书法创作的最高境界，不是米芾那般，临摹王羲之以假乱真，而是达到孙过庭所说的“复归平正”，或者“通会之际，人书具老”，初学书法时，我们只看控笔，写的规范、平整即可。

随着水平提升，学者在传统的范式之上，探索更多可能性，展现自我个性，而最终的“复归平正”极其深奥，需得历经千帆，重归平淡，用平和的外观，隐藏内部的大千世界，这种高深的境界，书法界没几人能做到。

“草圣”怀素就是其一，怀素幼时出家，在寺庙刻苦学书，整日钻研，草书根基扎实，青年时期，他发现自身的技艺，一直没有提升，遂下山拜师，继承正统“二王”笔法。

同时游山玩水，把世间万物的生命力，与草书创作融合，线条活力充沛，奔肆狂野、千姿百态，极具夸张之美，而到了晚年，怀素的禅学思想，使其沉淀心气，摒弃俗世杂念，技艺和心境，皆是炉火纯青。

我们欣赏公元793年，怀素写给“紫霞仙子”的《圣母帖》，比王羲之水平还高，当时怀素途径扬州的宜陵镇，听闻杜姜、康紫霞2位仙女，福佑江淮百姓的事迹，心中感慨，提笔书写此帖。

全卷共计409字，尽脱火所，应规入矩，毫无早年的狂野气，字体之间不连缀，势态干练、明快，有时加入隶书笔意，墨色凝厚，浑圆饱满，变化也颇多。

哪怕一个普通的点画，也并非直接落下，里面藏有诸多动作，由内而外呈现安静、古雅的气息，如此雅致的作品，若是参加国展，定让评委们眼前一亮。

总的来说，这幅《圣母帖》简约而不简单，看似平淡，实则绚烂之极，无愧于李白赞叹“草书天下称独步”，梁巘也说：“较《自叙帖》更佳……怀素《圣母》乃帖中之最佳者。”

卷后还有八大山人的2段题跋，第一段是《圣母帖》的释文，第二段内容曰：“绿天庵《自序》、《千文》等帖醉书。一本于张有道之玄；唯《圣母帖》醒书，得索幼安与张有道之整……一去而为属国，绿天庵书，那得不珍重之”。

怀素的草书精品，大多是酒后所写，用笔不计工拙，强调意韵，此帖是唯一的清醒之作，笔法标准且精到，线条的质感高级，内含丰富，更值得学习。

除了帮助理解《圣母帖》，八大山人的字迹，主要学自王羲之，并夸张其技法，比如“书”字上下错位，尽显险绝妙趣，亦可时常临摹，从中悟透古法。