林志明，1973年生，笔名泥人。现为中国书协会员，2012年中国书协“书法进万家”先进个人。曾获第九届全国展三等奖，第十四届“群星奖”最高奖，第五届新人新作展最高奖；第三届福建省展三等奖，首届福建兰亭奖一等奖，第六届百花文艺奖一等奖，首届“大爱妈祖”展最高奖。入选第二届书法兰亭奖，第十届书法篆刻展，第二届青年展，首届行书、草书大展，千人千作展，五百人展，第二届扇面展，第二届册页展。
提名理由：
林志明得魏晋之韵致，取法“二王”，其作品气息天然俊朗，生动内敛而不造作，透出其功力之深厚。用笔古朴浑穆，遒劲凝练，细腻不失豪放。章法安排合理绝妙，浑然天成，行气通畅，随手所如，皆入法则。他的书法作品中除了古意，还充满优雅、浪漫与率真，彰显沉厚雄强的韵致，这大概就是他用心书写的结果。
何巧忠：“多谢吾家即墨侯，朝濡暮染富春秋”—— 再谈泥人林志明
“往后的岁月是否晴朗起来也不重要，在这片生机勃勃的土地上，我们具有意气风发的热忱，足矣。因为生活本身就是意义。”
这是三年前谈及志明时作为我们共勉的一段话。三年来我们没有辜负那份热忱而一直生活在饱满的精神家园里。回想当年志明就已决意将书法取法定格在“二王”体系上，并在五届新人展上初露头角一举夺得大奖。时隔三年，志明拿了文化部群星奖，接着在中国最高级别的书法展——九届国展获奖。可以说这段岁月，志明是晴朗的，至少心里是亮堂的。因为开辟了自己人生的家园，有了自己接近诗意的栖居。现在他搬了家，算是安定了下来，可以更放心地写了。在他看来他这是安顿了“后方”，他可以远行了。
局部欣赏
自弃商以来辗转于砚田，志明从无悔意，而且他一直没有忘记恩师的教诲，一直在做最老实平凡而又安宁的书写。我因此想起绘画大师托马斯的话：当我们深情而热切地对真正重要的事物说‘是’的时候，平和安宁就开始进驻我们的生命，就如金色的阳光从树叶的间隙筛落到地上一样。认定了书法之路，多年来志明对传统经典朝濡暮染，心摹手追，积极探索表现形式。他从魏晋走来，取其韵致在颇具视觉冲击的形式画面上再展风流。
我实在羡慕志明。林家有女初长成，有充分理解他的夫人，他因此享有了足够的自由自在。他能有很多可以深谈的忘年的、知遇的、他乡的、故土的朋友。他能喝那么大碗的酒，可以快意来去，兴尽而归。他能干许多书法以外、生活之中的看似琐屑的活计。所以这些年，他快乐极了。我以为他是鱼，是一条悠哉悠哉游在纸上的快活的鱼。写写字都会快活，碑帖供养，笔墨抒怀。执起笔来满心欢喜——鱼的欢喜。你若不是鱼，你就不懂。其实每个人都是鱼，都有自己常常走进去的幸福的所在。好比喝喝酒,聊聊天,翻翻书,爬爬山，看看云，而我们还要写写字。
写着字就注定我们有很多孤独的时候，叔本华说过大孤独者有大自由。既是自由的，那么它也成就了我们的享受。志明长期沉浸在与古人的对话中寻找自由的过程之中，自然是乐在其中了。然而书法是一辈子的事,作为学问，我们必然要做深入的自我笔墨语言的探索。曾国藩在他的一封家书里谈到：书法只有两个基本的原则就是形式和表现。书法是具体的，所以书写者始终把握着一个机械的问题，就是技巧问题。可书法也是精神的，个人的表现显得重要起来。这大概就是个性，就是书写者因生活体验而生的超越于线条之上的深刻的思想表现，也是书法艺术作品中最有意义的部分。志明一直以来的作品是优雅的，是趟过传统的漫笔式的心境记录，是胸中丘壑的快意表达。作为书写者当幸福感悄然涌上心头，我们会有一种叫做安逸的满足。我曾看过志明酒后快笔，自在从容很本真。这大概就涉及灵魂了，是痛快的。如若这里有艺术个性的存在，那就区别于那些穿着“晋衣唐装”的人，显然那些不是晋唐人，要算是也徒具皮毛而已。所以，书写者许多时候会处于彷徨而茫然之中。志明以为这是快乐着的“痛”。
处于庞大而且复杂的现实生活之中，谁都或多或少有些无奈。生活往往是我们的真诚未必被理解，或者是世俗和名利的作祟，总难免会有所不如意。此时志明会平和的对我说：写好自己的字，其他都是余事。是啊，我们冷板凳坐得，还有何物舍不得。今生有幸成为书写者那就走进离自己最近的栖息地，或者散散心，或者小豁胸中气。从而处世忘世。所以说我们离快乐很近。
戊子年九月廿八日于可园
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(2014-09-16 14:11:24)