当塞万提斯笔下的堂吉诃德穿越古今、跨越国界，中世纪西班牙骑士变身为中国大唐游侠，长枪瘦马如故，仆人老驴依旧，英雄梦与江湖情殊途同归，3D特效下的《魔侠传之唐吉可德》似乎让人遐想无限。

   改编经典在影视作品中屡见不鲜，但是要想保留原著的精髓又顺应观众与市场的需求绝非易事，《黄金甲》、《夜宴》都是改编经典，虽然票房收成不错，却也落个糟蹋经典的骂名。导演阿甘曾制作了《大电影》1、2，《高兴》等市场与口碑皆可的商业喜剧，此次改编塞万提斯的经典名著《堂吉诃德》，并不惜重金打造3D效果，足见其野心与勇气。当故事背景从中世纪的西班牙到中国的大唐，堂吉诃德变身为唐吉可德（唐吉字可德），时代与故事都必须来一次颠覆性的穿越，这样的改编对整个制作团队都是不小的考验。

   客观的说《魔侠传之唐吉可德》还是保持了原著的精髓，故事的情节和构架遵循了原著的脉络，争斗羊群、大战风车等经典的场景也保留下来，并将这两场主人公的癫狂内心戏以宏大的3D的视觉效果加以呈现，既填补了文字无法呈现的视觉冲击，更成为该片最具观赏的3D特效场景之一。结局的改编也是亮点，原著中的堂吉诃德最后苍凉终老

    香港电影曾经承载几代人的记忆，在整个华语电影中占据举足轻重的地位。然而近年来香港电影似乎难以再现昔日的辉煌，不仅鲜有力作问世，香港本土的票房也是连续走低，就连电影人才也是青黄不接，男演员依旧是那几张熟悉的面孔，而金像奖最佳女主角的奖杯也是连续几届被大陆演员摘取。2004年初《内地与香港更紧密经贸关系》（CEPA）正式生效，同时意味着香港拍摄的华语影片将不再受进口配额限制，香港电影获得与内地电影同等的发行权。于是香港电影人纷纷“北上”，香港电影进入了更为广阔的中国电影阶段，也昭示着一个新的时代——后港片时代的到来。

    随着与内地合作的加强，香港电影在内地焕发出新的生机，但同时似乎也失掉了港味的纯正。不管是为了迎合内地观众的口味，还是应付苛刻的审查制度，“香港制造”的标签已经渐渐模糊，就连尔冬升导演本人也悲观的感叹：香港电影3年内必死！然而，香港电影人从未放弃过努力与坚持，2002的《无间道》再次让香港电影风光无限，也成就麦兆辉、庄文强、刘伟强“铁三角”的美名。遗憾的是《无间道》系列似乎成了香港电影人难以逾越的高峰，麦庄组合《伤城》之后再推《大搜查》却依旧反

    自从国产电影进入大片时代，国内电影人似乎越来越迷恋豪华的制作与玄乎的故事，所谓的大制作更是在功夫与古装里来回捣腾，几乎无一例外的对现实生活采取回避的态度。即便有些与现实相关的题材不是在叙事上扑朔迷离，就是用力过猛或是干脆尽显山寨之能事，原本在生活中充当主流的现实题材，却硬生生被电影创作者遗弃，沦为非主流与边缘化。

    作为当下为数不多的以关注现实为题材的影片，《无形杀》固然难以归结为精品，在混战的暑期档要赢得票房的佳绩也绝非易事。一来各大院线能否为其提供足够的放映场数尚是疑问，二来暑期档国内外众多影片上映，《无形杀》到底能在多大程度上赢得观众的亲睐仍是未知之数。但是仍对导演和编剧关注现实的创作态度表示肯定，《无形杀》上映的意义或许已经超越了影片本身。

  《无形杀》以备受争议的“人肉搜素”为题材，融合了悬疑、刑侦、情感等众多元素，虽然不是大制作，明星阵容与宣传阵势也略显单薄，但依然是一部比较完整的商业电影。而以网络与情感危机为题材在很大程度上吸引了观众的眼球，更增强了影片的时代感。特别是“网络聊天”、“网络游戏”、“网络搜索”、“论坛

