Decca 4852256（4CD）

2022年《BBC音乐杂志》5月 月度最佳唱片 

演绎：五星

录音：五星

大多数芬兰伟大指挥家至少录制过一次全部的西贝柳斯交响乐：贝格隆、萨洛宁、萨拉斯特、塞格斯塔姆、凡斯卡、奥拉莫、卡姆和斯托加德斯。谁会想到，奥斯陆爱乐乐团的掌舵人克劳斯·马克拉的这个最新录音作品，将是其中最激动人心、最具启发性的一个？仅26岁的他在奥斯陆现场音乐会上，我遇到了这种现象，我当然认为这是可能的，但结果超出了所有预期。

在西贝柳斯和马勒之间关于交响乐性质的经常被改写的对话中，与马勒的“交响乐必须像世界一样，它应该包含一切”的相反，芬兰人倾向于紧凑逻辑。这一整套交响曲从整体上强化了马勒的格言，仅仅是因为马克拉避免了对七部杰作的统一处理手法。

前两首在需要时有空间感和宏伟感，一些令人惊讶的慢节奏由强度、细节和更大的画面感支撑，但在关键点也有敏锐的向前乐章。我不认为第一首交响曲开始时的小提琴颤音比桑图·马蒂亚斯·鲁瓦利在他的第一张西贝柳斯唱片中从哥德堡交响乐团获得的颤音更激动人心，但事实上，奥斯陆爱乐管弦乐团的弦乐声听起来相当于柏林爱乐，（我从巴托克“神奇的官僚组曲”的音乐会上的演奏知道，高超的录音平衡并不迷人）。同样地，我无法想象第二交响曲的任何演奏会像帕沃·贾尔维和爱沙尼亚节日管弦乐团的现场演奏那样惊人，但马克拉和他的奥斯陆演奏家们又一次这样做了。

同样在非常顶级的是这首第五交响曲（尽管我多么希望早期版本也能包含在内）。马克拉确实喜欢将通常是中央间奏的部分视为另一个缓慢的乐章，第三交响曲核心的神秘部分也是如此，对我来说，奥拉莫找到了让人昏昏欲睡的独特钥匙，但独奏的质量和色彩始终吸引着注意力。在花了很长时间为“BBC Radio3”的“Buiding a Library”栏目介绍第四交响曲之后，我确信它凄凉的结局必须在不放慢任何步伐的情况下继续，马克拉这样做可能会阻止它成为我的首选。然后，开始时的忧郁色彩和大提琴独奏，以及广板的助长，使其达到了令人震惊的短高潮，超越了任何其他录制的演奏在这首交响曲的独特解剖中所取得的成就。第六交响曲很吸引人，但在时间上可能会更神奇，第七交响曲听起来像是一位成熟度最高的指挥家的作品，而这首“塔皮奥拉”，从开场的紧迫感，到中间的内省神秘感，再到可怕的风暴，都是无与伦比的。同样感谢您为西贝柳斯销毁的第八交响曲准备的三个后期片段。我不同意马克拉在小册子注释中的声明，即“他们提出了一种全新的语言”，这种连续性仍然存在，但他处理它们的方式让人渴望更多。请欣赏其余的音诗和下一首“库勒沃”。

《BBC音乐杂志》乐评  大卫·尼斯