继小编原创编辑《设计师玩转华润万象天地 Mixc World》为粉丝们介绍了全国深圳最火新开业的华润万象天地，受到了大家热捧纷纷转发。今天，小编带您深度解析成都远洋太古里，在成都新旧建筑融合中，走入复古文化商业开放街区，体会成都“快耍慢活”的独特魅力。

地点: 中国成都

建筑设计：The Oval Partnership Ltd (HK) MAKE Architects (UK)

景观设计：Urbis Limited

总建筑面积：25.1万平方米（酒店 商场）

设计时间：2008-2014年

开业时间：2015年4月24日

太古地产与远洋地产联袂开发的成都远洋太古里，位于成都市锦江区商业零售核心地段、与春熙路购物商圈接壤，是一个楼面面积逾10万平方米的开放式、低密度的街区形态购物中心。

△  总图

项目毗邻大慈古寺，是一个融合文化遗产、创意时尚都市生活和可持续发展的商业综合体，有着丰富的文化和历史内涵，其中包括的六座保留院落和建筑均得以妥善保护修复。项目整体规划包括甲级写字楼、街区购物中心、博舍酒店和服务式公寓等，总建筑面积25.1万平方米。

△ 功能分区

“快里”：由三条精彩纷呈的购物街贯通东西两个聚集人潮的广场，体现国际大都会的时尚潮流脉动；“慢里”：是围绕大慈寺精心打造的慢生活里巷，为休闲生活、热爱美食的成都人量身定制。

△ 快里与慢里

在大慈寺南侧和东西两侧的退台主要是结合两层高的建筑，有助于形成内低外高的整体格局，并同时通过朝向大慈广场和和尚街的大面积坡屋顶，展示以灰瓦为主题的色调、质感和谦逊统一的形态，并和寺庙的红墙形成对比。

与都市环境和文化遗产紧密结合的广场、街巷、庭园、店铺、茶馆等一系列空间与活动建立起一个多元化的可持续创意街区，使地方重新焕发生机，也再塑了成都市中心。快里和慢里构成的开放式、低密度街区购物中心，充分体现出“开发街区、新旧融合、快慢呼应、文化传承、空间共享、永续都市”的核心规划理念。

新建筑，是当代的建筑。坡屋顶和深出挑的屋檐是建筑的一大特色，造型轻盈简洁。屋顶为灰瓦，屋顶坡度采取“四分水”的27度，以淡雅的深灰为主色调，屋檐下则是暖木色。材料与质感以求朴素，如灰色陶土砖、木材、灰瓦、石材等。建筑的山墙部分亦通过格栅的组合，较为抽象地回应四川当地建筑的悬山意像。

“以现代诠释传统”的仿古风格的街巷、广场组成的建筑群。以创新现代的手法将川式建筑理念与新颖的零售规划自然交融。

通过保留古老街巷与历史建筑，再融入2-3层的独栋建筑，川西风格的青瓦坡屋顶与格栅配以大面积的玻璃幕墙，以古典穿插现代的手法营造出一片开放自由的城市空间。尺度沿街建筑高度与空间宽度比为1：1的空间关系，是人类最喜欢的空间关系。既不开阔，也不压抑。

△ 水景

街区的建筑，与街巷和公共空间契合，使从建筑的体量逐渐向室外空间延展过渡设计，譬如雨遮、座椅、水体、树木、街灯、标识、艺术品、步道，当然还有街头小贩的景致和临时活动的配置。

△ 特色铺装

△ 《跃动》艺术品：艺术家：George Cutts（英国）设计；由不锈钢材料制成，“跃动”灵感源于幸运竹，相辅相成的和谐造型与中国风水阴阳相似，象征着好运与财富的到来。