  蔬菜、水果要绿色的，衣服得纯棉的，电器要节能环保的，外出旅游要体验的纯正的户外生活。生活在车水马龙、钢筋水泥的城市里的人们，似乎越来越向往原生态的生活方式。可是，当一部电影以原生态的视角出现的时候，你是觉得它真实与平淡，还是觉得单调与乏味呢？

  《天水围的日与夜》就是这样一部平淡得几乎乏味的电影,然而它却成为第28届香港金像奖的最大赢家，一举拿下最佳导演、最佳编剧、最佳女演员、最佳女配角4个含金量颇高的大奖。抛开获奖的既定事实不说，《天水围的日与夜》的确是一部充满温情与关怀的作品。即便不了解香港天水围的前世今生，即便听不懂瓮声瓮气的粤语，你依旧可以在平静的镜头语言下去感受都市普通市民最真实的生活状态。或许，香港印象带给你更多的是流光溢彩与楼宇林立，香港影像让你记住的是警匪枪战与江湖情仇，所以看到平淡如水的香港市井生活时，你开始觉得疏远与乏味了。

   当然，《天水围的日与夜》不是一部视听享受的港片，也不是商业的大制作，它更像是一部天水围社区的纪录片。影片以黑白胶片的早晨开始，又以黑白胶片的夜晚结束，仿佛片名“日与夜”，平静的记录着天水围居民的生活场景。不可

   人生原有许多不如意，也有很多意外，但正是这些曲折成就了多彩的生活。生活的意味却也来自于未知的世界，因为不到生命的最后一刻，我们有生的日子永远不会知道接下来会发生什么，而这也成为我们希望和憧憬的理由。也许，上一秒你和他还是路人甲乙丙丁，下一秒你们的命运莫名其妙却又真实的交错一起，你可能认为这很荒诞，可是它却在现实的世界里真实的上演，《停车》讲述的便是这种命运交错下真实的荒诞。

    故事从陈莫（张震饰）为妻子购买蛋糕开始，原本想违规并排停车就好，却刚好看到一个空出来的车位，当然不停白不停，却没想到买好蛋糕以后，自己的车被别的车并排，挡个正着。他只好无奈地挨家挨户寻找车主，在寻找的过程中引出一连串令人意外的人生风景：即将被拆除的破旧老公寓，里面住着一对年迈夫妻和失去父母的小女孩，曾是黑道大哥的理发师，嚣张可恶的马夫和倍受欺凌的大陆卖淫女孩，还有躲债的香港裁缝师。这些人的命运原本与陈莫毫无关系，却因为他被挡住的停车位，展开了宿命似的连结。在看似漫不经心的叙述之中，却淋漓尽致的展示出世事无常，悲喜交加的人生画卷。

    当然，这种结构和故事

  15年前，你颠倒时空，变幻乾坤；你将现实抽离，酿一坛“醉生梦死”。众生以为能饮尽悲伤，忘掉凡尘，举杯细酌，未曾想却是越饮越寒，多少人为你在午夜迷醉与悲伤。

  15年后，你老酒新瓶，依旧醇香浓烈。却奈何，斯人已逝，美人迟暮；绝代风华，都已成过眼烟云。15年后众生依旧迷茫与落寞，翻过了这座山，遇见的还是山。

  15年前，你告诫众生，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。

  15年后，众生依旧困顿，什么是拥有，什么又是失去?在每一次失去后，渐渐忘记了曾经拥有。

  15年前，你编造了“醉生梦死”，以为“如果什么都可以忘掉，以后的每一天将会是一个新的开始，那你说这有多开心。”

  15年后，终于发现，根本就没有所谓“醉生梦死”，你以为可以忘却却偏偏记得，当你想记起，记忆却已经模糊。

  15年前，我们都拥有简单的快乐与悲伤，我们肆意的挥霍青春与梦想，“我以前快是因为我直接，认为对就去做，从来不会想什么代价。”

