原创 三余艺术 三余艺术

 

现代人临摹古人名帖，只会机械性的照猫画虎，实际上，无论是临帖，还是个人创作，思考相对动笔，更加重要和有效，同样是临写一卷法帖，有的人只会描摹点画，没有实质性的深入。

有人却能遵循线条走向，感受古人的情感和思想，由内而外的多层次理解，真正掌握艺术内核，自我创作与之相同，宋代陈思记载：“每欲书字，喻如下管，稳思审之，方可用笔。笔者心也，墨者手也，书者意也，依此行之，自然妙矣”。

笔意是情感和灵魂的展现，动笔之前先要想象，依据情绪，构思笔画姿态、结体排布等等，这样心中有象，书写自然娴熟、从容，字字气脉连贯，独具风韵，进入“超凡脱俗”的最高境界。

比如“书圣”王羲之，之所以制霸书坛，作品长盛不衰，其中一项原因，就是追崇“意在笔先”的创作观念，字字神韵不凡，引起观赏者共鸣，使他们身临其境，令人难以忘怀，艺术价值自然高昂。

当然除去王羲之，明代“大圣人”王阳明，也贯彻这一理念，他曾自述：“后举笔不轻落纸，凝思静虑，拟形于心，久之始通其法”，王阳明落笔之前，也会静心构思，最大程度的展现艺术妙趣。

我们欣赏正德三年（1508年），“龙场悟道”后写的《象祠记》，彼时王阳明大彻大悟，将“心学”引入书法，行笔好似“书神附体”，全卷1000多字草书，矫若龙蛇、瘦劲飞动。

多用中锋书写，运行时笔锋藏露兼具，撰写平稳的笔画，时常进行衄错，以藏锋收敛顿折变化，而转折处、衔接处，转换笔锋时，则露锋运行，具有几分干练爽利之气，凸显字体的灵动性。

章法排布和结字，也是错落起伏，势态流美，运笔潇洒，虽然没有“张怀”狂草的连绵势态，但是气脉畅通无阻，依据笔锋和结构开合等，形成前后的呼应感，由此展现草书的流宕和生动之美。

毫不夸张的说，《象祠记》堪为“千古奇作”，王阳明把天地至理，融入艺术创作，笔笔包罗万象，内含无限奥义，其草书境界之高，王羲之也难以企及。

时常临摹，可学到古人的草书笔法，书写时更加从容自若，同时感受“意在笔先”的状态，深化思想和文艺修养，学会营造情感氛围，提高自身的艺术境界。