△ 《快活》艺术品：艺术家：Nathalie Decoster（法国）设计，“快活”雕塑由青铜及不锈钢打造制成。雕塑寓意人类犹如花朵随风而飘的脆弱性。

△ 《圆趣》艺术品：艺术家Rob Ward（英国）设计，以圆形为基础创造出的一组艺术品，使人联想到棋子并通过乐趣幽默的形态和亦近亦远的摆放表达玩耍之意。

△ 《闲聚》艺术品：艺术家：范姜明道（中国台湾），六尊具有四川特色的竹椅雕塑迎接每一位宾客的到来,旨在给人一种宾至如归的亲切之感。

△ 《蓉杏》艺术品： David Harber（英国）设计，由许多银杏状叶片焊接而成的作品比喻破损的地壳。内部涂绘成金色，犹如地球的熔火之心；当光线照进，它将金光熠熠。

△ 《愿景》艺术品：David Harber（英国）设计，透过椭圆的镜面抛光不锈钢雕塑，作品利用光线折射出失真的周围环境和个体，诱发联想。远观时是视线的焦点，近看时则饶有兴趣。

△ 《穿越》艺术品：范姜明道（中国台湾），这件钥匙孔形态的作品象征着对美好未来的憧憬。

△ 《邂逅》艺术品：Nathalie Decoster（法国）设计，雕塑由青铜及不锈钢打造制成，寓意生命轨迹的交错是需要抓住时机的命运。

△ 《漫想》艺术品：艺术家Blessing Hancock（美国）设计，“漫想”的表面，印刻着英国浪漫主义诗人威廉•华兹华斯、杜甫《春夜喜雨》、陶渊明《归园田居》的诗句，诉说着大自然的慷慨和锦官城的美丽。LED照明投射出雕塑的阴影，观赏者可以通过互动触动点改变灯光的颜色。

△ 《父与子》艺术品

△ 《绽放》艺术品

△ 《穿行》艺术品

△ 方所图书馆

建筑/室内设计：Make Architects

餐厅设计：AvroKO

开幕时间：2015年7月18日

Make 成功融合各种对比强烈的元素，将博舍打造成一家充满魅力的酒店。整体设计展现出成都大慈寺周边历史建筑风采，室内和室外的所有设计也是取材自当地的街道面貌和特色。这个项目以笔帖式为中心，这是一座清朝中式庭院建筑，经过翻修后，成为酒店的入口。

 博舍在设计规划上整合并纳入了现场历史建筑和庭院，采用现代时尚的审美主轴，同时也完整保留与呈现现场与周边的文化遗产。酒店的主体由两座L 形的建筑物组成，分开两边，营造出一座当代的庭院，而波浪起伏的地形景观则使人犹如置身四川的梯田之中。立体的网状外墙灵感源自四川传统的织锦工艺，结合木材丶竹子丶砖瓦及石材等元素，现代的建筑风格与中国的传统精髓互相辉映。

博舍的内部采取开放流动的格局，设有各种空间和通道，您可以由一个区域走向另一个区域，由阴暗走向光明，由喧闹走向宁静。为了确保最完美的宾客体验，博舍的室内设计通过玩转光线和质感，塑造出大量视觉与听觉上的享受。整个博舍的设计采用了当地素材和建筑元素，如木材，竹子，和石材做为特色，而充足的自然光给旅客营造了温暖与欢迎的环境。

酒店拥有两间餐厅以及一间酒吧，皆由著名设计公司AvroKO精心打造，设计师将形成鲜明对比的木材桌椅和晶莹色泽的大理石贯穿于整间餐厅。多重质感的木板、青铜制的细部与墨绿色的点缀，为空间增添了更多温暖舒适的感觉。

入口是非常本土的笔帖式庭院，之所以保留院落的设计，是要让人们可以在一片绿意盎然的环境中，去感受精心的室内布置。虽然室内设计前卫时尚，但是这一切都是包裹在与城市纹理极度吻合的建筑之内的，这是一个先抑后扬的体验过程。

博舍拥有100间客房及42间服务式住宅，每一间客房在色彩的选择上都以黑白为主，并配以大理石和纯木家具，在亲近自然的同时也彰显出中国水墨文化之精髓。在空间架构上，通过实际的考量并与设计哲学相结合，从而创造出一种别样的美感。

* 图片来源网络，部分为迈丘设计师拍摄，仅供学习参考!