  15年后，我们都不再简单，也渐渐忘记了快乐与悲伤，明白了“

    作为一部获得10项奥斯卡提名并最终荣获8项大奖的电影，《贫民窟的百万富翁》的精彩是不言而喻的，过分的称赞更显得画蛇添足了，但我还是想说《贫民窟的百万富翁》的确是一部充满了真挚情感的影片，这种情感是对幸福的追求与向往，对真诚与善良的颂扬。

   《贫民窟的百万富翁》虽然以印度孟买作为背景，讲述的也是印度青年的成长故事，但在英国导演的镜头下，叙事风格和价值理念仍旧脱胎于好莱坞的模式。然而，正是这种简单而又真诚的模式，才使得该片成为本届奥斯卡的最大赢家。虽然，这种价值观与视角未必切合印度的实际，却还是在质朴的情感诉求上唤起观众对片中人物命运的关注，讨巧的大团圆结局也满足了观众童话心理的需求。 

    本片从贫民窟青年杰玛参加一档“谁想成为百万富翁”的真人秀节目开始，在已经赢得1千万卢比的情况下杰玛突然被警方以欺诈罪逮捕，严刑拷问下警察要求杰玛说出他获得1千万卢比的真相。在警察局里杰玛开始讲述知道答案的缘由，每一个问题的揭示，也引出了杰玛年幼的艰苦生活，以及他与哥哥沙里姆、少女拉媞卡三人一起经历的几十年的印度变迁。而每一个问题，都好像是杰玛

    作为一部传记片《叶问》的确有许多不足之处，1个多小时的片长难以尽述一代武术宗师的传奇人生和武学造诣，而管中窥豹式的零星展现也使得人物的形象与性格不够丰满，叙事方式的跳跃更让影片的衔接不够流畅，在当下各类大片左右夹击的贺岁档要取得票房的佳绩实非易事。当然，如果仅从功夫类型片的角度去看，《叶问》无疑是一部观赏性极佳的力作，精致的画面、精妙的武打设计、写实的“甄”功夫，都是本片的看点。其中更值得称道的还是主演甄子丹的精彩表现，武戏方面“甄功夫”精彩依旧自不必多说，文戏方面丹哥也是表现不俗，一张一弛，文武兼备，张弛之间见“甄”功。

    甄子丹出道以来一直凭“甄功夫”享誉影坛，然而在成龙与李连杰两大巨星的光环笼罩之下，

    《证人》似乎具备了商业电影应有的元素，谢霆锋、张家辉、张静初、苗圃等众多明星的出演虽然不能说是票房保证，但至少在很大程度勾起了观众的期待与关注；撞车、绑架、打斗，逼真的特技与曲折的情节满足了观众的视觉冲击与猎奇心态。很难说《证人》是一部平庸之作，倘若把它归结于精品又不免授人“盛名之下，其实难副”的话柄。

虽然，谢霆锋卖力演出逐步赢得认可，张家辉自毁形象让人大跌眼镜，张静初没有惊喜却也无可挑剔，苗圃极少对白仅凭肢体与眼神完整诠释人物；虽然，惊险的撞车特技让人大呼过瘾，暴力的镜头让人精神紧张，层层递进的情节扣人心弦。但是，比起情节紧凑与场面火爆的《保持通话》似乎还是缺少些震撼；而比起主题与内容发人深省的《门徒》又似乎少了些深沉。这么说并不是要否认本片的诚意与演员的努力，看得出来导

   从《古墓荒斋》到《画皮》，从崭露头角到双料影后，从“狐仙”回到“狐精”，周迅似乎完成了一个轮回，一次在演艺事业上的提升与跨越。无论是《大明宫词》中的小太平，还是《人间四月天》中的林徽因；无论是《苏州河》中分饰两角，还是《如果.爱》里绚丽的舞姿，周迅总是给人晶莹剔透，却又玲珑精致的灵动之美，她的塑造的角色也总是充满灵性，瘦小的身躯内似乎蕴藏了无穷的力量。在丰产而又丰收的作品里，周迅似乎是一个变化多端的精灵，总是能准确的塑造多变的角色，而这所有的角色之中却又特立独行的彰显她与众不同的灵气。

    然而，在塑造的众多角色中，周迅给人最深的印象还是温婉、清纯的少女形象，即便是票房大卖的《画皮》里，