原创 南中侠客 南中绘境 

绘画考古·南宋绘画计划

（第六篇）

藻鱼题材，写意言必称八大，没骨多言恽寿平，虽各有千秋，殊不知，这些大家都取法于宋代，因宋代绘画至今鲜活生动。

宋代的绘画无意于让人看到笔墨，其呈现的是自然，是让观者忘掉笔墨本身，就像一个好的演员让人忘记演技而代入故事与情境。

南宋的院体画是此意，而山水已有笔墨的突显，如马夏，尤夏圭山水颇具代表；又如马和之、李嵩笔墨已极具高度，但仍是绘自然之境为旨归，笔墨之事自荆浩提出至南宋三百年，其间政事诡谲，战事频仍，但并未阻挡绘事前进。

鱼藻题材五代已具成熟之貌，直到南宋可谓登峰造极，佚名的《三鱼图》不足盈尺，而其所绘颇为细致，同时代赵克夐xiòng的《藻鱼图》从鱼眼的透视与塑造上看不及《三鱼图》，这里我们用几张对比图观察细微的差别。

左为赵克夐，右为《三鱼图》，皆为俯瞰正面鱼头，左图墨色分染较浑，右图分染清爽；左图眼黑造型较圆，右图眼黑呈长条椭圆兼带方形，一个是因为俯瞰带来的透视，另一个是画家对物像的精细观察，右图的眼睛有“形”的意识，而左图就随便许多，以至于后世的画家点鱼眼多是圆点成为一种装饰主义。

鱼头到鱼身的线条理解，右图高于左图，右图鱼的身微微转折如书法捺画不露痕迹；左图则一味圆滑，没有边缘线的意识，在形上简单而不耐品。

我们再看真实中的俯瞰鱼头，以及其眼睛的厚度与形状。虽是大鱼，但理相同，要知道小白条更难观察的细致，这里不得不佩服《三鱼图》作者的高超。

左为赵克夐《藻鱼图》局部，右为《三鱼图》局部

如果说俯瞰的鱼眼还只是细节与图形的区别，那么这里画家真正的差别就凸显出来了，侧面鱼头的透视以及背后另一只眼睛轮廓的显现，左图只有一只眼睛，并且眼廓的分染太圆而失了形，鱼头平滑，另一只眼睛不露分毫。右侧佚名所画鱼眼朝下看，是因为整个眼廓的转动，这转动是因为对眼廓形体的多分染与塑造到位所致。另一个高明处是鱼头上扬，绘出另一只眼睛的轮廓，这样的处理会让鱼“游动”起来，不仅是物理状态的游，且是绘画上的动势，让鱼鲜活灵动。

另外墨色的变化与结构的微妙衔接，佚名处理可谓匠心独运，人们认为写意难于工笔，这是个误区，看上图两幅画对鱼的分染，墨色的渐变右侧妙于左侧。

细节里的美术史，工笔要分出技巧、品格、认知高低，也需要我们明察秋毫。

被钓起的小白条身体微有翻侧，仔细看眼黑的边缘线有方的形态（多个转折），另只眼睛露出些许轮廓，但因被吊起，整条鱼背线条平滑并未有动势。

南宋  周东卿《鱼乐图卷》局部

注意看周东卿的鱼眼是整体塑造，是有形体观察与意识的。

左图为明代缪辅《藻鱼图》局部    右图为南宋陈可久《春熙水族图》局部。宋人明察秋毫，鱼眼的结构、厚度被描绘出，鱼眼能动并非眼黑可动，明人传承宋人，承其形式而失了精神，走向矫饰主义，在这点上，明代画家已落下乘。

格物致知，对于今天的画家来说并不过时。

南宋的五百年后，江户时代的葛饰北斋画了《鱼乐图卷》（上图），传习了明人的图式，而彻底走向平面。其在浮世绘上大放异彩，德加、马奈、梵高、高更等许多印象派绘画大师都受其影响。

这个局部对比图，给诸位留个作业，仔细观察，看看眼力是否提升。

三鱼图

南宋  佚名  费城艺术博物馆

页 绢本 设色 22.2x22.9厘米

藻鱼图

南宋  赵克夐  大都会艺术博物馆

绢本 设色 22.5x25.1厘米