中国画山水一路下来基本是工笔，米家父子开始有点大写意，但局限于画纸（当时应该还是绢为主），到了明清虽说有不少画写意的但基本还是小写意，近现代黄宾虹齐白石等也只是在实践（黄严格意义上也只能算小写意，白石老人的山水总体也只能算大写意山水的初级阶段），大千的泼墨充其量只能算西画加了一点工笔，大丰的出现使大写意山水进入了我们的视野，但大丰只是知道这么画好，并没有深入去研究，他的重点还是在美人和花鸟上，当然他也没花太多的精力去吃透古人山水画的精髓（还有他可能知道自己草书不行，钻下去也没多大用处），要不然肯定不是现在这个样子，但他的睿智聪明和他渊博的知识使得他能够在这一领域占有一席之地。大丰的优点是他能看懂什么是最好的中国画（我觉得这个很了不起，因为大多数画画的做不到。），他对画的理解应该也是最顶尖的，只是他的技能（技能不是最主要的但是是必须的）和他的运气（如果上帝再给他一点时间）稍差点，不然肯定就一流了。