#秋意诗文#  秋，美在哪儿？

秋的大美，或者说秋的浓浓诗意，概括起来就是四个字：声、色、姿、气。古今咏秋的诗词都超脱不了这四个字。秋，其声在于听，其色在于赏，其姿在于品，其气在于叹。

秋声在于“听”。

“只有一枝梧叶，不知多少秋声”（张炎）。那片最早感知秋天来临的黄叶，飘然落地的声响，便是秋曲的前奏或序曲，引来秋之组曲。秋声中既有风的喧闹，落叶沙沙，还有寒蝉凄切，秋虫相泣，更有流水涓涓，秋鸟凄鸣。“蝉吟秋色树，鸦噪夕阳沙”（杜牧），“满林黄叶雁声多”（王士禛）。这些声，有的是对美好已逝的哀叹，有的是即将离世的哭泣，有的是面对凄寒的悲鸣，有的是情谊缠绵的告别。正是这些万物之声才组成了动人的秋的天籁和声。这秋声，不知搅乱了多少诗人的心。

不知是谁最早提出了“听秋”这一词语？一个“听”字蕴含千篇文章，意境无穷，实在是妙不可言。

韩愈有“从今有雨君须记，来听萧萧打叶声”。但是，这“萧萧打叶声”，指的是青翠的荷叶。陈与义在《虞美人》中虽提到残荷枯叶，只是“空见残荷满”，没“听”到雨打“残荷”；苏轼的“荷尽已无擎雨盖”仅仅是聪敏巧妙地暗示了“听”。是孟郊？他有“卧冷无远梦，听秋酸别情”；是齐己？他有“听秋唯困坐，怕客但佯眠”；是毛幵？他有“便恐岁华催去，听秋虫相泣”；是陈允平？他有“竹外人清，听秋声将转”；是李商隐？他有“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声”……我想，不会是诗僧齐己，更不会是毛幵、陈允平、李商隐，最早提出“听秋”的，很可能是“诗囚”孟郊。

孟郊具备这样的情致和才智。他因坎坷和多蹇，最能悲秋，才深情冷眼“看”秋色，心匠自得“听”秋声。

要听得秋声之韵，先需心静。心静，才能忘怀万虑，灵想独辟，如万象在旁，与自然契合；入静，才能独步古今与天地神往，烦躁肯定会不辨五音。万籁之中涵映着秋韵之精微，之深沉，之幽情，之高远，之意境，心静才能默以神会。

“落叶聚还散，寒鸦栖复惊”，落叶聚又散，寒鸦栖而复飞，空寂之中偶有声，静中有动，动而复静，李白“听”到了秋的寂旷空灵而沉冥入神；

“秋声万户竹，寒色五陵松”，王维似身之所容，听出了溪水下降，白石露出，红叶飘零的沾滞之音；

“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜”，珠帘隔黄叶，夜来霜送冷，静卧中的王昌龄栖神幽遐，不觉“卧听南宫清漏长”；

“树树秋声，山山寒色”，范云从秋天西风作，草木零落中，听出“多肃杀之声”；

“夜深风竹敲秋韵”，明月寒照，窗前风竹敲打出萧瑟秋声，使欧阳修领悟了秋韵中那微妙至深的禅境；

“秋暮，乱洒衰荷，颗颗真珠雨”，柳永在乱洒衰荷的秋雨中，听出颗颗珍珠落盘声？

……

这都是心静后，默以神会的听秋——超以象外，得其环中，领悟微妙，生无穷之情。

秋声是天籁，胜似琴瑟箫笙所奏之五音。它有时渺然隔云外，有时苍然堕几席。只有听懂秋声者才能从冲然而澹的“千叶万叶声”中，从悠然而远的秋虫相泣中，从星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣中感知秋那幽幽心香、凄婉的心语，品味出人间的况味。

秋色在于“赏”。

没有哪个季节比秋更美了。它既有春的靓丽，夏的热情，又有冬的萧瑟；它将春夏的原色凝聚浓缩，淬炼为五彩，基色却是金黄；它把春的稚嫩青涩，夏的踌躇满志，升华为殷实、成熟和老成；它面对即将到来的冬的无情肃杀，为春保存了所有的希望。

蓝天白云，鸿雁高翔，霜叶红遍，层林尽染，飘叶如雨的秋之景致，是色彩美，声色美，动感美的综合；即使秋雨潇潇，雨滴枯荷，也别有一番韵致，留给人的是寂寥中的清韵，是残败中的衰飒之美。

秋叶的飘落启示了舞蹈家，残荷则启示了画家。当吴冠中面前“突然，出现一大片残荷，水面枯枝交错，残叶与莲蓬卷缩得难辨形体，都似无意挥写泼散的黑块与黑线。这些线与块显得分外动人，是借助了水里倒影，由于倒影，一再重复叠映了块与线，虚虚实实，不易一目了然，倒仿佛利用水袖强调了舞蹈的节奏，余韵悠悠”（吴冠中语）。这就是画家眼中的秋之美，残荷之美：叶残蓬卷，枯枝交错，悠悠余韵，不失风骨，是点、线、块、面组合间的节奏之美，抽象之美，是天然的笔飞墨舞。

秋姿在于“品”。

秋末黄叶纷落，芳菲歇去，让那些大树的枝干细桠展现出了自己的形态。挺然秀出的枝干、细桠，姿纵不傥，气宇轩扬，朴拙遒劲，张扬着“劲干刚枝岁久磨”的刚柔并济之美，这就是秋的姿态。

