 

清代陶瓷生产，除以景德镇的官窑为中心外，各地民窑都极为昌盛兴隆，并得到很大的成就，尤其西风渐进，陶瓷外销，西洋原料及技术的传入，受到外来影响，使陶瓷业更为丰富而多采多姿，也由於量产及仿制成风，画院追求工细纤巧，虽有惊人之作，但少创意而流於匠气。福建省德化白瓷，莹白而带透明感，生产佛像相当有名。清代中期，外销陶瓷发展出来的广彩，艳丽照人。 

收藏入门之鉴定常（知）识

      警惕作假之形形色色

（一）书画鉴定重要依据时代气息与书画家个人风格

     由于时代的发展，像纸张、印色、装裱式样等这些工艺也在不断地变化，比如书画用纸，像净皮绵廉、三层玉版等，虽然今天还有生产，但品质上已有很大不同。又比如印色，好的印色多用矿物颜料制成，像上乘的朱砂、红宝石粉末等等，一般可以经数百年不变色。关于印色，不同书画家所喜欢的颜色不同，其中还有区分。张大千书画用具，都是他自己定制的专用品，十分讲究，为此，他在解放前曾受到不少同行的指责。但是，对于他的书画进行鉴定却有所帮助。关于装裱的款式、用料、工艺对鉴定书画真伪也起很重要的作用。这些特征就是时代气息与书画家个人风格。

（二）印章

        各个时代印章的特点是不相同的，印章的时代气息可以从印章的形状、篆文、质地、印色辨别出来。宋代书画大多不加盖作者本人名字的印章，材质以铜、玉为主，印油与其他朝代有区别。元代开始才使用石料印章，明代开始使用“印油”，据说以沈周为代表。有些作者固定印和油，有些作者比较乱。

（三）纸和绢

        纸，晋唐多是用麻制成（比如陆机《平复贴》），纸在宋代非常发达，苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄都用熟纸写字，另还需了解自明代后各个时期纸张分类，比如布纹纸、洒金纸、高丽纸从什么时候开始使用。

（四）书画题跋与标签及收藏印章

        题跋分同时代人题跋与后人题跋，多为赞美之词或鉴赏之词。

（五）书画著录书目

       检阅是否有对某藏品的记录、说明、评价等。

（六）书画装裱及作者字号、籍贯、生卒时间

       现存最古老的装潢是北宋的，各个时代都有鲜明的风格。

（七）形形色色作假方式

１．无意为之：如临摹。

２．勾填作假：挖、补、填、描等。

３．请人代笔：如董其昌、金农等。

收藏入门之七项注意（方法及技巧）

 东西太便宜绝对要警惕

     现在各城市都有不少古玩市场，也是收藏爱好者经常光顾的地方，但因市场里复制品或仿制品颇多，初涉古玩市场的收藏爱好者在购买收藏品时应注意什么呢？

一、绝对便宜货要警惕

    市场上有相当多的古玩是“二手货”。若为上品，价位一般不会太低，便宜的货色，总会有些问题，或是赝品，或是残损品。

二、工粗劣的器物不可买

     一些玉器、竹器、牙器、角器等，雕工无力，不精巧，一般为粗制滥造或学徒所作，不必收藏；一些劣质玉或类似玉的石头，没有坚密光润的特质或玉内多杂质、黑点，无继续增值的可能不可买。

三、判断真品还是赝品的不可买

        有些古董虽经多方鉴定，仍无法把握它的真伪，就不必去买。如一幅名家书画只有在认定它是真迹的情况下才会体现其价值，如果不是就会不值钱。

四、古玩藏品应多看多思

    所谓多看多思多加揣摩，特别要注意古玩藏品的制作年份和艺术造型。年份是指古玩藏品的存世越久则越有收藏价值；品味艺术价值，是看该藏品是否典雅、精湛，是否具有很高的收藏价值。

五、急于下结论

    看中的古玩藏品不要急于洽购，既要看该物品是否值得收藏，又要看它的价格是否适中，即便是再好的古玩，若价格远高于其价值也不值得购买。

六、要轻信“故事”

        古玩市场上的卖主一般都会讲述有关古玩藏品的“故事”，大凡“珍品”总能讲得绘声绘色。收藏者应多读各种收藏书籍，了解各类古玩的确切价格行情，尤其是真伪藏品的鉴别知识，以免因轻信“故事”而上当，要知道古玩市场里有故事的古董多半是赝品。

七、确定收藏目标

    集藏者要按自己的心愿，明确收藏方向，一旦确定了目标，就要一心一意地干下去，要肯吃苦，发现稀世珍品要肯花大价钱，要相信自己最终会成为一个真正的古玩收藏家。