唐天宝十一年（752年），时年仅16岁的怀素在读到杜甫所写的《秋兴八首》这篇诗后，他悲悯之情油然而生，随后提笔毫以草书的形态将这篇诗作写下来，而此时的他书风尚未完全成熟，正处于学习阶段，但“草圣”就是“草圣”虽年轻但书技一点也不让人。

篆书題簽：唐懐素書

怀素出生于737年的零陵，他从小就聪明好学，好似那天生的书法大家，他10岁时就出家为僧。那时的他因家里贫穷而买不起纸可供练习，他就在木板上和圆盘上涂漆书写，他甚至在种植芭蕉时还拿它的叶子来练字，从此“芭蕉练字”的故事传颂千古，展现出他坚韧不拔的求学精神。

尽管年轻时代的怀素书法尚处于 “不师古”“不得法” 的阶段，未得到广泛认同，但他并未气馁，而是在 “一笔书” 的领域不断探索，继承前人的书法传统。

怀素《秋兴八首》全卷467字，现存为拓本，原装旧裱，每页纵25厘米，横 13.8 厘米；共 28 页 83 行。传言此帖是在抗日战争期间被日军掠夺而去的，现存于日本宇野雪村旧藏、日本大东文化大学书道研究所藏。

从笔法上看，《秋兴八首》中锋用笔为主，兼以灵动的侧锋，笔画间似有生命涌动。线条时而如灵动的蛇蜿蜒游走，时而似惊起的蛇冲入草丛，充满了动态美。

收笔处锋芒毕露，犹如利剑出鞘，尽显力量感，“铁画银钩” 的韵味初现，怀素独特的线条风格也在此萌芽。整幅作品草势连绵不断，一气呵成，仿佛一首激昂的乐章，虽节奏强烈却不失法度，奔放中有着严谨的秩序。

字与字之间的呼应、避让，展现出怀素对章法布局的深刻理解。疏密得当的安排，让作品既有视觉上的冲击力，又有引人深思的艺术张力，每一次欣赏都能发现新的惊喜。

学者黄锦祥的研究发现，此作校正了前人对杜甫《秋兴八首》的文字舛误，还原了诗歌的本真，为文学研究提供了珍贵的一手资料，让我们得以更准确地领略杜甫诗歌的韵味。

右壬辰三月二日，怀素书。后裔孙通浩

《秋兴八首》与怀素中年的《神迹帖》、晚年的《小草千字文》相比，虽笔法、风格有所变化，但贯穿其中的艺术灵魂始终如一。这三件作品，宛如一条时间的纽带，串联起怀素的一生，为我们呈现了一位草书大家从青涩到成熟的艺术蜕变。

怀素的一生，是为艺术献身的一生。他与当时的文人雅士交往频繁，在思想的碰撞中不断丰富自己的艺术内涵。朱逵的《怀素上人草书歌》，颜真卿、韦陟等人的赞誉，都是他艺术成就的见证。