《内容摘要》
2012年九月教育部颁布了《3-6岁儿童学习与发展指南》。那么,如何贯彻《指南》真正落实,搞好幼儿园音乐课程研究和创造优质的幼儿音乐教育课程,就成为摆在我们每个幼教工作者面前的新的历史任务。《指南》之艺术明确指出:幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会,在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验,丰富其想象力和创造力,引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,用自己的方式去表现和创造美。
《关键词》
和谐师幼关系、互动、积极有效
感受与欣赏、表现与创造
很多时候,幼儿园的音乐教学被无形中禁锢在了“歌唱”这一个单一的模式中。或者说“歌唱”被很多老师做为了音乐教学的一种主要表现形式。但幼儿园的日常音乐教学实践活动证明:仅仅是歌唱教学,还不足以使幼儿产生强烈的感受和共鸣。要想全面提升幼儿的音乐素养也不能仅以歌唱为主要形式,还需要通过律动、打击乐、欣赏、游戏等方式让幼儿对乐音、节奏、旋律、和声、曲式等音乐元素方面进行感知,才能有效调动幼儿全身心地投入到音乐活动上来。
为更好的发挥幼儿园音乐学科的教育作用,老师要善于根据孩子好玩、好动、好奇、好胜的特点,科学安排设计音乐课程,努力做到以“唱”为本,把“情”贯穿始终。在日常的音乐课程设计中,教师既要尊重幼儿独特的情感与创造体验,又要善于将现代信息技术和音乐学科教学有机结合起来,充分利用生动、形象的教学语言,使之贯穿于整个教学过程中,以此来调动孩子的学习积极性和主动性。主要手段可以是创设情境,就是使孩子在情境中听、唱、动、创,挖掘孩子们的表演浅能及创造浅能,学习用音乐的形式表达情感,让孩子们在愉悦的表演活动中无形的去感知“爱”。
我认为可以从以下五个方面入手来进行幼儿园音乐教学活动设计:
一、首先要建立和谐的师幼关系,让孩子喜欢上音乐课
一堂课的成功与否主要看教师和孩子之间配合的是否默契,要想达到好的教学效果,教师一定要在教学中倾注爱心和耐心。尊重孩子、走近孩子并根据孩子的年龄特点,用具体、形象、生动的语言进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作、激励的语言来吸引孩子的注意力,以此来缩近师幼之间的距离,从而达到让孩子积极、主动地接受音乐活动。
二、创设一个良好的音乐环境,激发孩子学习音乐的兴趣
让孩子每天都能接触到音乐,生活在充满音乐的环境中。换而言之就是要把音乐融入到孩子的日常生活当中去(老师可以用音乐语言来提示孩子们,我们现在要干什么了)使每个孩子的音乐潜能,都能得到极致的发挥。我们甚至可以根据音乐的内容来布置教室的环境,还可以结合我们幼儿园的区角活动来投放一些音乐材料,让孩子们耳濡目染的接近音乐、熟悉音乐、感受和欣赏音乐,从而真正喜欢上音乐。
三、合理选择内容,让孩子成为音乐活动的主人
恰当的选材是音乐教学活动的重要环节之一。多年来,我们传统的音乐教学的目标、内容和形式都是老师根据自己的意愿再稍微考虑一下孩子的特点来制定的,这样对于发展水平不一的孩子们来说,就人为的限制了他们选择的余地和机会、缩小了孩子表现与创造的空间。要知道不适宜孩子的歌曲会对孩子生理与心理造成很大的危害,那么怎样为孩子选择适宜的歌曲呢?
