美是什么？

在这个问题困扰我之前，我一直以为我清楚地知道答案。我原本以为鸟兽虫鱼是美，山川河木是美，落霞孤鹜是美，花开花败是美，女子一颦一笑是美。但当自己再次思考这个问题时，我才知道自己理解的是多么得狭隘肤浅，而我却一时茫然无解，美到底是什么？又该去何处寻？直到拜读了宗白华先生的《美从何处寻》我才逐渐明白其中一二。

开篇便跟随着宗白华先生开始了美学散步。一开始会想为什么是叫“美学散步”呢？可能是因为散步是悠闲自在不受拘束却常常又会有偶得之趣。若是跑步，便太过于急促，还没能驻足欣赏一番便早已跑远；同样地，若是走路又好像失了一份闲适与自由，缺了一些灵气罢。

散步归来，便是论诗（文学）与画的分界。诗与画，文学与造形艺术自然是有区别和界限，而各类艺术，不论是诗（文学）、音乐、画、造形艺术等等，都有其共同的规律性和特殊性。因为不管是诗或画，它们都能够向我们传递出一种独特的美——意境。一草一树，一丘一壑，都可入画或入诗，从而勾勒出一幅特有之景，渲染出一种美的境界。“一片自然风景便是一个心灵的境界”。无论是西方画家莫奈的《日出·印象》还是元人马致远的《天净沙·秋思》，都有其独具韵味的意境美，缓缓散步，细细品味。

诗是美的，因为诗是一段令人难忘的记忆。初识诗词，还只能用稚嫩的语言浅显地理解诗词的美。在那段诗的征程跋涉中，醉卧沙场是美，徘徊月下是美，策马天涯是美，流连花间是美，吟咏溪畔是美，啸歌山林是美……风霜千年，唯有其中的美不变。孤寂也好，畅快也罢，欢愉也好，苦涩也罢，这些都是美的体现，都是诗人穿越亘古历史，传来的低吟浅唱，都是在美学散步途中不可多得的妙趣。

从魏晋六朝起，中国人的美感走到了一个新的方面，认为“初发芙蓉”比之于“错采镂金”是一种更高的美的境界。清水出芙蓉的自然美似乎更令人倾心。在书中可以看出作者对魏晋人的喜爱，正如作者所说——汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最痛苦的时代，然而却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的一个时代，因此也就是最富有艺术精神的一个时代。正所谓“穷而后工”才会有嵇康“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄”；才会有陶渊明“俯仰终宇宙，不乐复何知！”；才会有曹植“明月照高楼，流光正徘徊。”晋人的美光芒万丈，前无古人，晋人的美在于“气”，在于风骨，在于生命和人格之美。

在西方，美学是哲学思想体系中的一部分，蕴涵着深厚的哲学思想，同样，在中国，美学也体现出了“道”、“儒”等思想，无往不复，天地际也。美学是运动的、律动的，有气息有幽韵。

但是，美的对立面就是丑吗？我认为应该是“不美”，但在一定程度上“不美”又何尝不是一种美呢？就像贾平凹的散文《丑石》，美与丑真的有界限吗？显然是众说纷纭，但一定没有绝对的美与丑。可见美学中也蕴含着哲学的思想，浩浩如苍穹，飘飘何所似。

徜徉在宗白华先生的诗意世界，他那诗一般的人生正讲述着他的生命人格之美以及美学艺术之美。散步归来，我发现，天地之间水无界，美亦无界。