秋末的树，“风删雨剥枝干秃”，但“老干青枝更绝尘”，或直摩青空，或干如虬龙，或枝疎干老，或狂狷飘逸，甚至那些看似软如丝的细桠，都含有一种刚毅在里面。美就美在“劲”、“刚”和“柔”上。这种枝干的分整复斜生成的“劲”、“刚”和“柔”，正是中国人心目中的那种刚柔并济的君子风范。这就不难理解画家笔下的“夜深山月照高枝”也好，“柔枝弱干千万余”也好，“不似梅花枝干古”也好，“苍枝偃干如虬龙”也好，“枝头余叶堕声干”也好，“枝虬干直摩青空”也好，“千林雪色亚枝低”也好，“老干枯枝傲雪霜”也好，为什么能“写影向华堂”被人悬挂于中堂之上了。这些画中，都隐含着“刚”、“柔”两字，是刚柔并济，久磨不屈精神的物化。“刚”是君子的风骨，“柔”是君子之筋。正是有了“刚”的坚挺风骨，“柔”的顺势轻克，泱泱中华才能挺立于东方五千年不倒。

中国古代诗人留下了不少咏“枯枝”的美句。如果你认为这大都是凄楚悲凉的心态所致，那就错了。诗词中的“枯枝”之“枯”，不尽是“枯萎”，不尽是“枯死”，多半是指秋末里黄叶落尽或仅余少许黄叶时，枝干那种空灵、斜好的姿态，所展现出的高贵的单纯和静穆的伟大。这才是“枯”的真正内涵。诗人是透过“枯枝”的这种美的存在状态来抒发某种心情的。

李白有“枯枝无丑叶”句。虬曲的枝干上摇曳着几枚枯叶，贵在“枯”，妙在“少”，美在“丑”。“倒挂绝壁蹙枯枝”是美，“冷月枯枝”是美，美在哪里？美在“枯枝”。如果没有虬曲的“枯枝”，仅有“绝壁”、“冷月”，那是僵硬、单调没有生机的“冷美”。所以，唐代诗人蒋吉才“路傍花发无心看,惟见枯枝刮眼明。”宋代诗人张道洽才“爱疏爱淡爱枯枝”。很明显，是因为枝干那种“虬曲”，“苍古”，“雄奇”，“斜”，“蹙”，“疏”，“淡”，“枯”的斜好姿态，甚至“落叶飘兮枯枝竦”的凄美，才让诗人“眼明”，才让画家“手动”，“世上非无好颜色，诗人所赏是风姿”。

“诗人所赏是风姿”，是美的寻找和发现。“枯枝”的这种风姿，是一种魅力之所在；“枯枝”的这种风姿，流转曲至，迎合了或者契合了中国古典美学中“气韵生动”，“大美至简”，“天然去雕饰”等审美情趣和理念，是中国古典美学中若干概念的物化。

秋气在于“叹”。

宋玉说：“悲哉，秋之为气也！”长风万里送秋雁，萧条秋气味浓浓。这是一种“叹”。叹，多为家国情怀的抒发。没有哪个季节能像秋一样，压满了文人沉甸甸的心情意绪和家国情怀，似乎文人的万般情愫皆在秋季。

最早给秋注入家国情怀的应该是屈原。他独有的奇崛愤激、凄凉幽冷的诗歌是他心境的写照。他将自己满腔愤激的情绪，发而为诗。“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，那萧瑟的秋风，枯黄的落叶，不知带走了他多少伤感情怀和对家国的涓涓之诚。

陆游“闲对残荷把一杯”，“残荷丛竹共催诗”，笔下流淌的是比残荷更惨的心境，滴滴闷酒化作的字字诗句，是家国情怀。

辛弃疾感叹人生短暂，壮志难酬，内心越来越感到压抑和痛苦，“欲上高楼去避愁，愁还随我上高楼。”面对残酷的现实，辛弃疾愁而不悲不哀，“是谁秋到便凄凉？当年宋玉悲如许。”当年的宋玉确实有多悲秋的句子，而辛弃疾却敞开胸怀，纵情通达，暗含的是寄托的深意。

秋风秋色，也能励志。抗倭名将戚继光战场归来，勒马回首，仰瞻群山，只见层林尽染，感慨万千：“繁霜尽是心头泪，洒向千峰秋叶丹。”这秋叶之“丹”，哪里是秋风秋雨所染，染红千峰秋叶的是他和众多将士一心抗倭报国之“心头血”。一个“洒”字表达了自己的坚强意志和对国家的赤胆忠心。

秋瑾为“秋雨秋风愁煞人”的诗句注入了深广的内涵，这“秋雨秋风”里既有封建王朝的苟延残喘之声，又有人民大众惨烈抗争的吼声；这“愁”里既有对推翻满清的急切心情，又有对后人的激励和重托。这愁，是壮志未酬之“愁”，是家国情怀之愁，是大丈夫之愁。

……

秋之五音得于听，秋之五色得之眸，秋之五味在于尝。观秋而得媚，听秋而得神，品秋而得味，非“涤烦襟，破孤闷，释躁心，迎静气”不可得也。

秋叶之美

枝干斜好

（以上均为手机拍摄）

2021年10月18日