意象，是诗歌当中带有诗人主观情感的客观景象。鉴赏古诗离不开意象，意象作为诗人抒怀的一种凭借，是古典诗词百花园里五彩缤纷的娇艳花朵。

这些意象在诗词表达上具有很重要的作用。首先，意象的运用能够渲染气氛，营造意境。其次，作者通常都会将自身的内心情感赋予其所描绘的意象中，寓情于景，情景交融。诗歌虽不言情，却句句是情，字字含意，字里行间流淌着诗人汩汩情感之流。再次，意象能够贯穿全诗，成为线索。这条线索，把诗人的所见所闻所感贯穿在一起，融情于景，浑然天成。当然诗歌意象的作用远远不止这些。这里我们主要研究王安石诗歌意象的特点。

王安石，字介甫，号半山，人称半山居士。是北宋著名的政治家，他实施的变法对北宋后期社会经济产生很深的影响，已具备近代变革的特点，是中国十一世纪伟大的改革家。王安石一直是以政治家自诩的，他的文学观点以重道崇经为指导思想，他虽然不排斥文学的艺术性，但他更重视文学的实际功用。但是他也把诗歌看作是抒情述志的工具，偏重于抒写个人的情怀，反映的生活内容也更为丰富。

王安石的创作经历可以分为两个时期，以56岁退居江宁为转折点。前期的王诗注重反映社会现实，如《感事》、《兼并》、《省兵》、《收盐》、《河北民》等，大多作于他任地方官时，表达了他对时政的批评和他的政治理想。王安石退出政治舞台以后，心情渐趋平淡，诗风也随之趋于含蓄深沉。相比前期诗风的直接刻露，王安石晚期的诗风更以丰神远韵的风格体现出像唐诗的复归。

纵观王安石绝句会很容易的发现，诗人最喜使用的意象是自然景物，如风雨云月，四时变化，江河湖海，梅荷松菊，阡陌烟台等等，也同时赋予了它们孤傲、高洁、自负、独立不迁的品格。而作者对这些自然意象的使用，也有着自己的独特选择。

在有生命的植物意象中，作者对花更加情有独钟，花给人以最深切最完整的生命。梅花，香色俱佳，独步早春，具有不畏严寒的坚强性格和不甘落后的进取精神，因而历来为诗人们所吟咏，所歌颂。在我国古代为数众多的咏梅诗中，王安石的《梅花》堪称一首饶有特色、脍炙人口的佳作。王安石的《梅花》一诗中“遥知不是雪，为有暗香来”的诗句，借墙角梅花的“暗香”，表现梅花不事张扬的高洁品性。既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。诗人不仅写梅之洁，梅之艳，梅之香，更重要的是渲染了梅花赖以展示生命的时空条件的严酷，以及梅花不畏寒霜依然独自开放的精神。在梅花的身上，诗人寄托了自己的精神追求，体现着一种逆境与艰辛中的顽强和风骨。这首《梅花》诗所吟咏的梅花，不仅让人领略到其凌寒怒放的神韵，而且给人留下它香色俱佳、别具一格的鲜明印象，那么，这首诗本身也就如同它所吟咏的梅花，令人赏心悦目，获得艺术美的享受。另外作者在《北陵杏花》“纵被春风吹作雪，绝胜南陌碾成尘”一句中也同样赞扬了杏花的高洁。花开花落，生命的开始与生命的陨落都是在一种无声无息的过程中。也体现了作者内心的不屈精神和高洁的品质。

王安石咏花的诗歌，除了上述有寄托的以外，其余都以美人见喻，或者直接写作美人的样子。如《杏花》中的“俯窥娇饶杏，未觉身胜影”，《海棠花》中的“绿娇隐约眉轻扫，红嫩妖饶脸薄妆”，《荷花》中的“亭亭风露拥川坻，天放娇娆岂自知”等。这些意象表达的变化可以理解为隐喻的变化，从而达到诗人用其事，不用其意的目的。《桂香枝》这首词语言苍劲，意境开阔，摆脱了当时绮靡词风的影响。在艺术风格上摆脱纤细、绮靡的词风，“一扫五代旧习”，有着极大的独创性；在意趣和识度上，一反千古谩嗟荣辱的悲叹，站得高，看得远，隐喻现实，寄兴遥深，所以被推为金陵怀古词的绝唱。 

在动物意象中以鱼鸟居多，它们的自由自在正是诗人所希冀和向往的，在对它们姿态的观照中，诗人将自己对超脱世俗的渴望寄予在他们身上，并分享着自由生命的快乐。

在色彩意象的选择上，王安石通常以绿为主色调。从《泊船瓜洲》中的“春风又绿江南岸，明月何时照我还？”到《北山》中“北山输绿涨横陂，直堑回塘滟滟时。”从《桂香枝》中”六朝旧事如流水，但寒烟、衰草凝绿。”到《郊行》中“柔桑采尽绿阴稀，芦箔蚕成密茧肥。”再到《书湖阴先生壁》中“一水护田将绿绕，两山排闼送青来。”等等，王安石很多诗中都用到了绿。绿不仅充满生趣，而且给人以宁静美，闲适之趣可见一斑。

在王安石的诗歌中也出现过很多其他的自然意象。如《出塞》中“荒云凉雨水悠悠，鞍马东西鼓吹休”的云雨水，渲染了一种悲凉的气氛，表达了一种惆怅的情绪。《题齐安驿》的“日净山如染，风暄草欲薰”一句中就描写了日、山、风、草等意象，这些意象组接在一起共同渲染出一篇绚丽之色，给人以浑然天成的印象。

总之，这些意象不仅妇幼人格魅力，更展现了诗人的内心世界，含蓄委婉的表达了诗人内心的情感。王安石自然意象的选取，准确而完整的表达了自己的主观情绪，恬淡闲适中又隐隐透露着点点悲壮与伤怀。