1、考虑孩子的年龄特点:
以孩子的兴趣、爱好、习惯、理解能力为出发点选择歌曲。
(1)所选歌曲反映的内容应是孩子生活中熟悉的。如:一年四季的变化,日常生活中的人和事、动植物等;
(2)所选歌曲的音域在幼儿音域范围内,速度控制在较慢与较快之间,节拍是2/4、4/4、3/4、6/8;
2、注意歌曲的艺术性:
歌曲的艺术性,是指能以生动、鲜明的艺术形象反映现实生活。
(1)歌词:主题单一,使孩子一听就明白,词句通俗、形象、顺口,能反映孩子的思想感情和生活情趣。歌曲较短、易懂、易记。
(2)曲调方面:形象、鲜明、流畅,情绪与歌词内容一致。选择多方面内容,多种音乐性质,多种风格及有特色的曲调,扩大孩子的音乐眼界。
孩子对音乐的需求是从本能需要的立场出发的,他们追求天然的、游戏的、趣味的音乐作品作为学习的对象。所以作为老师我们要在明确音乐教育目标的前提下,从幼儿生活的范围中来合理取材,帮助孩子用音乐的手段来加以表现。
四、做好音乐课的常规训练
音乐课的常规训练和其他学科相比既有相同的地方,又有不同之处。不同点在于音乐常规训练既要对孩子进行站、立、坐、排队、进出教室的训练,又要把这些训练放在音乐中进行。从而让孩子们在轻松、愉快地氛围中完成相关练习。课堂上的每一个眼神、动作、坐姿、站姿都要求是美的。老师们一定要记住这七个字:头正、肩平、背要直,当然还有要双眼平视,面带微笑,双手自然放在腿上。这看似简单,可孩子们却往往做不好,还需要我们老师耐心训练,加以指导,使之形成习惯。
五、利用各种手段,增强音乐教学的趣味性
1、把故事和情景表演融入音乐教学之中
故事和情景表演是在幼儿园语言教学中最常用到的方法,也是孩子们最乐于接受的形式。用这种方法,不但可以增强歌曲的趣味性,还能让孩子们学的更加轻松主动、自觉自愿。
2、把教具和材料融入音乐教学之中
幼儿的思维发展还处在直觉形象阶段,加上受年龄和生活经验等方面的限制,在一些音乐活动特别是在欣赏乐曲和打击乐的活动中,如果不借助一些形象的音乐辅助材料,要理解和表现音乐是有一定的难度的。所以要利用图片的方式来帮助孩子记忆歌词。另外,在欣赏和打击乐的教学活动中,图谱也是经常被利用到的教具。它通常采用图片和象征性的符号来帮助孩子记忆。
3、多媒体教学融入音乐教学之中
音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术。多媒体教学可以化静为动,吸引孩子注意力,并能帮助孩子感受音乐的节奏、速度、力度和情绪的起伏变化使孩子能更好地投入到音乐所展现的情境中,以此来达到我们的教育目的。
4、游戏融入音乐教学之中
玩是孩子们的天性,在唱唱、跳跳、玩玩、敲敲打打的过程中去感知音乐,不但能增强孩子的音乐节奏感、提高辨别音乐性质的能力还能促进幼儿动作协调、发挥想象力。从而有效促进孩子身心全面和谐发展。
5、绘画融入音乐教学之中
艺术是相通的。音乐和绘画能共同陶冶孩子的情操、净化孩子的心灵。孩子在理解歌曲的基础上,运用画笔、大胆想象,在纸上把关于乐曲描绘的种种美妙景物展现出来。从而完成这一从抽象到具体的过程。
我始终认为艺术教育最重要的表现形式就是一个“情”字,一堂音乐课给予孩子们的不仅仅是知识和技能,它更重要的是激起孩子的情感,只有有了真情实感,我们才能够准确的表情达意,这就要求我们老师自己首先要做到:正确深入的理解;深入细致的感受;丰富逼真的想象。只有做到这些,我们幼儿园的音乐教学工作才能有所突破,我们的音乐教学才是快乐的,是孩子们容易接受的。
实施策略也可以理解为我们的音乐教学流程:导入---展开---深入---拓展
(一)创设情境,激情导入,模仿游戏情景教学
情景的创设是根据我们课程的目标、内容来定的,所以课程的重难点一定要把握准确,教具准备也要充分。可以唱唱师生问好歌!(练声很重要)借此拉近师生距离,架起彼此沟通的桥梁。其目的是创设音乐课特有的情境,也为后面的教学做好铺垫。
(二)感受情境,自然展开
教师范唱、幼儿学习、深化练习是三个步骤。其目的是让孩子感受音乐教学中的情感体验。因为音乐课教学的目的是审美教育,而审美的关键是为了激发孩子们的共鸣。因为音乐是一种文化,音乐教材中很多音乐作品都是鲜活、真实、有生命力的。现在的音乐教学,已不能再局限于为了教唱而教唱,为了欣赏而欣赏。
(三)教师准确调控、深入学习内容
在课堂中,教师的状态对一节课的成败起着至关重要的决定性作用。我认为作为老师一定要做到对自身情绪的正确掌控,要收放自如、要在歌唱中保持住一种良好的情绪。另外,我们的语言要严谨、简洁;提问要精炼、有效;教态要自然、大方。要知道一堂音乐课给予孩子的不仅是知识、技能,更重要的是激起了孩子们学习的情感。只有这样他们才能唱的投入、深情,演的真情、实意!也符合了《纲要》、《指南》中与现实生活紧密结合的要求。
(四)自然过渡、延伸拓展
常规音乐课一般都有较稳定的典型的结构。在一堂课中,通常由各种不同的课业(如音乐伴奏下舞蹈、游戏、音乐欣赏、唱歌、演奏打击乐器等)有秩序地交替进行。这是因为我们学龄前儿童的神经系统容易疲劳,注意力不能长久集中,课业任务的交替进行,可以使儿童保持较高的兴趣,使他们比较积极地完成各项任务,提高上课的效率。
总之,在改革幼儿园音乐教学中,我们要始终从调动孩子的积极性和主动性入手,将音乐活动和其他活动融为一体。作为老师,我们要善于灵活的采用各种教学手段,为孩子创设环境、提供材料,让孩子通过自主的音乐活动,来主动、积极的探索知识,提高素质、发掘能力、培养个性。让孩子们在轻松、愉快的气氛中去感受音乐的力度、节奏和音色,获得音乐知识,激发审美情趣,达到促进幼儿全面发展的终极目标!
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